Les meilleurs albums de 2025 selon Pierre Qui Roule

Annotation :

Très déçu à la sortie d'Equus Asinus que je pensais être leur seule sortie de 2025, Men I Trust ont su me surprendre non seulement avec un second album en back to back mais surtout avec un "no skip" des plus délicieux. On y trouve des soft grooves léchés, oniriques mais dansants, proches de sonorités eighties chères à mon cœur, avec parfois il faut le dire, des teintes de Fleetwood Mac. Le seul défaut de cet album serait qu'il soit totalement introuvable en vinyle, sans quoi je l'aurais beaucoup plus écouté je pense.

Annotation :

Luminescent Creatures est pour moi LA révélation de l'année, bien que j'avais déjà écouté Windswept Adan pour ma fameuse Liste des meilleurs albums japonais aux pochettes avec la mer dessus, j'ai trouvé dans cet album aqueux une profondeur et une sérénité plus importante que dans les précédents projets de l'artiste japonaise. Ichiko fait preuve de douceur et de subtilité à travers des chansons féériques qui touchent au cœur dès la première écoute (j'ai commandé l'album avant même de l'avoir terminé). Je me replonge très fréquemment dans ce projet qui par ailleurs s'imprègne en moi et risque de voir sa note monter d'ici peu. A écouter !

Annotation :

Ouin Ouin est mon imprévu de l'année, je ne l'attendais pas et surtout je ne m'attendais pas à autant l'apprécier. Ce n'est pas un disque complexe, aucun des titres n'a vraiment tourné sur les réseaux, le boug n'est pas spécialement si connu, il y a même une sorte de piste reggae dans l'album et pourtant, il y a une certaine sincérité, quelque chose de direct et pas tapageur chez Miel de Montagne qui me plaît. Souvent comparé (par ses propres soins parfois) à Mac DeMarco, je ne l'aime pas pour les mêmes raisons. S'ils partagent une certaine nostalgie, Miel se démarque en étant pour moi un clown triste, un peu raté, qui persiste malgré tout avec sérieux à ne pas se prendre au sérieux. Egalement acheté un vinyle, il fait partie de mon top 3 écoutes sur la platine en 2025 ! NB : La version augmentée Ouin Ouin Ouin contient de beaux titres en duo à ne pas négliger !

Annotation :

Grand fan de Parcels que je suis, je n'étais absolument pas excité à l'idée de la sortie de cet album dont les premiers singles m'ont d'abord laissé de marbre pour mon plus grand désarroi. Mais là encore, j'ai laissé sa chance au temps, aux réécoutes et surtout à l'écoute intégrale de l'album à sa sortie et en concert privé à Paris (où j'ai pu rencontrer et discuter avec ces messieurs) et j'ai retourné ma veste sur ce projet qui finalement mérite au moins un huit. Je suis déçu que Parcels n'évolue pas vers des grooves plus marqués, plus dansants, moi qui les imaginais devenir la proue d'un courant prog-funk un peu compliqué et moins mainstream, mais pour autant, la proposition faite ici fait preuve de maturité et d'introspection, abordant des sujets personnels parfois avec dureté sur fond de musique douce. J'ai tout de même un peu peur de la suite qui pour moi sent la séparation ou le flop ou les deux...

Annotation :

Mal aimé sur Sens Critique, probablement par des fans de Mac qui cherchent encore en lui le jeune homme loveur foufou ascendant tristou de ses 4 premiers albums, cet album est pourtant dans une continuité logique avec l'évolution de l'artiste, déjà entamée avec Here Comes The Cowboy, poursuivie avec Five Easy Hot Dogs et confirmée avec One Wayne G. Mac est sans artifices, il a vieilli, les sujets abordés sont matures, ils ne font plus nécessairement rire non plus. Pour autant, cette mise à nue instrumentale et artistique est pour moi des plus touchantes. Certes l'album est redondant, mais il donne à entendre quelque chose de tenu, de cohérent, l'essence même d'un moment qui semble figé par cette pochette d'un Mac Daddy photographié par sa Kiera, installé le soir confortablement à jouer de la guitare électrique (qu'on ne retrouvera pas sur l'album) avec son chien. La fête est finie, les abus de cigarettes et d'alcool derrière lui, Mac se concentre sur l'essentiel et il le fait bien. Je pense qu'il me faut encore du temps pour aller au delà de l'aspect redondant du projet et bien saisir cet album doux-amer, et sans doute quelques années de plus au compteur, mais il mérite largement un 7.

