Les meilleurs films de Hirokazu Kore-eda selon Arthur Debussy

Annotation :

Pfiou, quel grand grand film du non moins grand cinéaste Hirokazu Kore-eda... Un long métrage qui m'a dévasté... C'est d'une finesse et d'une tristesse... Sans être non plus monolithique dans la noirceur, c'est également un film lumineux, qui porte un regard à la fois bienveillant et lucide, parfois en colère, sur l'humanité.

C'est un film multiple, au point que pour une fois, les titres originaux (Monster) et français (L'Innocence) font tous deux sens, tant il s'agit d'un long métrage qui brouille les pistes et qui aborde un grand nombre de sujets avec une intelligence remarquable.

Certains pensaient ce cinéaste fini après deux films jugés décevants La Vérité (pas vu) puis Les Bonnes Etoiles (vu et beaucoup aimé). Il n'en est rien, Kore-eda est revenu en force avec L'Innocence, un film profondément original et mémorable, que j'avais malheureusement raté à sa sortie en salles en 2023, et qui aurait pu finir tout en haut de mon top si Perfect Days de Wim Wenders ne m'avait pas autant marqué à l'époque.

C'est peu dire que j'attends avec une grande hâte de découvrir son prochain film à Cannes : Sheep in a Box (avec une belle référence à Saint-Exupéry, cet immense écrivain que j'aime tant).

Annotation :

Superbe film, poétique, sensible, drôle, touchant... Une petite merveille portée par d'excellents acteurs, dont le génial Song Kang-Ho, qui méritait son prix à Cannes.

Un film multiple : en cela il a un côté très coréen, mais c'est aussi le propre des longs métrages de Kore-Eda. C'est aussi bien un drame social qu'une comédie décalée, mais jamais dans l'excès, toujours dans la nuance, avec un côté doux-amer très japonais.

On y rit de bon cœur, on verse des larmes, et surtout on s'attache à ces personnages cabossés et imparfaits, tellement humains. Humaniste, le mot est lâché. Un qualificatif qui caractérise le cinéma de Kore-Eda. Du beau, et même du très beau cinéma, comme on aimerait en voir plus souvent.

Annotation :

Nobody Knows est indéniablement un grand et beau film, tourné dans le style si reconnaissable d'Hirokazu Kore-eda : une histoire étonnante et terrible, tirée d'un fait divers, autour d'enfants livrés à eux-mêmes dans une grande ville japonaise, filmés avec une certaine nonchalance et une langueur estivale, dans un réalisme poétique (ou presque) tout droit hérité de Shinji Somai (autre grand cinéaste japonais, hélas décédé trop tôt et oublié pendant trop longtemps).

Les enfants jouent tous très bien et sont parfaitement dirigés par Kore-eda, qui s'est fait une spécialité de traiter de la famille et de l'enfance dans ses films. La photographie est soignée, tout comme la bande son : nous sommes face à un film de belle facture, avec un propos très fort.

Je regrette toutefois sa longueur que je juge excessive : 2h20, alors que le cinéaste aurait facilement pu retirer 20 à 30 minutes, tant l'intrigue fait parfois du surplace. Son long métrage n'en aurait été que plus fort et plus percutant, car pour le reste il est très réussi.

Alors que Nobody Knows est régulièrement cité comme étant le meilleur long métrage d'Hirokazu Kore-eda, auteur de nombreux grands films et lauréat d'une Palme d'Or tout à fait méritée, à la fois pour le film récompensé et pour sa filmographie d'une très grande qualité, j'ai donc été déçu. Je m'attendais à un chef-d’œuvre incontestable, or Nobody Knows a quelques faiblesses notables. Néanmoins, c'est un bon film, qui figure clairement parmi les réussites de Kore-eda.

Et si je ne le place pas tout en haut de sa filmographie (pour l'instant cette place est dévolue à L'Innocence, ce à quoi je ne m'attendais pas), il figure tout de même en bonne position, renforçant l'admiration que je porte à Hirokazu Kore-eda et à son cinéma si beau et si précieux.

Annotation :

Sheep In The Box d'Hirokazu Kore-eda constituait l'une de mes plus grosses attentes parmi la sélection officielle du Festival de Cannes 2026. Le pitch était prometteur : au Japon, un couple décide d'acheter un robot humanoïde pour remplacer leur jeune fils décédé.

Le sujet ouvrait à beaucoup d'enjeux et de thématiques. Mais le cinéaste nippon ne s'en saisit pas. Il livre un film très lent qui fait du surplace, ne surprend jamais, et n'est pas franchement intéressant. C'est un film qui parle vaguement de la jeunesse et qui s'interroge un peu sur ce qui différencie l'être humain de la machine. Mais même cela, il ne le développe pas, tout comme la psychologie de ses personnages, très schématiques et peu attachants.

Quant à la référence au Petit Prince d'Antoine de Saint-Exupéry dans le titre du long métrage, à aucun moment elle n'est mobilisée, elle en reste au stade de pure citation incantatoire pour appâter le chaland...

Sheep In The Box est donc un film éthéré, presque new age, qui d'ailleurs n'est vraiment pas renversant esthétiquement, avec sa photographie surexposée. Un long métrage passable, assez fade, surtout comparé au précédent film d'Hirokazu Kore-eda, l'extraordinaire L'Innocence. Autant dire que Sheep In The Box fut une immense déception pour moi, au point de m'inquiéter pour la suite de la carrière de Kore-eda...