Hitchcock : filmographie annotée

Annotation :

Un coup de poker audacieux après une demi-heure de film.
Un suspense à couper au couteau.
Et bien évidemment, un Anthony Perkins au sommet de son art.
Chef d'oeuvre !

Annotation :

Une succession de scènes cultes, dans un film qui définit sans le savoir les futurs codes de la saga James Bond.
Martin Landau est effrayant dans son rôle de méchant.
Au final, seule Eva Marie Saint est un cran en-dessous, mais ce n'est pas bien grave tant le film est réussi.

Annotation :

Un suspense à couper au couteau, dans un film qui est proposé sous la forme d'un seul et unique plan séquence. Du Hitchcock comme on l'aime !

Annotation :

voir ma critique :
http://www.senscritique.com/film/Les_Oiseaux/critique/3511170

Extraits :
Un long métrage divisé en deux parties distinctes. La première installe lentement l'intrigue et nous présente les autochtones, tandis que la seconde est clairement orientée sur le suspense et l'action.
Les deux acteurs principaux ne sont que des clones de Grace Kelly et Cary Grant, mais les stars de ce film, ce sont les oiseaux, et personne d'autre !

Annotation :

voir ma critique :
http://www.senscritique.com/film/Rebecca/critique/10733715

Extraits :
Le premier film américain d'Alfred Hitchcock.
Comme il le dira lui-même, Rebecca est d'une certaine manière "l'histoire d'une maison", et les deux époux font presque que de la figuration. Judith Anderson leur vole littéralement la vedette dans son rôle de gouvernante glaciale.
Sans ce maudit procès à la fin, j'aurais facilement mis un point de plus !

Annotation :

Un blockbuster au rythme effréné qui nous fait voyager à travers toute l'Ecosse.
Le couple fonctionne très bien, et le film ne manque pas d'humour.
Dommage que la fin soit si moyenne...

Annotation :

voir ma critique :
http://www.senscritique.com/film/Les_Enchaines/critique/9305707

Extraits :
Hormis 2 ou 3 scènes, la tension se fait rare, et tout le film repose sur l'alchimie du couple formé par Cary Grant et Ingrid Bergman.
Si l'on peut regretter une fin légèrement précipitée, il faut bien reconnaître que Grant et Bergman forment l'un des plus beaux couples de l'histoire du cinéma.

Annotation :

Et si un inconnu vous débarrassait de votre femme pour vous éviter un long et pénible divorce ?
Robert Walker est fantastique dans ce rôle de raté qui passe ses journées chez sa mère, mais Farley Granger est assez fade, et la partie de tennis n'est pas ce que j'ai vu de plus passionnant au cinéma.

Annotation :

Un film très statique.
Le suspense est là, certes, mais il y a quelques longueurs.

Annotation :

Deux grandes moments de suspense dans ce film pourtant très didactique sur tout ce qui concerne la psychanalyse :
- la scène du verre de lait
- la scène finale en vue subjective
Ingrid Bergman est fidèle à elle-même, par contre, Gregory Peck est décevant. Rien d'étonnant quand on sait que Hitchcock ne lui donnait aucune directive...

Annotation :

La scène du concert et de l'église sont très réussies, mais Doris Day est vraiment pénible avec sa chanson !
"Que sera, sera..."

Annotation :

Un film aux allures de huis-clos, avec une Grace Kelly éblouissante de beauté.
La fin du film est l'un des grands moments de la carrière d'Hitchcock.

Annotation :

Un quasi remake des 39 marches.
Priscilla Lane est charmante, Robert Cummings a un peu trop tendance à crier son texte, mais le final en haut de la Statue de la Liberté n'a rien à envier à celui de la Mort au Trousses (dommage que les rôles n'aient pas été inversés, le suspense n'en aurait été que décuplé).

Annotation :

8 naufragés sur un bateau de survie, avec à leur bord un nazi.
Un des films les plus claustrophobiques du maître du suspense, mais il souffre de certaines longueurs.

Annotation :

Cary Grant est excellent dans ce rôle de gigolo joueur, mais le film est inégal et la fin est carrément bâclée (Hitchcock a commencé le tournage avant d'avoir bouclé le scénario, et ça se sent). Néanmoins, la scène où Cary Grant monte lentement les escaliers avec un verre de lait à la main est un vrai régal pour les amateurs de suspense.

Annotation :

Mais où est donc passée Miss Froy ?
Et pourquoi tous les passagers du train doutent-ils de la santé mentale d'Iris ?
Du suspense, de l'humour (cf. les deux ami passionnés de cricket), mais un final bof-bof...

