Blame! est souvent cité comme une œuvre majeure du manga cyberpunk, mais la lecture laisse un sentiment de profonde frustration. L’histoire se révèle particulièrement confuse, avec très peu d’éléments contextuels pour guider son lecteurice, les informations essentielles sur l’univers, les enjeux ou même les motivations des personnages sont distillées de manière trop parcellaire rendant difficile toute implication ou compréhension du récit.
Côté dessins si les graphismes témoignent indéniablement d’un travail impressionnant, très détaillé et ambitieux, ce point fort devient paradoxalement l’un des principaux défauts de l’œuvre. Le rendu visuel, extrêmement chargé, est illisible, les scènes d’action, pourtant centrales, sont très souvent incompréhensibles, on se noie dans les cases à l'image du héros dans son périple. Les compositions saturées de noir et blanc, l’accumulation de détails et le manque de repères visuels empêchent de suivre clairement ce qui se déroule, la lecture devient alors laborieuse voire pénible face à cette succession de combats répétitifs et confus, aussi bien sur le fond que sur la forme.
Blame! semblait porter le potentiel d’un héritier spirituel d’œuvres cultes comme Akira ou Ghost in the Shell, malheureusement, malgré son ambition esthétique et son univers prometteur, le manga échoue à proposer une narration suffisamment claire et engageante pour convaincre pleinement.