Conseils d'écriture

Annotation :

Moitié autobiographie, moitié guide de l'écrivain (organisation du travail, considérations sur le style...).

Conseils :
- s'astreindre à écrire au moins un certain nombre de mots par jour (à définir avant de se lancer)
- éviter les adverbes au maximum
- éviter la voix passive
- dans les dialogues, utiliser "dit-il" ou "dit-elle" plutôt que des formules à la con comme "grinca-t-il", "éructa-t-il", etc.
- ne rien faire lire avant d'avoir fini le premier jet
- laisser dormir le livre quelques semaines entre le premier et le deuxième jet
- deuxième jet = premier jet - 10%
- lire beaucoup

Annotation :

Conseils d'écriture par une romancière spécialisée dans le polar.

Conseils :
- préparer, avant de se lancer dans l'écriture, une description détaillée de chaque personnage
- les cinq questions principales à se poser quand on crée un personnage : 1) son besoin fondamental, 2) sa démarche pathologique (ce qu'il fait quand son besoin fondamental est contrecarré), 3) son attitude envers le sexe, 4) trouver quel élément de son passé a eu un énorme impact sur lui, 5) que veut-il dans le roman.
- caractériser les personnages en décrivant leur "paysage extérieur" (leur maison, leur style vestimentaire, etc.)
- pour empêcher que les dialogues soient statiques, les entrecouper de petites touches d'action

Annotation :

Première partie : Considérations générales sur l'écriture et les écrivains.
Deuxième partie : Étude des rectifications opérées par les écrivains classiques entre les différents jets de leurs manuscrits (Châteaubriand, Flaubert, etc.).

Conseils :
- ne pas écrire un livre d'amour, on en a marre
- utiliser le moins de mots possibles
- supprimer les consonances ("mais mes") et les hiatus ("il demanda à")
- supprimer un maximum de "que" et de "qui", et les structures de phrase complexes
- supprimer les formules banales et les expressions toutes faites
- remplacer les auxiliaires et les verbes faibles (avoir, être, faire...) par des verbes plus précis

Annotation :

Considérations sur l'écriture et conseils techniques.

Conseils :
- Les cinq dimensions d'un personnage : il est, il fait, il dit, il pense, il éprouve
- Trouver un "punctum" dans chaque scène, un point d'appui, un détail qui lui donne du relief
- Ne pas écrire les dialogues comme on parle, supprimer le "bruit", décanter du discours ce que le lecteur est capable d'entendre sans le lire (formules de politesses, mots de liaison, etc.)
- Pour les descriptions, ne pas trop en dire (une description physique minimale suffit à rendre une présence), se servir du point de vue du protagoniste
- Une description plus longue doit correspondre à une pause temporelle
- Détailler ce qu'on voit plutôt que faire des considérations générales comme "Untel est beau", "l'endroit est lugubre", etc.
- Finir ses séances d'écriture en préparant le terrain pour le travail du lendemain

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Traité sur l'écriture, par un écrivain russe du début du XXe, prenant en exemple quelques grands auteurs, principalement russes (Tchekhov, Tolstoi, Dosto, etc.)

Conseils :
- exercer un métier avant de devenir écrivain, pour avoir quelque chose à raconter
- comme lecteur, examiner les livres "avec autant d'attention qu'un horloger examine les montres"
- ne pas nommer les choses, mais les montrer, il faut aller de la description à la définition et non le contraire
- en panne d'inspiration, commencer par le milieu du chapitre, écrire le premier passage qui vient
- quand rien ne vient, "il faut savoir rester assis assez longtemps"
- thésauriser les mots
- ne pas expliquer le héros, laisser le lecteur le comprendre tout seul
- se relire le plus souvent possible

Annotation :

Très court recueil de conseils pratiques sur le métier d'écrivain.

Conseils :
- « Persuade-toi que la louange relâche, qu'elle invite au moindre effort, et que l'attaque bien supportée fortifie. »
- « Il est intéressant, mais je ne jurerais pas qu'il soit de réel avantage de trop se pénétrer dans l'art des autres. (...) La véritable habileté est celle qu'au dernier moment l'émotion te conseille ; l'intelligence de l'émotion. »
- « D'abord se bien porter. (...) Je ne puis admirer beaucoup une âme qui n'aurait jamais connu l'inquiétude ; mais j'admire surtout celui qui la domine et retrouve la paix. »
- « Ne t'achoppe pas sur un point, passe outre ; redis-toi que le noeud n'est qu'en ton esprit ; plus tu tires dessus, plus il se serre ; il se défait tout seul si tu laisses un peu reposer. »
- « Écris si tu veux dans l'ivresse ; mais quand tu te relis, sois à jeun. »
- « L'originalité réelle est celle qui ne se connaît pas. »
- « Écris toujours le plus simplement possible. »
- « Évite le plus possible les superlatifs, c'est seulement ainsi que tu préserveras pour quelques-uns leur plein sens. »
- « Ne prête à la louange qu'une oreille ; ouvre les deux à la critique. »
- « Ne crains pas d'étonner ni de déplaire, mais ne cherche jamais à étonner ou à déplaire. (...) Dans l'oeuvre d'art, la seule étrangeté qui vaille est involontaire. »

Annotation :

