Ca a bien changé "Une nuit en enfer". Un long-métrage sympathique avec des bons personnages.

Après les deux films Black Panther, Ryan Coogler signe son retour avec un nouveau long-métrage pour l’année dernière. Faire une histoire de vampires est quelque chose qu’on a déjà vu mais la manière dont c’est raconté peut parfois changer les choses. Et donc, que vaut ce long-métrage ? En toute honnêteté, il a divisé certaines personnes pour des raisons compréhensibles mais il n’est pas désagréable à regarder. Certains reproches sont assez évidents mais le visionnage reste plutôt sympathique avec quelques bonnes idées à retenir.

Positif

• Smoke (Michaël B. Jordan) et Stack (Michael B. Jordan) sont jumeaux qui ont décidé d’acheter une vieille réserve afin d’en faire un lieu de fête pour eux et leurs amis. C’est intéressant de voir qu’ils sont comme deux faces séparés qui forment un tout. L’un est plus sérieux et investi, l’autre est un peu plus cool et décontracté. En tout cas, ça donne deux personnages assez intéressants à suivre, surtout par rapport à leur peine de cœur.
• Sammie (Miles Caton) est un jeune homme avec un don rare pour la musique, lié à un peuple ancien et c’est un personnage assez attachant. Même par rapport aux aprioris de son père sur sa musique, c’est réellement un personnage auquel on s’attache à travers son histoire et ses envies compréhensibles.
• Annie (Wunmi Mosaku) est l’ancienne femme de Smoke. Malgré qu’ils se sont séparés, elle vient pour faire l’ouverture de la soirée comme Smoke lui a demandé et elle est pas mal comme personnage. En vrai, elle est un peu l’érudite du groupe et son savoir aide pas mal les différents membres quand le fameux drame arrive.
• Mary (Hailee Steinfeld) est l’ancienne copine de Stack. Elle en veut à lui et à son frère de ne pas être venus à l’enterrement de sa mère mais elle a toujours une certaine attirance pour Stack qui se fait ressentir par les spectateurs. Après, elle n’est pas détestable, on comprend ses réactions quand on connaît son passé amoureux.

• Remmick (Jack O’Connell) est un vampire qui a été attiré dans la région par la musique et cherche à obtenir Sammie en s’en prenant à tous les membres de la soirée. En toute honnêteté, c’est un antagoniste avec assez peu de développement mais la menace qu’il apporte arrive à être convaincante et à lui faire prendre de l’ampleur. Même son obsession pour la musique de Sammie peut fonctionner.

• Les relations entre les jumeaux et leurs exs copines ne sont pas inintéressantes. En fait, même si c’est rapide, elles sont développées par rapport à leur passé et si il est possible de rectifier les choses. Franchement, c’est pas trop mal tout en étant assez secondaire.

• Le long-métrage démarre par l’arrivée d’un jeune homme couvert de sang à l’église avec un morceau de manche de guitare qu’il ne semble pas vouloir lâcher. C’est une introduction assez intéressante pour nous donner envie de savoir comment ça va finir.

• Le symbolisme est plutôt pas mal en vrai. Les jumeaux pour la plupart des personnages, la musique pour Sammie et Remmick, Mary pour Stack et Annie pour Smoke… Vraiment, le symbolisme est intéressant ici.

• La photographie est très intéressante. L’image grisatre choisie en général marche bien et un peu plus coloré pour une ambiance plus chaleureuse. En tout cas, on peut dire que la photographie s’en sort bien.

• On a le droit à des chansons ici et elles sont très sympathiques. Vraiment, les différentes chansons chantées sont réellement de bonne facture et c’est un plaisir à écouter, même en dehors du long-métrage.

• Le jeu d’acteur est bon. La plupart des acteurs et actrices de ce long-métrage s’en sortent bien ici et ça se ressent. Mention spéciale à Michael B. Jordan qui joue bien ses deux rôles de jumeaux.

• Les effets spéciaux sont pas mal. Si on excepte le sang qui fait un petit peu faux à certains moments, ce sont des effets spéciaux de bonne facture, notamment par rapport aux vampires.

• Il y a peu d’évolutions mais ce qui se passe, c’est pardonnable. Et sinon, les différentes évolutions sont intéressantes, notamment par rapport à Sammie et son envie de partir.

• Les musiques sont plutôt bonnes. En dehors des chansons, ce sont réellement des bonnes musiques à écouter et qui collent bien à ce qui se passe à l’image.

• La fin est intéressante pour ce qu’elle propose. En tout cas, c’est une belle manière de conclure et de marquer l’évolution de certaines personnages.

• Les décors sont assez sympathiques. Que ce soit dans la ville, la campagne ou le lieu de la fête, les décors sont réellement bien travaillés en vérité.

• Les costumes sont plutôt bons. Chaque costume est travaillé et nous définissent assez bien chacun des personnages qui nous sont présentés ici.

• Malgré quelques éléments prévisibles, il y a de quoi être un peu surpris par le déroulé des choses lors du premier visionnage.

Négatif

• Pearlline (Jayme Lawson) est une chanteuse qui semble avoir une certaine attirance pour Sammie malgré qu’elle soit mariée (selon ses dires). Le problème est qu’elle ne sert pas à grand-chose dans le scénario, il aurait pu être similaire sans avoir à l’impliquer dedans, ça n’aurait pas changé quoi que ce soit. Ce qui est dommage car elle n’est pas un personnage détestable mais on la connaît peu et elle ne sert vraiment pas le récit ou le développement d’un personnage.

• Ryan Coogler a tenté de faire des scarejumps dans l’introduction, des scarejumps intriguants mais pas très réussis. Surtout qu’il est catégorisé comme « horreur » alors qu’il ne fait jamais réellement peur (malgré des effets réussis avec les vampires, surtout leurs yeux).

• Un petit détail de narration, la séquence de la chanson de Sammie. La chanson en elle-même est très bien mais était-il important de lier des personnages du futur à ça ? Du passé encore pourquoi pas, mais du futur, c’est difficile à croire, surtout à l’image.

• L’émotion n’est pas vraiment terrible en vrai. Certes, on est attaché à pas mal de personnages mais pas au point de ressentir de la peine quand il leur arrive quelque chose, c’est regrettable.

• La tension est assez moyenne. Non pas qu’on est pas attaché à eux mais, même en sachant l’issue dès l’introduction, on a un peu de mal à ressentir de la réelle tension pour nos personnages.

• On a quelques petites blagues dispensables au milieu du long-métrage. Ces blagues sont légères mais on sent qu’elles ont été un petit peu forcées pour tenter de nous faire rire.

Au final, Sinners est un long-métrage assez sympathique malgré un coté horrifique pas forcément prenant. On a une assez bonne mise en scène, des décors de bonne facture, des décors investis avec des bonnes musiques et des personnages intéressants. Après, il est vrai que l’horreur ne marche pas totalement, que l’émotion manque d’énergie et que certains personnages étaient dispensables. Malgré ses défauts, c’est une découverte sympathique à faire un soir si on ne sait pas quoi regarder. Sans être un excellent long-métrage, ça a de quoi plaire avec un concept un peu spécial mais qui aurait mieux marcher si il avait été plus poussé dans une certaine direction.