Annotation :

Un film sombre et sobre, à la limite du documentaire. On ne reconnaît pas vraiment le style de Hitch, et l'histoire n'est pas sans rappeler celle de "Appelez nord 777" avec James Stewart.
Henry Fonda est parfait dans ce rôle de type qui est broyé par le système judiciaire.
Cela dit, l'histoire de la folie de sa femme casse le rythme d'un film déjà très lent.

Annotation :

Une histoire de procès, sur fond d'adultère et de tentation.
Gregory Peck est bien plus convaincant dans ce film que dans "La maison du docteur Edwardes" deux ans plus tôt. Charles Laughton est également très crédible dans ce rôle de vieux juge à qui on ne la fait pas.
La brève visite dans la maison rappelle le film Rebecca, et à ce propos, Alida Valli n'est pas sans rappeler la cruelle madame Danvers.
Bon après, tout n'est pas parfait, et le procès n'est guère passionnant.

Annotation :

Un film inconsistant, avec une deuxième heure trop bavarde et des effets spéciaux cheap. Sean Connery fait du James Bond, et Tippi Hedren montre ses limites en tant qu'actrice. Dommage, car il y a de grands moments (la scène du coffre-fort), et le thème musical de Bernard Herrmann est magnifique.

Annotation :

Hormis la scène finale, on ne retrouve pas vraiment la patte d'Hitchcock. A notre surprise, le réalisateur filme avec une certaine complaisance une scène de viol suivie d'un meurtre particulièrement violent. Les acteurs sont assez moyens, et la tentative d'humour dans le camion s'éternise inutilement.
Cela étant, le long travelling arrière silencieux qui suit le second viol nous montre que le maître était encore capable de fulgurances à 73 ans.

Annotation :

voir ma critique :
http://www.senscritique.com/film/La_Main_au_collet/critique/10434255

Extraits :
Hitch se paie des vacances sur la Côte d'Azur, et en profite pour filmer la majestueuse Grace Kelly. L'intrigue n'est malheureusement pas à la hauteur, et le réalisateur dira même de ce thriller qu'il était "mal ficelé".

Annotation :

Un Hitchcock mineur, malgré son énorme budget. Les scènes du moulin et de la tour sont réussies en terme de suspense, mais le reste du film est trop décousu, et le vieux qui joue Van Meer est carrément pénible !

Annotation :

voir ma critique :
http://www.senscritique.com/film/Les_Amants_du_capricorne/critique/10963718

Extraits :
Ce film en costumes entraîna la faillite de sa société de production, et avec le recul, Hitch regretta publiquement de l'avoir tourné !
A voir tout de même pour la scène où Ingrid Bergman fait semblant de dormir, pendant que la bonne trifouille dans ses affaires : l'espace d'un instant, Hitch nous rappelle qu'il est le roi incontestable du suspense.

Annotation :

Un peu de suspense, mais Hitch est assez malhonnête avec nous dans ce film au casting assez faible, et au final, on a l'impression d'avoir été pris pour une truffe pendant 2 heures.
A voir éventuellement pour les jeux de lumière sur les visages de Jane Wyman et Richard Todd à la toute fin du film...

Annotation :

voir ma critique :
http://www.senscritique.com/film/La_Loi_du_silence/critique/10629519

Extraits :
Montgomery Clift erre comme un zombie dans ce long métrage où il interprète un prêtre. Le couple ne fonctionne absolument pas, et avec le recul, Hitchcock considèrera ce film comme une "erreur" et avouera même qu'il "n'aurait jamais dû le faire".

Annotation :

Avec L'ombre d'un doute, c'est le deuxième film préféré d'Alfred Hitchcock.
Et bien personnellement, j'ai détesté ! Ce film à l'intrigue grotesque ne repose que sur de l'humour noir bien lourd, et il n'y a aucun suspense. L'ambiance est désinvolte, voire nonchalante, et Shirley MacLaine est horripilante avec ses gloussements incessants.
Hitch était peut-être le roi du suspense, mais certainement pas celui de la comédie...

Annotation :

Cette comédie romantique sur fond de divorce et d'adultère est atterrante de niaiserie, et les acteurs surjouent en permanence. Il n'y a aucun suspense, et finalement, seule la présence de la sublime Georgia Carroll dans la scène du restaurant mérite le détour (elle ressemble comme deux gouttes d'eau à Marilyn Monroe).