Brad Pitt super-star!

Dans Ad Astra, James Gray souffle le chaud et le froid, proposant des images grandioses, un acteur pertinent et une quête universelle qui malgré tout leur intérêt ne suffisent pas à faire oublier un film lent, pesant et trop bavard. L’ensemble peut séduire mais si on prend le mauvais train, on risque de passer totalement à côté du film (c’est à dire que c’est pas super pratique de prendre un train pour explorer les étoiles).

Pourtant l’entrée en matière est bonne: Brad Pitt doit faire face à une situation de crise, et sa chute semble si impressionnante qu’on en vient à remettre en doute sa véracité. On ne serait pas surpris de voir le personnage se réveiller en sursaut et se rendre compte que tout cela n’était qu’un cauchemar.

De cette dégringolade initiale, le spectateur tire plusieurs enseignements: l'espace est sans merci, notre héros n’est pas un émotif, et on a bien fait de ne pas chercher à travailler dans ce domaine pourtant passionnant.

Puis vient le début de l’histoire: on présente vite la quête au héros qui va prendre la route pour une mission primordiale.
Déroulé classique et simple à suivre.
L’ascension va le mener à la fois aux confins de l’univers accessibles à l’homme et au plus près d’un père qui n’est déjà plus à son niveau.

Plus il s’approche du but et plus on sent le froid envahir l’espace, plus le décor et les discours sont désabusés, tristes, empreints de solitude.

Le personnage principal pourrait être le digne successeur du Neil Armstrong campé par Ryan Gosling dans first man un peu plus tôt cette année: même absence d’émotion, même quête intérieure, même faculté à pouvoir se perdre au loin et noyer dans le vide intersidéral les soucis terrestres.
Brad Pitt est tellement torturé et dépressif qu’il en oublie d’être beau, et on se rappelle pourquoi on aime le croiser sur grand écran.
Malheureusement là où First man arrivait à faire parler le mutisme de son personnage, et où chacun pouvait plaquer sur son silence ses propres émotions, ici le parti pris est celui de la voix off, ce qui freine considérablement le travail d’appropriation du spectateur.
Les questions que se pose le héros sont expliquées, décortiquées, exposées, et il faut bien reconnaitre que ça alourdit considérablement le long métrage.

Pourtant il y a bien des thèmes et des idées intéressantes, quelques passages marquants comme

Ça fait cher la psychanalyse, mais ça offre de jolis moments de cinéma, on regrettera d’avoir trouvé le temps si long avant d’en arriver là, de ne pas avoir pu apprécier le film de bout en bout.
L’expérience est à tester, mais il faut savoir se laisser porter par le rythme du film.