Conseils :
- La première phrase doit impulser un élan à l'histoire.
- En cas de manque d'inspiration : "Garde ton cul sur la chaise".
- Les personnages : "il faut que tu les connaisses autant que toi-même".
- Garder toujours un carnet sur soi.
- Un dialogue n'a pas besoin d'être véridique, mais juste. Il doit avoir l'apparence du naturel.
- Dans les dialogues : oublier les "hum" et les "euh", utiliser "dit-il" au lieu des synonymes encombrant, démarrer au milieu (zapper les "bonjour" et les "au revoir").
- Éviter d'utiliser un dialogue pour transmettre trop d'informations.
- Lire à haute voix.
- Ne pas se contenter de Google pour les recherches (fréquenter les bibliothèques, visiter des lieux, parler à des gens)
- Laisser le lecteur exercer son intelligence (montrer sans trop raconter).
- Lire beaucoup, et de tout les genres. Lire de la poésie quand on écrit de la prose, et vice-versa.
- Quand on commence un roman, lire autant que possible. À la moitié du projet, choisir des lectures ciblées, assimilables à des recherches. Ne plus lire lorsque la fin approche.
- "Tu devrais être épuisé au moment où tu termines ton récit. Et avoir le sentiment de t'être mis en pièces, d'être incapable de donner davantage."

Annotation :

Inventaire et analyse de phrases tirées chez divers auteurs (Échenoz, Michon, Queneau, Flaubert...), par thématique (syntaxe, usage des temps, sonorité des mots, etc.).

Conseil :
- Dans l'architecture d'une phrase, garder le meilleur pour la fin (écrire « Il sortit de sa ceinture une bourse pleine d’or » plutôt que « Il sortit une bourse pleine d’or de sa ceinture »)

Annotation :

Inventaire des expressions toutes faites à bannir.

Exemples :
- abîme insondable
- accoutrement étrange
- regard accusateur
- acquiescer d'un geste
- s'adonner à son occupation favorite
- affublé de lunettes
- agilité surprenante
- agripper nerveusement
- etc.

Annotation :

Guide d'écriture, basé sur des conseils personnels étayés de citations d'auteurs (Hemingway, Faulkner, Hugo, Vallès, etc.).

Conseils :
- ne pas faire de plan, ou, si on tient vraiment à en faire un, ne pas hésiter à en dériver
- à la relecture, dégager absolument tous les passages ennuyeux
- « ne parler des personnages qu'après les avoir fait paraître » (Alexandre Dumas)
- intégrer les descriptions à l'action
- éviter les longs paragraphes, aérer les pages
- varier la longueur et l'ampleur des phrases
- lire son texte à voix haute pour tester son rythme et son harmonie
- dans les dialogues, ne pas chercher à reproduire fidèlement le langage parlé, limiter les banalités et les onomatopées (euh, ah, hum...), utiliser "dit-il" ou "dit-elle" au lieu des synonymes à la con.
- décrire ce qu'on connaît, ou si on veut parler de ce qu'on ne connaît pas, se documenter à fond
- ne pas utiliser toute sa documentation (sur dix pages de notes, ne retenir que quatre ou cinq points ciblés, juste pour que l'environnement paraisse réaliste)
- décrire les actes des personnages plutôt que de les expliquer, c'est au lecteur d'interpréter
- à la relecture, virer les répétitions et les mots qu'on a tendance à utiliser souvent (chaque écrivain a ses favoris)
- éviter les consonances ("les dents dans") et les hiatus ("Amanda alla à Amsterdam")
- préférer les descriptions aux adjectifs (plutôt que de dire qu'un appartement est élégant, parler de la hauteur sous plafond, de la taille des pièces ou décrire les meubles)
- limiter les comparaisons et les métaphores, qui rendent vite l'écriture maniérée

Annotation :

Autobiographie de Franck Thilliez centrée sur son parcours d'écrivain + conseils très génériques sur l'art de raconter des histoires, en particulier des thrillers.

Conseils :
- rester focus sur l'histoire
- ménager des moments de repos et de détente entre les scènes de tension (comme des montagnes russes)
- ne jamais trop s'éloigner de la subjectivité de son personnage principal (même quand on écrit à la 3e personne)

Annotation :

Recueil de pensées et de digressions plus ou moins en rapport avec l'écriture et le métier d'écrivain.

Conseils :
- ne pas avoir peur des répétitions, des mots banals et familiers (par exemple, "ça")
- ne pas abuser des adjectifs
- ne pas écrire quand on est fatigué
- se convaincre soi-même de son talent
- avoir toujours un carnet sur soi
- lire beaucoup

Annotation :

Guide d'écriture pour la fiction au sens large (roman, scénario, pièce de théâtre), agrémenté d'extraits de romans, de films et de pièces.

Conseils :
- quand on n'a pas d'inspiration, écrire sur n'importe quoi pour débloquer l'écriture (sur le manque d'inspiration par exemple)
- le narrateur a sa propre identité et son libre arbitre, le narrateur est le premier personnage d'une fiction
- se méfier des clichés, s'inspirer de personnages remarquables rencontrés dans la vie réelle
- ce sont les personnages qui intéressent le lecteur, pas la description de faits, d'actions ou de situations
- une bonne histoire se base sur la confrontation (d'un personnage avec une situation insurmontable, ou de deux personnages, ou de personnages avec un environnement hostile)
- les personnages principaux doivent évoluer, les autres doivent stagner (cf. Le Lauréat), ou inversement (cf. La mort aux trousses)
- commencer chaque chapitre ou chaque scène par de l'action
- ne décrire les personnages et les lieux que par quelques touches, laisser le lecteur imaginer le reste