Un chef d'œuvre haletant avec de l’action, du glamour, de l'émotion et du spectacle

Après avoir vu le titre "Aviator" apparaître à l'écran, on ne s'attend pas à avoir ensuite un petit garçon nu en guise de première image du film! Seul, dans la pénombre, il est bientôt rejoint par sa mère et peu à peu, la lumière se fait autour d'eux! Cette scène d'ouverture où sa mère l'aide à faire sa toilette évoque déjà la phobie des maladies dont souffrira Howard Hughes! Après le sanglant "Gangs of New York", Martin Scorsese retrouve Leonardo DiCaprio pour cette magnifique biographie du milliardaire Howard Hughes, dans les années 20 à 40! On a gardé de Hughes l'image du vieil ermite reclus dans une chambre d'hôtel dont le concept de quarantaine le poursuivra toute sa vie! il faut dire de Hughes que c'était un homme audacieux qui a beaucoup contribué au progrès de l'aviation! Quelqu'un capable d'enfreindre les règles! Mais comment le beau jeune homme plein de fougue, aussi entreprenant dans le domaine de l'aviation que dans la production cinématographique (on lui doit l'inoubliable "Hell's Angels", un classique très impressionnant pour l'époque), amants de stars hollywoodiennes comme Jean Harlow, Jane Russell, Katharine Hepburn (Cate Blanchett y est saisissante), Ava Gardner (Kate Beckinsale) et Faith Domergue (Kelli Garner, frémissante, notamment dans la scène de l'audition), en est-il arrivé là ? Fasciné par ce mystère, Scorsese s'est lancé dans cette superbe reconstitution récompensée à juste titre par 5 Oscars (dont la photographie, les décors et les costumes). il faut dire que Marty a toujours été doué pour prendre un personnage facilement détestable et mettre le public de son coté (prenez Jake La Motta qui a tout pour déplaire, la suite on l’a connait). Avec ses mouvements de caméra ingénieux, ses cadrages admirables (un bon cadrage fait toute le force d'une image) et ses multiples plans rapprochés, Scorsese signe un chef d'œuvre haletant avec de l’action, du glamour, de l'émotion et du spectacle comme la scène remarquable de l'avion H1 grâce auquel Hughes a battu le record de vitesse ou la séquence bluffante du crash sur Beverly Hills! La grande réussite de "Aviator", c'est évidemment la façon dont DiCaprio est parvenu à rendre Hughes captivant, malgré sa folie et sa fourberie! Sa façon de traiter les femmes est loin d'être louable mais il était vraiment comme ça! ça faisait partie de sa personnalité! La préparation de l'acteur compte beaucoup car pour que DiCaprio se comporte de cette façon dans le film, et surtout pour que ça semble naturel, il devait parvenir à faire en sorte que ces symptômes surviennent instantanément! Pari gagné car même s'il fût le grand perdant des Oscars 2005, le roi Leo signe une « monstrueuse » performance d'acteur au point que le spectateur arrive à ressentir sa nosophobie avec cette impression d'étouffement! Élégance et maîtrise sont les maîtres-mots de "Aviator...