2026 : Explorations Pelliculaires

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Kino_Parfait film pour le premier jour de l’année, tranquilou devant les belles images en dolby. Plus rythmé que La voie de l’eau, et malgré les obvious flaws, on passe un moment sympathique avec les potes.

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Price for Ten before Se7en. Avec ses mises à mort plutôt loufoques, son humour qui raille la police british et un Vincent Price qui joue le masque sans le porter, Dr. Phibes est un petit plaisir horrifico-comique aux couleurs kitsch des 70s devant lequel on passe un bon moment. Il est vrai que le film manque de profondeur dans ses motivations et le tout est plus une série de morts bizarres et inspirées qu'un thriller bien senti. Cela n'empêche pas d'y trouver son compte, sans Plague !

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mouais

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Musée Grave-in. Rattrappage d'un autre gros morceau de Vincent Price au visage défiguré. Visite macabre dans un musée de cire et ses poupées vivantes aux yeux de leur créateur, sous les traits de l'incontournable Vincent qui les admire jusqu'à leur fonte embrasée. Le schéma général du film est assez classique mais on gardera en tête la scène d'incendie presque émouvante qui fera ensuite déraper l'artiste vers la folie meurtrière afin de retrouver la beauté engravée de ses compagnons immobiles. Il y'a aussi la poursuite dans les rues brumeuses et la visite nocturne du musée. House of Wax n'est donc pas forcément extraordinaire mais il colle bien, comme la cire sur la peau.

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Kino_Les Dents de l'Amer. Dans l'ambiance festive du festival brésilien, le crime sournois envahit tous les niveaux, la corruption bat son plein de pognon, petit cash ou gros industriels, des vies sont volées, effacées, découpées... et la métaphore de la jambe poilue réunit la population. La belle reconstitution des années 70s donne une couleur qui claque au film, la photographie est éclatante, les acteurs sont bons et les personnages circulent aisément dans ce décor, ensoleillé, musical, tendu, dansant, malaisant, tacite, intime... Un mélange subtil de ce qui fait un monde où tous ne sont pas égaux, sorti du silence des archives d'un pays comme tant d'autres. L'Agent Secret est un puzzle en polaroïd qui dessine le tableau d'une société afin de raconter son Hisoire.

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Kino_Dead Zone_J'ai décalé le visionnage de ce gros morceau assez longtemps, je n'avais donc aucune excuse pour rater sa diffusion sur grand écran. Dark et Obscure, les images du film sont une virée visuelle et onirique, dans les tunnels et les dunes de la Zone des miracles et sa Chambre des désirs. Un voyage philosophique et mystique à la recherche de soi et de sa raison d'être, où l'on se perd parfois, comme dans le labyrinthe aux pièges multiples de la Zone, mais on reste tout de même hypnotisés devant sa beauté désespérée.

“L’essentiel est qu’ils croient en eux-mêmes et deviennent fragiles comme des enfants. Car la faiblesse est grande tandis que la force est minime..."

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Kino_Séance pour faire découvrir Hitchcock sur grand écran.

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Shadowz_Comment on dit sans intérêt en portugais ? Un film sans originalité et mal raconté, qui laisse tous les fils décousus, sans rien approfondir. On se la joue nébuleux mais le mystère ce n'est pas rien faire... La partie ambiance sauve certaines parties du film mais tout cela est bien creux.

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Kino_Poor Apes. Décidément, j'entre assez facilement dans les univers de Yórgos, et à la fin j'en sors souvent assez sceptique mais pas forcément déçue. Le huis-clos, partie la plus importante du film, nous met devant une bataille de contradictions et un gap de mondes, soutenant bien la tension, avec Emma Stone et Jesse Plemons dans des faces à faces bien orchestrés. Des délires en bataille pour une planète en péril. Yórgos joue un peu de la Coennerie humaine en adaptant une petite folie coréenne (qu'il faut absolument que je voie), tout en y ajoutant son craquage de slip habituel, dans des envolées suresthétisées et symphoniques. Tout ne marche pas jusqu'au bout mais je n'en suis pas surprise et j'adhère aux quelques éclats. Le final nous rappellera néanmoins que tout peut s'arrêter en un instant, en un instant seulement.

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Power to the Creepy. Agréablement surprise par certains points de ce film. The Believers est certes assez classique dans sa production et va avec son époque, mais l'ambiance inquiétante et la tension grimpante rendent certaines scènes marquantes. J'avoue que la scène électrisante du début m'a prise de court, et on entre vite dans le glauque de l'enquête, menant vers l'envers du décor du pouvoir à tout prix. Malheureusement, le tout manque tout de même d'un scénario bien solide qui aurait pu être mieux construit, car on a une enquête qui se perd un peu, un survol des religions alors que c'est le sujet principal du film, en plus du rush cultiste qui aurait pu être plus insidieux. The Believers a bien des défauts mais il s'en sort plutôt bien dans le genre thriller horrifique, et ce n'est pas la scène des araignées qui nous fera dire le contraire...brrrr !

"Do you believe ?"

