Pascal Comelade traverse plusieurs époques musicales. Il commence dans l’électronique expérimentale des années 70, puis bascule vers une musique acoustique, bricolée, faite d’instruments‑jouets et de mélodies courtes. Avec le temps, il installe un langage très personnel : un mélange de tradition catalane, de rock "différent" et d’humour discret. Métode de Rocanrol arrive dans cette période de maturité, quand son style s'affine.
Mais c'est un artisan. Il fabrique une musique simple en apparence, mais les arrangements restent délicats et recherchés. Il aime les petites formes, les ritournelles, les gestes modestes. Son apport est là : transformer le rock en quelque chose de léger, populaire, presque enfantin, sans perdre l’énergie. Son style est unique : un rock réduit, catalan, joyeux, qui avance sans chercher la puissance.
Il joue avec les codes du rock, les détourne à peine, les simplifie. Les morceaux sont courts, directs, souvent portés par des fanfares miniatures. Le projet repose sur une idée claire : faire du rock autrement, avec des jouets, des instruments pauvres, des mélodies répétitives. L’ensemble sonne collectif, chaleureux, précis.
Métode de Rocanrol est un disque tendre, sincère, qui ne force pas. Il touche par sa modestie et sa joie tranquille. On pense à Yann Tiersen, mais en moins commercial, plus curieux, plus libre, mais tout aussi - faussement - naïf. Comelade ne cherche pas l’effet : il avance avec douceur, avec une forme de poésie discrète qui fait du bien.
Un album lumineux, artisanal, qui rappelle que la musique peut rester low cost mais high quality.
Album tiré de ma liste Face B