Annotation :

Peut-on parler de fan service si un de vos groupes de cœur décide de ressortir, dix ans après, une toute nouvelle édition de l'album qui vous les a fait découvrir et aimer ? Peut-être... Mais il y a tout de même là une proposition particulièrement intéressante, celle de rejouer, réarranger, tout un album pour voir "comment on le jouerait aujourd'hui après dix ans de tournée ?". Peut-être un peu moins dansant que l'original, The Universe Smiles Upon You ii apporte plus de nuances et subtilité dans les sonorités enivrantes et les grooves méditatifs, comme un vin qui aurait pris plus de corps au fil du temps. Il y a quelque chose de plus organique qui m'a particulièrement plu. A écouter, détente assurée.

Annotation :

Un peu énervé lorsque l'on me jette à la figure un album ou un artiste comme étant LA révélation underground alors que tout le monde en parle, je me suis tout de même plié à l'écoute de ce Getting Killed tant acclamé. Et, force est de constater qu'il se passe quelque chose. Cette voix, proche d'un Johnny Flynn, emplie d'une poésie de singer-songwriter à l'ancienne, soutenue par une recherche musicale qui désarçonne et se joue des codes actuels du "rock" mainstream dominé par des Fontaines D.C. , Idles ou autre Turnstile. Il y a un côté King of Limbs mais en moins suicidaire, sans pour autant ressembler à du Radiohead non plus, malgré le fait que Geese ait réussi à ressusciter le format "From The Basement" qui manquait au monde. Et là encore, est-il utile de les comparer à qui que ce soir lorsque dès la première écoute on a l'impression d'entendre un classique ? C'est énervant parce que c'est excellent presque de facto, sans que j'arrive à vraiment expliquer pourquoi et encore moins à me souvenir d'un titre dans son intégralité. Curieux d'avoir vos avis en commentaire donc !

Annotation :

Assez étonné de voir que ce projet est passé sous les radars malgré des chansons variées, une production impeccable, une vraie recherche pour les clips proposés aussi. C'est un bonbon pop-indie-folk qui s'écoute confortablement, réconfortablement même, dans la pure veine de ce que proposait déjà Oracle Sisters sans pour autant devenir cliché. Le point négatif tout de même : en live les voix des deux chanteurs s'accordent souvent beaucoup moins bien qu'en studio, la justesse n'est pas toujours au rendez-vous... Très curieux de voir la suite qui je pense sera décisive pour le groupe qui peine à vraiment faire parler de lui (en France en tout cas).

Annotation :

Une belle découverte pour moi cette année, qui amène un peu de fraîcheur au milieu des boys-band de rockeurs indés tatoués qu'on nous sert à toutes les sauces jusqu'à l'écœurement hélas (alors que j'avais pourtant pris "tout le plat dans mon assiette" de ce genre là). C'est puissant par les messages engagés, les "témoignages" établis, mais aussi assez marrant, parfois même mignon, et puis ça envoie, il y a du riff, il y a une voix absolument unique, une esthétique cohérente (qui se rapproche certes desdits rockeurs cités plus haut, mais en moins masculins), et une véritable énergie pendant les lives. A découvrir et surtout à soutenir ! Et, oserais-je le dire, meilleur que The Last Dinner Party mais arrêtons de les comparer et soyons heureux de vivre à la même époque que ces deux monstres...

Annotation :

Il m'énerve, mais qu'est-ce qu'il m'éneeeeeerve à être beau comme un dieu, à avoir le charisme de Louis Garrel, Albert Camus et Matthew McConaughey réunis et à en plus chanter bien... Très marqué par des accents radioheadesques, cet album propose toutefois un voyage musical aux pointes orientales et non orientalistes particulièrement agréable, quasi cinématographique. C'est bon, très bon, même si j'ai peur que le Tamino arrive à la limite de ce qu'il peut nous proposer. Le coup de l'orchestre marche, mais attention à pas en faire son joker pour chaque album à venir.

