Un travail d'orfèvre pictural et émotionnel

Il y a beaucoup de de Deb JJ Lee dans cette bande dessinée.

Dans la postface, l'autrice dévoile - avec pudeur et simplicité - que la rédaction de In Limbo a été réalisée autant sur base de souvenirs de ses propres comportements et ressentis que sur des réinventions de scènes.

De fait, le suivi psychothérapeutique de la protagoniste a été le sien aussi.

C'est donc une œuvre intimiste qui est proposée aux lectrices et lecteurs qui a en même temps le mérite de toucher à l'universalité grâce à sa justesse d'évocation.

Elle le doit autant au scénario écrit avec talent qu'aux dessins monochromes en bleu gris.

- Si les flashbacks sont légions, on ne perd jamais le fil de l'histoire que l'on suivra avec passion.

- Les traits sont précis et magnifiques, assimilables dans une certaine mesure au style de Tillie Walden.

- La composition graphique est originale (présentation des cases). A titre d'exemple, les décors sont souvent ultra réalistes, parfois essentialisés tout simplement absents (fond blanc) pour mieux mettre en valeur une perception, une émotion.

Bref, In Limbo bénéficie d'un travail d'orfèvre pour mieux comprendre les douleurs de l'adolescence dans la relation avec autrui (la mère, les amies, les camarades....) mais aussi les méandres émotionnels de la quête d'identité.

Une réussite 2024 couronnée logiquement aux Etats Unis par le Prix Ignatz 2023 du nouveau talent.