Meilleurs albums de Coltrane

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Le chef-d’œuvre de Coltrane, incontestable et incontesté (meme par moi). Concept qui concentre toute l’expressivité du saxophoniste et l’alchimie du grand quartet. À écouter impérativement la version live de Juan Les Pins captée en 1965 de l’édition Deluxe !

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Les deux pieds dans l’avant-garde, c’est rugueux, et tout y est vaguement dérangeant. Les poly rythmies infranchissable des deux batteurs (dernier enregistrement Coltranien pour Jones auquel s’ajoute les percussions démentes du nouveau venu Rashied Ali), les nappes dissonantes de piano (dernier tour de piste également pour Tyner), et que dire des interventions presques douloureuses d’un certain Pharoah Sanders au tenor…. Pourtant il faudra y revenir, (re)donner une chance à ce chaos où tout est finalement réuni pour concrétiser la vision Coltranienne d’absolu musical. Après « The Father and The Son and The Holy Ghost » Il faut entendre la transition vers «Compassion » depuis cette introduction dantesque, écouter « Love » émerger dans un moment suspendu après l’intro de basse, les aspirations free du groupe finalement trouver leur place sur « Conséquences » et cet apaisement dans le jeu de Tyner. Et puis tout résumer dans « Serenity ». Dans cette obscure cohérence d’ensemble, presque au second plan, le leader Coltrane est probablement à son firmament, aux limites de la chute et toujours plus près des hauteurs auxquelles il aspire, au meilleur de ses expérimentations sonores, de sa virtuosité, de son éloquence. Oui Méditations est la suite spirituelle de Love Supreme. Oui c’est un chef d’œuvre.
Écouter également la version pour Quartet de « First Meditations » probablement aussi captivante et plus accessible.

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Quasi confidentiel et assurément le meilleur enregistrement du dernier quartet de cette année 1966, dans l’esprit de « Meditations » et juste après « Live at the VV Again ! ». Coffret de 4 CD publié en 1991, après un premier LP de 1973 comprenant uniquement des versions raccourcies de Leo et Peace on Earth. Des performances live sans compromis dans leur durée complète d'exécution, volonté d’aventure avant gardiste à la fois chaotique et parfaitement calibrée au service de classiques revisités (Crescent, Afro Blue, My Favorite Things) ou de compositions phares du quartet (Peace on Earth, Leo). Après les tentatives plus ou moins réussies de cette fin de carrière Coltrane retrouve son lyrisme tout en s’emportant plus ou moins loin dans des expressions nettement plus free, Sanders y trouve (enfin) sa place, s’autorisant certains excès grinçants mais en gardant ses interprétations beaucoup plus adaptées et conscientes de ce qui se joue autour de lui, exprimant sa virtuosité au ténor, alto et même clarinette basse ! La déclamations des différents thèmes, ces moments de grâce suspendus qui émergent de véritables orages free, la présence aérienne du piano si légère en comparaison des percussions telluriques et insaisissables de Rashied Ali… Beauté virtuose, exaltation presque violente, tout ici contribue à la sensation d’un nouvel accomplissement. Plus de 4 heures de musique d’une densité telle que ce coffret constitue à lui seul tout un chapitre aussi précieux que méconnu de la carrière de Coltrane. La qualité sonore des enregistrements y est de plus très bonne. Incontournable pour tout admirateur.

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Coffret qui regroupe tous les enregistrements de 4 soirées de concerts au Village Vanguard en 1961 ! L’album original doit déjà être considéré comme un incontournable de la discographie de Coltrane, mais ici c’est le paradis pour tous ses admirateurs. Les premières apparitions de Garrison en doublure de Workman à la basse et le génial Éric Dolphy souffle sa folie tout au long des interprétations fantastiques du groupe, qualité sonore parfaite !

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Difficile de ne pas considérer Crescent comme l’un des meilleurs albums de Coltrane. Son jeu virtuose se fait apaisé et l’émotion spirituelle est à son comble dans des compositions toujours plus créatives et passionnantes.

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Littéralement l’épitaphe de Coltrane, avec un album à la fois lugubre et lumineux, torturé et exalté. Dernier album sur lequel il a travaillé de son vivant et première publication posthume. Acknowledgement.

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Performances habitées d’un Coltrane qui pousse sa virtuosité toujours plus loin, en transition justement, vers les sommets avant-gardistes free en parvenant à garder une cohérence d’ensemble avec son groupe, éblouissant à chaque instant. Mélange idéal de lyrisme, d’expérimentation sonore, presque un concentré de la période Impulse!

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Bijou sous-estimé du saxophoniste, un album aventureux qui concentre toute la virtuosité du quartet arrivé au terme ce qu’il pouvait produire au côté d’un Coltrane définitivement passé dans une autre dimension… S’il s’agit d’une des dernières sessions d’enregistrement d’un quartet en fin de parcours, les différents musiciens y donnent une performance d’anthologie dans un album volcanique, explosif. Jones éblouit à chaque instant et le jeu de Coltrane se passe de toute tentative d’analyse.

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On ne peut départager Olé et Africa/Brass, deux albums orchestraux de Coltrane sous la houlette du génial Éric Dolphy respectivement le dernier album de Coltrane pour Atlantic et le premier pour Impulse! Aventureux et accessibles, deux albums qui explorent la musique du monde avec des accents hispanisants pour le premier et une tendance polyrythmique plus tribale pour le second. On y retrouvera également standards, balades et compositions plus anecdotiques.