Annotation :

Découvert sur l'excellente chaîne Youtube Nice Guys, comme bien des pépites de ma liste d'écoute de wannabe hipster pourtant déjà has-been, cet album a quelque chose de cru, très 70's, je dirais même plus, ayons pas peur des mots : "à la papa" et bordel je ne savais pas à quel point ça m'avait manqué avant d'avoir écouté ce Forever aux accents intemporels. C'est tout simplement ce qu'aurait pu être Greta Van Fleet si Karris avait mis la lumière sur le Michigan : un groupe de rock, le "vrai rock" à la Eddie le Quartier, qui ne cherche pas à singer ses idoles mais les complète et reprend le flambeau ! A écouter pour les gens comme moi qui adorent Led Zeppelin mais ont un peu trop lu de choses horribles sur Jimmy Page et John Bonham.

Annotation :

Et Zé barti pour un album tudo bem, tout simplement la quintessence de ce qui fait la supériorité musicale du Brésil face au reste du monde : Utiliser plus d'accord en une chanson que les Rolling Stones dans toute leur carrière, puer le charisme en faisant moins de 70kg, avoir une voix qui vous ferait pleurer a capella tant elle est parfaitement maîtrisée, de la guitare complexe qui feint la simplicité (et non l'inverse) et puis une qualité de production musicale absolument ahurissante (le premier son est une gifle qui crie Braziiiiiou à vos oreilles). Merci Papooz pour la découverte et l'excellentissime Wasted Times (Papooz feat. Zé Ibarra) qui est mon top titre 2025 voilà je vous lâche l'exclu !

Annotation :

Etant ce que l'on appelle communément un "bandeur" de Glass Beams, Khruangbin, Yin Yin, etc, je n'ai pu que me détruire la nuque et faire des grimaces horribles d'appréciation face aux grooves Dunesques d'Arc De Soleil. C'est spatial, exotique, envoûtant et musicalement impeccable. A écouter, notamment en live via KEXP par exemple ou en concert s'ils passent près de chez vous ou en festival.

Annotation :

Peut-être ma meilleure surprise de 2025, découvrir que Robert Plant tourne toujours et propose des titres à la croisée de mondes folkloriques et americanesques (du mot americana) et parfois orientalisants. Un très beau mélange des genre, sublimé par des musiciens au cordeau et une voix... une voix... Qui vieillit sublimement bien ! Content de voir aussi que même en 2025, Robert Plant arrive toujours à piquer des chansons à des gens moins connus que lui pour les rendre meilleures (je parle d'Everybody's Song en l'occurrence, qui part son titre invitait à la reprise j'imagine).

Annotation :

Grand appréciateur de Palais d'Argile, qui ne m'avait pas directement conquis à la première écoute, je pense qu'il en va de même pour ce Labyrinthe dans lequel je n'ai pas vraiment réussi à rentrer. Le son en hommage à la mort de leur manageur historique m'émeut aux larmes, mais ça ne suffit pas à vraiment à en faire quelque chose de marquant. Comme souvent pour Feu! Chatterton, il me faudra d'abord vivre avec cet album, y rattacher des souvenirs, pour pleinement arriver à l'apprécier. D'autant que je sature un peu de l'Arthur Teboulite en ce moment, que l'on voit un peu trop et qui, malgré sa verve maline, n'a pas réussi à me mettre dans sa poche avec ses "Déversoirs" et autres "poèmes minutes" qui me laissent hélas de marbre. Mais c'est pas du tout le sujet ici, qu'est-ce que je raconte ?

Annotation :

J'arrive après tout le monde à la fête, je découvre que maintenant mais c'est un très bon album, dont j'ai beaucoup apprécié l'écoute sur le moment pour finalement m'apercevoir quelques semaines plus tard que rien ne m'avait vraiment accrocher l'oreille, alors je le mets dans cette liste tout de même pour éventuellement y revenir plus tard. Un avis sur l'album vous ?

Annotation :

Du rap ? Après tout ce foutoir musical ? Et bien oui, déjà conquis par le trop court projet Bitume Caviar en 2023 me semble-t-il, j'étais bien content de retrouver les deux compères pour ce deuxième volet à hauteur du premier mais pas davantage. On a là deux grands du rap qui s'ignorent ou les ignore, c'est selon... Ne doutant pas qu'un jour Isha devienne le rappeur préféré de ton rappeur préféré, j'avoue avoir des doutes au sujet de Limsa qui, pour moi, commence à tourner en rond et épuiser sa recette désormais caricaturale à mes oreilles. J'en reste à 7 donc ! Notons une augmentation de la qualité des prods au passage, qui vaut la peine d'être soulignée.