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Kino_Le Choix Lyre. Dans les racines enroulées, le murmure du vent disperse les feuillages d'une forêt verdoyante. Le cri du faucon transperse les hauteurs du ciel et le gouffre sombre du passé mystérieux emporte les souvenirs. La partie première d'Hamnet est une merveille de nature et de passion, avec une Jessie Buckley captivante et ensorceleuse en rouge. Puis une grande déchirure fend le film pour voiler la seconde partie d'un deuil sans remparts, "énacté" sur une scène au plus près de ceux qui peinent. Le feuillage sombre engouffre les âmes et le murmure du vent reprend son refrain éternel.

"The rest is silence."

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Shadowz_Cette Cute de Calisse. Un vampire teen-movie bien sympathique, intime et visuel, porté par deux jeunes acteurs très inspirés. Le mal-être des ados trouve une veine charmante dans une petite étrangeté légère et qui a du mordant !

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Monster Mensch. Petit classique horrifique qui charme par sa mise en scène et ses séquences sous-marines très impressionnantes pour l'époque. Un déroulement plutôt classique du film de montre, avec le dévoilement graduel de la créature qui est assez réussie, une tentative de profondeur dans le sujet, et une victime belle et sympathique. La scène de la nage en duo est un petit délice mouvant dans le lagon.

"We must have the proof!"

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Kino_Redécouverte de Cure au cinéma et je suis toujours fan. Je suis clairement sensible aux brumes mystérieuses semées par Kiyoshi Kurosawa et ça me parle. Je retrouve des petits indices et des interprétations à chaque visionnage et j'aime toujours autant Kôji Yakusho. L'hypnose marche encore une fois, et la noirceur des âmes ne guérira jamais !

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Joli petit film d'horreur atmosphérique qui accroche bien avec son ambiance, ses décors et ses belles couleurs. Il y'a des choses plutôt attendues mais il y'a aussi quelques scènes très réussies. La scène d'ouverture est un délice de tension, et la dernière scène "sonne" bien. Je suis assez friande de ces chimères fantastiques et j'affectionne les personnages comme Darcy. Passé un moment sympathiquement spooky devant cet irish Oddity.

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Shanghaï Clowns. Boufonnerie colorée au rythme effréné. Tsui Hark nous entraine dans un Shanghaï d'après guerre loufoque et chaotique où on survit comme on peut tout en gardant un grain de folie qui permet de voir le monde en comédie et en musique festive, tout ça dans l'exagération la plus totale.

"I onmy have one hope. If I give it to you, I'll have none left."

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Mamelle Immortelle. Une histoire de femme racontée par une Kinuyo Tanaka qui prend la charge de donner une leçon de vie d'une modernité frappante. Le titre français est cette fois (pourtant pas si mal à l'époque) complètement à côté de la plaque, car justement ce portrait féminin ne se résume pas du tout à sa maternité. Le personnage de Fumiko veut plus, et après être passée par la case conventionnelle obligatoire, elle se libère et ose être, ressentir et dire, notamment à travers ses poèmes. Elle n'aura pourtant pas assez de temps pour vivre pleinement et la seconde partie du film est des plus sombres, nous faisant découvrir des couloirs assez rares, je pense, dans le cinéma japonais de l'époque. Fumiko restera pourtant une femme, désirante et ressentissante (je sais, ça n'existe pas mais je me comprends...), une fille, capricieuse et têtue, une mère, aimante et éternelle.

"Mes enfants, acceptez ma mort,
elle est l'unique chose que votre mère, sans biens,
puisse vous laisser."

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Kino_#Rétrospective Indspensables du polar asiatique_Le Rythme dans la Peau. Une trés belle idée d'ouvrir le bal de cette thémathique à la Cinémathèque avec City on Fire. Le film nous plonge de suite dans le chaos de la violence, sur un rythme nerveux, et tout le long accompagné d'une bande son prenante. Les personnages sont au coeur du film, notamment ce flic un peu perdu Ko Chow, parfaitement incarné par Chow Yun-Fat qui a une présence extrême et un charme fou. On est hypnotisés devant ses courses poursuites intenses, on a mal pour lui, on s'y attache jusqu'au bout de cette fin sans issue, noire, et baignée dans des faisceaux de lumières.

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Kino_La Fille, le Coq et le Cake

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La Sorcière Mal Aimée. Wooh ! le nombre de têtes connues dans ce Gift de Sam Raimi, je ne m'attendais pas à ce casting foufou pour ce genre de film. Un thriller fantastique qui pose son atmosphère en milieu redneck bien appuyé. Cate Blanchett est habitée par ce rôle de psychic et le tout est bien mis en scène par le cinéaste, avec des effets plutôt bien fichus. Par contre, on repassera pour le suspense car on sait très vite où on va, même si le final wtf nous fait écarquiller les yeux d'incrédulité o_O

"Messing with the devil's gonna get you burned. Everybody knows that."

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Tin Tin, Slash Slash. Un sympathique retour de Kiyoshi Kuro-sensei au creepy, avec un petit métrage qui va au but tout en restant cryptique. Le Mal se cache dans l'ordinaire, le déséquilibre prend forme et ce qui est refoulé éclate au son du carillon macabre. Le format un peu court ne permet malheureusement pas plus, mais Chime marche grâce à son ambiance inquiétante et sa mise en scène, notamment dans l'invisible.

