C’était l’un des films que je voulais vraiment voir cette année, mais entre-temps, j’avais complètement oublié ce que j’en savais. Et finalement, c’est typiquement dans ce genre de situation que je savoure encore plus un film. Arriver presque vierge, sans attente précise, et découvrir qu’Ari Aster part dans une direction où je ne l’attendais absolument pas.

Parce que Eddington, c’est un drôle de morceau...

Un western, une satire politique, une comédie noire, un thriller, parfois presque un film d’horreur… Quel bordel!

Le film devient progressivement impossible à ranger dans une case, pour son propre bien, exactement comme la situation qu’il raconte devient elle-même impossible à contrôler.

Au départ, tout paraît dérisoire.

Une petite ville, une querelle locale, quelques tensions personnelles. C'est même un poil good vibe. Puis chacun commence à récupérer les événements, à leur donner une dimension politique, morale ou idéologique, jusqu’à transformer quelque chose de relativement banal en chaos généralisé.

Et c’est là que se trouve ce que j’ai préféré dans le film.

Ari Aster montre extrêmement bien comment une dispute personnelle peut récupérer le langage politique pour prendre une importance complètement démesurée. Tout devient symbole, tout devient combat. Chaque événement devient une occasion de choisir un camp, de s’exposer, d’accuser quelqu’un ou de défendre sa propre vision du monde.

C’est aussi pour ça que l’idée du western fonctionne aussi bien. Les téléphones deviennent les revolvers de cette histoire. On filme les autres, on les expose, on les accuse, on balance une vidéo ou un message comme on dégainerait une arme.

Et progressivement, Eddington transforme cette petite ville en miniature de l’Amérique contemporaine.

C’est assez fou parce que je n’attendais vraiment pas Ari Aster sur ce terrain. Pourtant, il retrouve quelque chose de profondément horrifique. Il n’a pas besoin du fantastique d’Hérédité ou de Midsommar. Ici, ce sont les comportements humains qui produisent le cauchemar.

Et surtout, 2020 est parfaitement reconnaissable.

Le Covid, les masques, les réseaux sociaux, les manifestations, les vidéos, les théories complotistes, les débats permanents, les gens qui deviennent soudainement experts de tout… Le film pousse évidemment certaines choses très loin pour les besoins de son récit, mais il retrouve parfaitement cette sensation très particulière de l’époque. Celle d’un monde où tout le monde semblait progressivement devenir fou.

Le film parle du Covid, bien sûr, mais pour moi la véritable maladie qu’il raconte est ailleurs.

C’est la disparition d’une réalité commune et ça, ça m’a vraiment glacé le sang.

Les personnages peuvent être au même endroit, assister au même événement et pourtant ne plus vivre dans le même monde. Chacun interprète ce qui se passe à travers ses propres convictions, ses propres peurs, son téléphone, ses réseaux et les informations qui lui arrivent.

Personne ne semble réellement discuter avec personne. Tout le monde réagit, tout le monde affirme, tout le monde accuse et tout le monde est persuadé d’avoir compris mieux que les autres.

L’humour noir fonctionne extrêmement bien. Ari Aster prend des comportements parfois parfaitement ordinaires et les pousse juste suffisamment loin pour révéler leur absurdité. Certaines références à 2020 sont volontairement énormes, mais cette exagération participe aussi à l’effet de capsule temporelle du film.

Et franchement, certains personnages qui se présentent comme extrêmement politisés, militants ou engagés m’ont parfois davantage terrifié que fait rire.

Parce que Eddington montre surtout à quel point une conviction peut devenir inquiétante lorsqu’elle finit par remplacer complètement la réalité.

Le casting participe énormément à tout ça.

Joaquin Phoenix est excellent dans ce rôle d’homme pathétique, frustré, maladroit, puis progressivement beaucoup plus inquiétant. Pedro Pascal lui offre un contrepoint parfait. Il paraît plus séduisant, plus propre sur lui, plus maîtrisé, plus acceptable socialement.

Et pourtant, le film refuse constamment de nous donner quelqu’un derrière qui nous ranger tranquillement.

Il n’y a pas vraiment de gentil et je pense que c’est volontairement désorientant.

Même le gigantesque data center présent en arrière-plan finit par devenir une image assez fascinante. Cette énorme structure technologique existe à côté d’une population qui semble de moins en moins comprendre le monde dans lequel elle vit. Le pouvoir est là, physiquement, mais il paraît complètement abstrait pour les habitants.

Il y a aussi quelque chose qui m’a vraiment marqué dans Eddington, c’est la manière dont le film reproduit l’absurdité de certains débats et comportements du début de la pandémie. Jamais les gens qui se pensent ultra-politisés, militants ou activistes ne m’ont paru aussi inquiétants. Ari Aster pousse des comportements parfois très ordinaires jusqu’au ridicule, et c’est précisément là que son humour noir fonctionne le mieux. J’ai d’ailleurs vu passer rapidement des critiques reprochant au film de moins bien servir ses personnages féminins ou de traiter certaines références à Black Lives Matter et George Floyd avec trop de désinvolture. Et c’est justement ce type de réaction que je vise.

À force de regarder un film uniquement à travers ses propres croyances, certains finissent par ne plus pouvoir supporter qu’une œuvre bouscule, caricature ou mette en doute ce qu’ils considèrent comme intouchable. À mes yeux, Eddington montre très bien qu’une conviction poussée à l’extrême, lorsqu’elle devient impossible à remettre en question, peut finir par devenir aussi absurde que terrifiante.

Je comprends donc parfaitement que le film puisse diviser.

Certains vont probablement lui reprocher de ne jamais prendre suffisamment position. D’autres vont considérer qu’il parle de trop de choses à la fois. Covid, réseaux sociaux, Black Lives Matter, racisme, complotisme, police, armes, technologie, écologie, masculinité, politique locale…

Et effectivement, c’est énorme.

Mais personnellement, cette accumulation participe précisément à ce qui me plaît dans le film.

Tout arrive en même temps et réclame notre attention. Tout devient urgent, politique, scandale et cette saturation crée justement le chaos que le film cherche à représenter.

On peut néanmoins lui opposer quelque chose de plus pertinent. Une partie de son constat revient quand même à dire que les réseaux sociaux rendent les gens fous, et là-dessus, Eddington n’invente évidemment rien. On pourrait même dire que ça peut sembler assez simpliste.

On peut aussi trouver le film long. Personnellement, je n’ai absolument pas vu passer le temps, mais je peux entendre qu’au regard de ce qu’il raconte réellement, certains passages puissent sembler étirés. Et surtout, je comprends que son absence totale de position confortable puisse rendre le film difficile à intégrer.

Parce qu’il ne cherche pas vraiment à proposer une solution.

Il cherche davantage à nous dégoûter, à nous inquiéter et à nous faire ressentir quelque chose. Et peut-être qu’en réalité sa réflexion n’est pas aussi profonde que son accumulation de sujets pourrait le laisser penser.

Mais mon Dieu, qu’est-ce qu’il le fait bien.

Et surtout, qu’est-ce que j’ai trouvé important de voir ça mis en scène.

J’ai également adoré son ton complètement instable. À certains moments, je ne savais sincèrement pas si je devais rire, être horrifié ou prendre très au sérieux ce que j’étais en train de regarder.

Donc bravo

Activité sur Eddington