Annotation :

Bon, Ghost est fidèle à sa recette dont beaucoup se sont lassés (mais continuent de s'en délecter discrètement) car trop "pop" ou rétro 80's pour les metalhead plus avertis, mais j'ai pour ma part beaucoup de plaisir à me sentir dark mais pas trop en écoutant ce Skeleta aux accents de Bon Jovi, de Dragonforce, de Metallica, parfois de Kiss (moins qu'avant), qui s'assume presque comme un nanard musical j'ai l'impression. L'écoute est donc très cool et donne qu'une envie : chanter les refrains à fond en concert !

Annotation :

Bon, on va évacuer directement l'éléphant dans la salle qu'est ce banger de duo avec Théodora, oui Disiz s'est fait laver sur son propre son... Mais dire qu'il se fait totalement laver, coucher, et border supplément bisou sur le front par Voulzy sur Surfeur est à mentionner également. J'ai l'impression qu'entre parler de planche, inviter Voulzy et faire un interlude Romain Gary, ce brave Serigne a juste voulu faire un album pour moi, donc j'ai forcément été séduit par le projet. Mais j'admets que l'écoute m'a semblé longue et que je ne retiens vraiment que trois titres de cet album dans l'ensemble assez pesant et triste, les deux cités plus haut et "ça s'appelle la mer". Mais t'inquiètes pas Disiz, on s'en rappellera quand même un peu.

Annotation :

Erf erf erf, je les adore depuis la découverte de leur EP éponyme mais j'avoue ne pas retrouver ce qui m'a fait tomber amoureux de leur musique dans cet album, et ne pas l'avoir retrouvé non plus dans les albums précédents... Ils ont perdu ce petit côté psyché pop qui me plaisait tant et c'est dommage. Slipper imp and shakaerator, quoi que cela veuille dire, n'en reste pas moins un bon album, du "easy listening" si l'on peut-dire mais qui ne marque pas vraiment l'oreille. J'y suis revenu plusieurs fois tout de même alors je le garde ici !

Annotation :

Une autre découverte via Nice Guys, qui je l'avoue, sur papier ne fait pas envie. Les mecs qui pompent la pose Thriller, supplément lunettes en intérieur et chemise en jean ouverte, en général je skip, mais mes horizons musicaux ayant tendance à se restreindre avec l'âge je me suis essayé à cet album en faisant fi de sa pochette pour au final y trouver une bonne surprise ! On est pas sur un crooner à proprement parlé, mais sans aucun doute un "gros baiseur" qui a les moyens de son melon. C'est tout simplement très bon, groovy, suave, sensuel, bref tout ce qu'annonçait la pochette finalement. Pour un premier album, chapeau Pierre Sarkozy !

Annotation :

Déçu de LUX de Rosalia, pas complètement conquis par FKA Twigs non plus, j'ai su me consoler avec ce Choke Enough (deluxe) qui par sa "discrétion" et sa variété a su plus me convaincre et aller titiller des souvenirs enfouis, ceux de sonorités des années 2000, musicales et/ou vidéo-ludiques. A ça s'ajoute l'emploi de guitares que je n'aurais pas prédit en fin d'album, et un ensemble cohérent qui pour moi serait comme un hommage à des temps que l'on commence déjà à regretter, annonciateur d'une page qui va se tourner définitivement une fois le revival des 2000's terminé. On aura bien rigolé, et puis les rides seront là.

Annotation :

Rien ne me prédestinait à écouter cet album et pourtant, belle découverte là aussi, par le biais d'une amie qui n'avait que le son éponyme à me conseiller... Est-ce le meilleur ? Peut-être... (Moby oblige). Pas fan du flow, pas fan de la voix, pas fan des rimes et pourtant les prods et le texte m'ont conquis. Heureux, comme chaque année depuis quelques temps, d'assister à la chansonisation du rap français également, qui fait preuve d'invité pour inventer des beats dansants et des duos atypiques (cf. Rendez-vous). Et, il faut le dire, un petit côté SCH post-JVLIVS II parfois qui ne me déplaît pas (cf. Tête à l'envers) et pré-JVLIVS I (cf. Bague en plaqué)