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MisDinguette. Avec Play Misty for Me, Clint range son chapeau de cowboy pour prendre lui-même la caméra pour la première fois. Un petit thriller où la tension monte grâce à la présence dérangée de Jessica Walter qui incarne parfaitement cette fan zélée et "légèrement" obsessionnelle, devenant petit à petit une menace. Eastwood réussit sa mise en place et sa mise en scène pour la plupart du film, par contre il y'a de longs moments cucul qui ne passent pas...
Voilà donc un premier coup déjà très prometteur pour son époque.

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Kino_Sympathy for Mr. PaperMan. Park Chan-wook s'éloigne du lyrisme enveloppant ses derniers films et revient vers le grotesque du drame social, satire d'un monde qui dégénère. Une comédie noire où la perte d'un emploi déclanche une vague qui engouffre la vie proprette et prospère d'une famille. Lee Byung-hun incarne, dans une belle folie, cet homme qui veut reprendre sa vie en main, en faisant tout pour récupérer celle d'avant, dans une "guerre" contre la concurrence, mimant ainsi le système où il évolue. L'absurde sera son mode d'emploi et le chaos maladroit sera son arme pour planter les nouvelles graines de sa vie perdue, nourries par l'engrais de ses pairs. Pourtant, le système continuera son broyage humain pour ne laisser que du papier pour se torcher.

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Shadowz_Le Cirque du Cruel. Film de vampires de la Hammer sur le déclin dans les 70s, Vampire Circus est plutôt sombre, avec une touche d'érotisme, et est d'une violence assez crue. Dommage que l'histoire ne tienne pas sur la longueur, et que les personnages soient un peu trop dispersés. Une péloche qui a tout de même un charme sanglant d'antan plutôt appréciable.

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Kino_#Rétrospective Indspensables du polar asiatique
La Croix du Samouraï. Un ballet de gun et de sang, au milieu de décors multiples, avec des personnages chevaleresques, un code d'honneur d'un autre temps, des chorégraphies stylisées et des effets lyriques qui s'envolent comme des colombes blanches ( :p ). The Killer est une tragédie romantique et bromantique, parfois certes un peu nunuche, mais qui emporte le spectateur dans ses envolées armées où les corps dansent sous les balles de plomb, au ralenti. John Woo vide l'armurerie pour nous offrir un spectacle qui sent le sapin tout le long du film. Mourir en homme ou en chien, quelle importance tant qu'il y'aura un ami qui se souvient.

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La Chèvre. Encore un endroit où la sorcellerie est un prétexte pour brider les femmes. Avec leurs rubans blancs qui les empêchent de s'envoler, les sorcières deviennent travailleuses forcées, et leurs "statut et pouvoirs" sont utilisés pour le show. Ce premier film, réalisé par une jeune cinéaste zambienne, prend le ton de l'humour une peu absurde pour nous conter cette histoire de femmes à travers le destin d'une petite fille. Le film n'est pas toujours captivant, mais il y'a de belles séquences, et la jeune actrice est superbe. Être une sorcière ou une chèvre, Shula fera le choix d'être libre.

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Kino_Petit feel good qui appuie peut-être un peu trop sur la pédale émotion, mais un moment sympathique, avec le duo Zadi et Quenard qui marche très bien.

"Le Bambou qui flanche est plus fort que le Chêne qui résiste." ^^

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Shadowz_Des Marais de Crimes. Un polar espagnol qui installe une ambiance crasse sous les lumières éclatantes de l'Andalousie. Dans un pays en pleine transition, La Isla Minima dessine un paysage assez rude, auquel s'ajoute des crimes atroces. Malheureusement, l'enquête criminelle ne réserve pas tant de suprises, et certains fils sont trop gros. Reste un film assez matrisé avec deux acteurs convainquants et quelques belles séquences sur cette petite île noyée.

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Kino_Maybe Extreme. Je le prévoyais un peu: Une machine bien huilée avec des bullets speed d'un gars qui galère et qui se la joue, des situations qui vont de mal en pis dans la surenchère, des plot lines qui n'aboutissent pas forcément... Il faut bien avouer qu'il y'a quelques moments de bravoure et le rôle de Marty est assez crédible car détestable, mais il y'a quand même des inconstances et des points inutiles qui rallonge tout ça. Au final, moi qui pensais m'en balek du ping-pong, je me suis retrouvée à attendre les quelques scènes tendues de match de table tennis ^^

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Shadowz_Skin Head. Un petit plongeon dans l'inconnu du genre avec cette petite série B des 90s qui joue sur des ambiances sombres et parfois malsaines. Par contre tout ne marche pas très bien et l'histoire, pourtant assez simple, a du mal à prendre. Le personnage de Skinner est assez réussi sous les traits de Ted Raimi en psycho killer bien déguisé, mais son contrepoids en mode Sasori ne tient pas la route en lady vengeance. Le tout reste assez brouillon mais avec des moments intéressants.

"They love people like me."