Une Claque à la place d'une bonne pression belge !!!!

Matthias Schoenaerts est au cœur absolu de Bullhead, une étude de caractères émotionnellement et psychologiquement conduit et l'entrée de la Belgique aux Oscars du meilleur film en langue étrangère - l'un des cinq candidats . Schoenaerts joue Jacky, un éleveur de bétail pris dans le monde du crime d'hormones de croissance illégales, qui se maintient à un régime régulier des médicaments. Il est anxieux mais toujours dans une sorte de brume, mal à l'aise dans sa propre peau et incapable de se éloigner de la rage, la psychose, et la défiguration physique d'un événement horrible, l'enfance. Mais le passé de Jacky revient, et une chaîne incontournable des événements conduisent à des résultats tragiques.

Schoenaerts, qui a emballé sur 60 à 70 kilos de muscles pour le rôle, est intimidant mais vulnérable. L'acteur joue le rôle le plus avec ses yeux et expressions comme il le fait avec ses mains et le corps. Il donne Jacky le même niveau de présence physique et l'intensité que Javier Bardem a donné à Anton Chigur, mais le centre émotionnel de ce personnage, ces moments où les yeux font le jeu et les mains ne sont même pas dans le coup, ce est ce qui le rend travailler à partir de début à la fin magnifique. Schoenaerts élève le niveau encore plus loin avec les instances de taureau mimétisme. L'acteur pousse littéralement sa tête contre qui il essaie d'intimider. Il halète alors qu'il se déplace et même laisse échapper hurlant soufflet quand il est sur l'attaque. Ce est un personnage multi-facettes d'autant plus inoubliable par l'une des plus belles performances au cours des années.

Mais la performance de Schoenaerts n'a pas à faire l'estimation de Bullhead par tout ce qui concerne. Écrivain première fois et réalisateur Michael Roskam a encore créé une histoire et un film qui domine dans tous les domaines, épique dans la sensation méditative et personnelle par la conception. Drame de crime non conventionnelle de Roskam prouve une fois encore que le meilleur de ces films sont vraiment sur les connexions, les relations entre les personnages qui font ou cassent leurs résultats dans l'histoire. Raconté en flash-back, l'événement qui a façonné la vie de Jacky - ainsi que la vie de son ami d'enfance, Diederik, a joué comme un adulte par Jeroen Perceval, qui a grandi dans l'organisation - est aménagé dans le centre du film, vous donnant assez lendemain longue distance avant de se révéler. Il permet aussi de beaucoup d'histoire après son révélé à poursuivre sa construction vers une conclusion stupéfiante.

Roskam crée une qualité onirique à Bullhead, obtenir des photos qui apparaissent presque à nous donner une vision du monde à travers le point flou et incertain de Jacky de vue. Roskam aime certainement pour irriter le caractère, et rouge entoure cette «taureau» au plus de quelques moments inopportuns. L'utilisation de l'administrateur de la couleur crée aussi un sentiment de film noir, l'esthétique de ce sous-genre utilisés ici pour raconter une tragédie motivées. Ce est d'autant plus onirique que ce est un monde quelques audiences américaines sont familiers avec, l'industrie de la viande illégale en Belgique.

Roskam ne permet jamais à son film devienne trop compliquée ou inaccessibles. Il vous permet de rester solidement investi dans les rouages ​​de l'organisation - deux mécaniciens maladroits et l'assassiner d'un agent fédéral êtes le catalyseur pour la série de malheurs qui frappent les personnages - tout en permettant de vous concentrer sur l'histoire personnelle de Jacky. Le directeur gère tout cela parfaitement, même trouver la place pour un "amour perdu" side-parcelle.

Même moments fugaces de la légèreté apparaissent ici et là dans Bullhead. Ces deux mécaniciens fournissent une grande partie de l'allégement de la comédie, dont certains se sent trop forcé pour son propre bien. Les querelles et l'idiotie se fatigue rapidement. Ce est un élément nécessaire de la structure du film. Le tout ne peut pas être une tonalité continue, sombre travers et à travers. Les personnages sont un point essentiel à l'histoire globale, ainsi, de sorte que le projet est l'humour qu'ils tamponnées par le poids de l'histoire. Pourtant, moins il aurait pu être bénéfique.

Aussi imprévisible que son caractère central, Bullhead est un drame de la centrale qui résonne, qui vous laisse à bout de souffle et en redemande tant de son scénariste / réalisateur et la star. Roskam dépeint un monde que nous ne avons pas vu mis à filmer avant et nous donne l'une des grandes figures tragiques, et modernes. Ce est un destin pas créé de son propre fait, mais hors de ce monde incontrôlable, il est né dans. Schoenaerts détient le caractère ensemble, apportant un vrai sentiment de sympathie tout en imprimant une puissance de l'autre personnage dans ce monde. Ce est un taureau dans un magasin de porcelaine où vous ne voulez rien casser. Ce est un monde où vous savez, inévitablement, quelque chose doit le faire, et qui rend le résultat d'autant plus pénible.