Savages par Hugo Harnois

« Tu ne refais pas le monde, c'est lui qui te refait ». Voici l'une des phrases de Savages qui résume peut-être le mieux le film. Nous sommes des grains de poussière sur cette Terre et deux catégories de personnes prédominent. La première décide de suivre le mouvement, cette voie toute tracée qui nous tend les bras depuis l'enfance. La seconde est plus sauvage et n'arrive pas à respecter les codes régissant le monde. Savages traite de la deuxième catégorie.

Oliver Stone revient en force après quelques films ratés (World Trade Center) en donnant un coup de jeune à un genre déjà vu mille fois au cinéma : le thriller sur fond de trafic de drogue. Et ce grâce à trois éléments primordiaux. La mise en scène, nerveuse au montage rythmée, scotche le spectateur à son fauteuil en lui offrant une dose d'adrénaline qui fait du bien. Ensuite il y a la photographie, volontairement tape à l'oeil. Tantôt en noir et blanc, tantôt fortement saturées de lumière vive et colorée, le public n'est pas shooter à l'herbe mais aux images qui se jouent de son esprit pour mieux pouvoir s'y infiltrer. Il y a enfin la qualité des personnages (schéma du couple à trois, femme ayant la figure de baronne de la drogue) qui donne à Savages un scénario à la fois novateur et cohérent.

Le principe de la fin est excellente, car si elle n'est pas passionnante en soi, sa manière d'être correspond à l'essence même du cinéma et au pouvoir du montage, à sa puissance créatrice, imaginative et réflexive.

Sous une musique aussi variée que percutante, les séquences de tueries (et il y en a beaucoup) sont filmées d'un ton neutre, sans condescendance. C'est la loi de la jungle et il faut se battre pour dominer. Pour des éternelles questions d'argent, ces hommes régressent et redeviennent des bêtes primitives. On les appelle « The Savages ».