Magie et émerveillement au rendez-vous dans cette suite réussie avec une Emily Blunt au top.

Ce n’est pas pour dire mais cette Mary Poppins a plus de gueule que notre « Joséphine ange gardien » nationale ! Blague à part, ce remake du classique de 1964 déguisée en suite est un pari réussi haut la main tant la réussite de l’original est au rendez-vous. L’émerveillement est quasiment constant devant ce défilé de bons mots, de chorégraphies aériennes et de beaux sentiments. Durant deux heures, on a le sourire vissé aux lèvres et les yeux embués par l’émotion, nostalgiques d’une époque et d’un lieu que l’on n’a pourtant pas connu. Et c’est là toute la maestria de Rob Marshall, de parvenir à faire revivre des époques (avec leurs clichés certes, mais dans ce genre de film ce n’est absolument pas un problème), de nous les rendre palpables et de nous donner envie d’y faire un bond en arrière. Sa plus grande réussite dans le genre étant l’indétrônable « Chicago », certainement l’une des meilleures comédies musicales de tous les temps. Ici, s’il y a une chose dont on est sûr, c’est que si l’on accepte de retomber dans l’état d’esprit de celui ou celle que l’on était bambin à la vue du « Mary Poppins » de Stevenson, de retrouver son âme d’enfant en somme, ou que tout simplement on n’en est encore un au fond, il est impossible de ne pas s’amuser devant les (més)aventures de la famille Banks. Une famille à laquelle Mary Poppins vient une nouvelle fois porter secours vingt ans après. Il y a une espèce de grain de folie, de magie qui opère et nous transperce dès les premières images.

Et si « Le retour de Mary Poppins » est un film réussi c’est aussi bien grâce à Rob Marshall avec son inventivité visuelle et son sens du tempo que grâce à celle qui reprend le rôle mythique et culte de la charmante nounou. Et pour incarner cette Mary Poppins version 2018, il fallait une actrice à la fois discrète mais charmante, une actrice au pedigree déjà bien fourni mais pas trop star non plus, une actrice qui sache à la fois être malicieuse, autoritaire et bienveillante. Avec Emily Blunt, les producteurs ne s’y sont pas trompés. Dès son arrivée du ciel, on sait qu’elle est faite pour le rôle. Entre la flic de « Sicario », la mère aux abois de « Sans un bruit » et peut-être la future Poison Ivy de l’univers DC Comics, la comédienne nous offre une palette de rôles variés et impressionnants qui font qu’il faudra désormais compter sur elle. Elle ne souffre jamais de la comparaison avec Julie Andrews par ailleurs. On reprochera au film, non pas ses superbes chorégraphies et scènes de danse mais les deux ou trois séquences où les acteurs se mettent à chanter seul pour exprimer leurs sentiments et qui passent très mal ici, contrairement à Broadway. Et peut-être une deuxième heure moins endiablée que la première avec quelques longueurs. Car la première partie du film dispose d’un morceau d’anthologie, à la fois prouesse technique et moment d’enchantement total, lorsque les personnages sont projetés dans une porcelaine et que l’animation à l’ancienne se mêle aux prises de vues réelles. Une vingtaine de minutes ébouriffantes et époustouflantes. Enfin si le coucou de Meryl Streep permet une scène amusante mais c’est tout, c’est surtout l’ensemble féerique et une bonne dose d’émotion et d’humour attendrissant qui font de ce retour bienvenu, un parfait moment pour les Fêtes de fin d’année.

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