9
le 4 janv. 2018
SuivreNow, listen baby !
C'est en 1966 que Jimi Hendrix débarque à Londres, après que son talent a été notamment repéré par la petite amie de Keith Richards, et il va peu à peu y former un nouveau groupe, un power trio à...
Are You Experienced est le genre d’œuvres d’art où à la première écoute, on ne sait pas si on a aimé, si on a détesté, mais on sait qu’on a pris une grosse claque.
Cet album comporte de nombreuses versions, je vais parler de celle qui est disponible sur l’application noire et verte, et qui commence par Purple Haze. Dès les premières notes de l’intro, c’est dissonant, c’est bizarre. Chaque note qui tombe dissone, la suivante la rééquilibre mais crée une nouvelle dissonance, et on a l’impression de lutter pour rester debout, en déséquilibre total. Puis arrive le couplet, et on a l’impression qu’il y a 2 ou 3 guitaristes sur la chanson. C’est saturé, c’est dissonant, avec cet accord à la fois majeur et mineur (7/9# pour les intimes), mais ca tient debout, et ça avance très bien.
C’est globalement toujours ce que je ressens en écoutant Hendrix. Il est largement reconnu pour être un soliste virtuose, ce que je partage et je ne vais pas en reparler. Mais c’est également un guitariste rythmique de génie ! On rentre tout de suite dans son groove bizarre, on a l’impression d’assister à un rite voodoo, à une cérémonie extraterrestre, qui transcende la compréhension et l’intellectualisation, et qui parle directement aux tripes. Ce n’est pas un album qu’on écoute distraitement en faisant la cuisine, il faut accepter de rentrer en transe.
La suite de l’album est tout aussi géniale, on retrouve ces mêmes sonorités aliens. Hey Joe est une merveille, l’intro a elle seule est une synthèse de la puissance rythmique de Jimi. Les influences bluesy, la fameuse Walking Base, le solo, un bijou. The Wind Cries Mary, Foxey Lady, Highway Chile ou encore Red House, qui nous rappelle qu’Hendrix est avant tout un bluesman, sont aussi des pépites.
Cet album est peu être moins innovant, ou moins travaillé au niveau harmonique et du modelage du son que les suivants, mais il est selon moi le plus (le seul ?) album complètement abouti de Jimi. Si les autres ouvrent des portes vers des mondes fantastiques, celui-ci est un nouveau monde à lui tout seul.
Cet utilisateur l'a également mis dans ses coups de cœur.
Créée
le 4 oct. 2018
Critique lue 268 fois
9
le 4 janv. 2018
SuivreC'est en 1966 que Jimi Hendrix débarque à Londres, après que son talent a été notamment repéré par la petite amie de Keith Richards, et il va peu à peu y former un nouveau groupe, un power trio à...
10
le 30 déc. 2011
SuivreJe n'imagine même pas l'effet que cet album a fait à sa sortie ! Déjà au niveau instrumental les 3 musiciens envoient du très très lourd, Hendrix à la guitare qu'on ne présente plus, mais aussi...
8
le 7 avr. 2022
SuivreJimi Hendrix : j'ai eu ma période pendant l'adolescence puis la découverte d'autres musiques ont peu à peu estompé ce musicien dans ma mémoire. Une chose est sûre avec le recul des années et surtout...
7
le 4 oct. 2018
SuivreEn tant que grand fan des Stones et du maître des guitaristes rythmiques Keith, j’aime bien essayer de retracer leurs différentes périodes. Et ici, on est clairement dans les débuts : on est sur des...
9
le 3 oct. 2018
SuivrePremier album de Rory Gallagher que j’aie écouté, et dès la première minute de la première chanson je me suis dit : c’est exactement ça que je rêverais de savoir jouer ! Ce qui est marquant c’est...
9
le 9 janv. 2019
SuivrePasser de Satanic Majesties à ça relève du virage à 180. Si Aftermath était le premier vrai bon album des Stones, Beggars Banquet leur fait grimper une marche supplémentaire. Finie la pop psyché,...