Trespasser par Yuesuke

Tresspasser est le premier album de Cosmo Chaos (Alex Serkisyan), un jeune artiste français prometteur révélé par des titres comme Landmass Vibration, Tearing Stellar ou The Link with Lemurians.

Cosmo Chaos possède un environnement sonore unique et spécifique, dont les principales caractéristiques sont une rythmique puissante, un kick puissant, un breakbeat, une basse puissante, une atmosphère de cybersamples et une utilisation particulière de laserguns pour les mélodies. Le contenu musical global peut paraître extrême ou bruyant, mais pour moi, il s'agit simplement d'une production dark-cyber complète.

Le premier morceau, le plus court et le plus lent, est pour moi une introduction aux sonorités de Cosmo Chaos, une sorte d'entraînement pour s'adapter en douceur à son univers musical et éviter toute fatigue auditive.

J'aurais ensuite découpé l'album en deux parties : les pistes 2 à 5, que l'on pourrait appeler la « partie Cosmo », et les pistes 6 à 9, la « partie Chaos », ce qui donne une tracklist bien structurée et ordonnée.

Dans cette partie Cosmo, je dirais qu'Alex a davantage construit l'atmosphère cyber-cosmos, les harmonies de fond.

Darken Light, ça résume tout. On y trouve des sons de sirène à la fois sombres et clairs, une guitare électrique rugit juste avant l'apparition de cuivres étouffés. Place maintenant à une pause avec un beat back filtré. La sirène, les cuivres étouffés et de nouveaux sons aigus et stridents se conjuguent pour le final.

Le kick est plus puissant dans Neuro Modulator, la basse y est également plus groovy. Les « laserguns » de Cosmo Chaos sont présents, mais sans être trop nerveux ni intenses. Petit à petit, la partie Chaos, déjà endormie, tente de se réveiller.

Juste avant la pause de 5:30, le morceau est sautillant et saccadé, puis la mélodie devient de plus en plus grinçante.

Il semble de plus en plus évident que la partie Chaos se rapproche, Adrenaline en étant la meilleure preuve.

On avance dans la folie sonore, l'ambiance se fait plus tendue, c'est à ce moment que la nervosité monte. Plus de densité, les sons se multiplient, les laserguns commencent à tirer dans tous les sens, accompagnés d'effets de va-et-vient sur une ligne de synthé mutante et assourdie. Si vous êtes normalement constitué, vous ressentirez la poussée d'adrénaline dans votre corps pendant cette période.

Après la poussée d'adrénaline, légère reprise avec Subtile Truth qui ouvre sur un rire sarcastique (à la manière de Fantomas). Le morceau se caractérise par une ligne de basse particulièrement bourdonnante tout au long du morceau, accompagnée d'un rythme assez percutant. Quelques riffs électriques, des synthés sombres et quelques timides batailles de laserguns se succèdent en arrière-plan, tandis que la mélodie principale est très métallique et résonnante.

Passons à la partie Chaos avec Psychotic Parano Panic, une intro filtrée pour commencer. La rythmique est sage, l'ambiance est calme. La rythmique évolue vers un breakbeat plus intense, la basse s'intensifiant en jouant en double. Tout semble encore calme… Après un bref discours d'une voix masculine grave et chaleureuse, la rythmique change une fois de plus. Le morceau s'envole sur une mélodie résonnante, agrémentée d'un effet flux-reflux sur un fond sonore profond, où quelques tirs de laserguns sont également présents. Une incantation féminine marque une courte pause, suivie d'une tonalité cuivrée atténuée. Une seconde pause filtrée, plus longue, intervient. La densité du morceau est à son paroxysme.

La ligne de basse roule en Overload, le kick frôle la saturation, et la rythmique gagne progressivement en éléments. Une brève bataille de laserguns annonce l'accélération de la ligne de basse, suivie d'une mélodie électrique et tordue. Les tirs laserguns deviennent plus violents et, après une pause, la rythmique s'alourdit. Des tonalités industrielles sont également présentes, l'ensemble se révélant plus nerveux. Nous sommes entrés dans l'antre du dark-cyber full-on.

Lorsque j'ai découvert le titre du morceau, je l'ai trouvé étrange mais amusant. Une intro rythmique étrange, suivie de cris, voire de tirs de mitrailleuses ; il ne s'agit pas des habituels tirs de laserguns. Une vibration sombre gronde tandis que les kicks s'activent et se font rapidement entendre. Une belle rugosité agrémente le morceau. Un break psychotique s'installe, accompagné d'une mélodie interrogative et posée. S'ensuivent des atmosphères sombres et mélancoliques, conclues par une mélodie entraînante, mais qui prennent le dessus sur la fin.

Hybrid démarre sur un bref souffle glacial, la rythmique est extrême, fracassante avec la régularité d'une horloge. Les mélodies sont composées de cuivres sourds et de synthétiseurs industriels tremblants (un bel effet ici), la nervosité est à son comble.

Temps forts par ordre : 6, 4, 8

Puis : 7, 9, 2, 5

Un regret majeur : la durée totale de l'album n'est que de 66 minutes.