La fuite du temps

Support: Bluray

En termes de bluettes adolescentes qui prennent du temps à se concrétiser, l’animation japonaise ne cesse de nous livrer pléthore d'œuvres qui viennent tenter de pimenter le classicisme de l’évolution des personnages par des artifices fantastiques ou science-fictionnelles. De la filmographie de Mamoru Hosoda à celle de Makoto Shinkai, en passant par des underdogs tels que A Silent Voice ou Je veux manger ton pancréas, il y en a pour tous les goûts.

Dans ce carcan surexploité (et qui fait pourtant mouche à chaque fois chez moi), Tunnel to Summer se place de toute évidence dans cette frange d’outsiders au budget que l’on devine limité et à l’ambition simple : conter le parcours d’un couple en devenir qui est en incapacité de vivre dans le présent, trop alourdi qu’il est par un passé fait de traumas et d’abandon, et chassant un futur fantasmé en écho plus radieux des affres d’alors.

Cette nécessité d’aller de l’avant, d’accepter le deuil des choses échues et de fonder de nouvelles relations humaines, se catalyse dans ce tunnel tutélaire qui distord le temps et fait miroiter l’impossible en échange du sacrifice des attaches contemporaines. Un tunnel qui se fait à la fois ange et démon, cueillant ces deux personnages dans le printemps de leur existence pour mieux les préparer à un été qui ne peut se vivre qu’ensemble.

Tomohisa Taguchi choisit d’adapter ce roman par l’épure. Il coupe une partie de la trame scénaristique, se concentre sur deux uniques protagonistes et donne dans l’économie de décors. En résulte une œuvre intimiste, loin des artifices parfois superfétatoires de Shinkai, dans un tracé qui, à défaut d’en mettre plein les yeux, fait de ses lignes claires une chambre de résonance à la simplicité du dispositif narratif.

Que cela résulte d’un manque de moyens financiers, d’une intentionnalité à la source, ou d’une hybridation des deux, le résultat n’en est pas moins efficace. Une jolie romance, pas tire-larme pour un sou malgré la lourdeur des sujets qui gravitent autour des personnages, qui parvient à surnager dans le classicisme du genre. De quoi laisser une petite trace de ses auteurs dans le paysage de l’animation.