Le Nom de la rose par Blockhead

Conjuguant mystère, suspense, humour et réflexion philosophique, cette rose aux senteurs captivantes pousse sur les plus hauts sommets… Interprétation particulièrement inspirée de Sean Connery, elle parvient à retrouver l’essence même de l’œuvre littéraire. Une œuvre puissante et très impressionnante.

Plus qu’un simple polar moyenâgeux, Jean-Jacques Annaud orchestre une formidable reconstitution de l’ère médiévale, dotée d’échappées théologiques et philosophiques enivrantes et d’une dénonciation de l’intolérance bienvenue.

Clin D'œil :

Le décor extérieur de l'abbaye a été créé de toute pièce ; ce site n'existe donc pas. Il est toutefois nettement inspiré du château du XIIIe siècle italien Castel del Monte (commune d'Andria, à 70 km à l'ouest de Bari, dans les Pouilles) qui est l'œuvre de Frédéric II du Saint-Empire. L'édifice est classé au Patrimoine mondial de l'humanité par l'UNESCO depuis 1996.

Les intérieurs ont été tournés au Kloster Eberbach, ancien monastère cistercien en Allemagne, près d'Eltville (Hesse) (signalé dans le générique). * Jean-Jacques Annaud ne souhaitait pas voir jouer des acteurs de renom dans son film. C'est Sean Connery lui-même, très motivé pour jouer le rôle de frère Guillaume, qui a réussi à le convaincre de le choisir. Le réalisateur a immédiatement été séduit par la qualité d'interprétation de l'acteur.

Les ouvrages utilisés pour les besoins du film étaient si remarquablement bien imités, par la qualité des enluminures et des reliures, que certains d'entre eux ont été volés pendant le tournage, obligeant l'équipe à mettre les livres au coffre à la fin de chaque journée de travail.

La statue de la Vierge à l'enfant, devant laquelle le jeune Adso de Melk vient plus prier, est un anachronisme puisque son style est proche du milieu de la Renaissance. Le réalisateur s'en était aperçu lors du tournage, mais, la reproduction de la statue ayant été coûteuse, la production le persuada de tourner avec. C'est un détail qui sera longtemps reproché à Jean-Jacques Annaud (comme il aime à le raconter lui-même, c'est l'une des premières remarques qu'on lui fera lors de la première projection du film à Marseille).

Dans la scène opposant Guillaume au responsable de l'abbaye, lors du débat sur le rire, Guillaume tient cette phrase pour argument : « Le rire est le propre de l'Homme ». Cette formulation précise est en réalité due à Rabelais, qui a vécut au XVIe siècle, même si l'idée que l'Homme est le seul animal qui peut rire est déjà exprimée par Aristote (De partibus animalium III, 10). Il faut noter que ce léger anachronisme (la scène se place en 1327) se trouve déjà dans le roman.

- César du meilleur film étranger 1987.

-BAFTA du meilleur acteur pour Sean Connery