Les meilleurs films de 2013 selon Fwankifael

Annotation :

12 février 2020

Dis donc, sans doute le plus beau film des frères Coen... Dans leur quête un poil nihiliste de la lose parfaite, les deux frangins dressent le portrait doux-amer d'un chanteur de folk enfermé dans le ventre infécond de son art, trimballant son échec permanent et sans issue de canapé en canapé. La photographie glaciale conforte l'impasse terrible dans laquelle est piégé un héros profondément malheureux mais rejeté par tous, sans que rien dans le film de souligne autre chose qu'une triste réalité. Une ode mélancolique particulièrement touchante...

Annotation :

13 décembre 2025
8,5/10
Re-revu : +0,5

Voir critique

Si je gardais en mémoire la qualité splendide de l'animation, l'intimité du récit et la force du propos politique du "Vent se lève", je crois n'avoir jamais autant saisi la beauté bouleversante de la relation entre Jirô et Naoko, ni la complexité du discours porté par Miyazaki dans ce premier film testament, dont "Le Garçon et le Héron" semble indubitablement marquer la suite logique.

Même si ses personnages sont fictifs, le prodige japonais semble vouloir réécrire ici la relation de ses parents. Il recouche dans son film ses figures emblématiques : l'homme absent plongé dans son travail, son épouse malade - tels qu'il a connu ses parents. Mais alors qu'il a eu lui-même des relations compliquées avec son père et ses fils, il livre ici une histoire d'amour bouleversante et tragique. La scène de l'avion de papier est d'une poésie et d'une légèreté infinies.

Mais l'idylle est trompeur. Si l'amour que se portent les deux héros ne fait aucun doute, il ne se déploie jamais malgré l'ardeur de Naoko à faire perdurer les faux-semblants et à sacrifier sa santé à la vie avec son amoureux. Sous les traits d'un personnage doux, attentionné et particulièrement attachant, Miyazaki dissimule dans Jirô un homme dont l'ardeur au travail lui aura fait manquer l'essentiel. Une forme de revanche sur le père du réalisateur, et un aveu poignant de sa propre impuissance à rééquilibrer ses relations familiales. Ce film est donc autant pour lui que pour ses fils, avec toutefois cet écart béant entre les deux acharnés (Hayao et son père) : si le premier aura consacré sa vie à la création pour elle-même, son père l'aura dédiée, indirectement, à la machinerie de guerre. Jirô embrasse cette double destinée et se heurte, en toute fin de film, au désespoir commun d'avoir laissé filer l'important : l'amour.