ＶＥＫＴＲＯＩＤ

Annotation :

Cet EP est selon moi un des albums précurseurs du vaporwave, avant Far Side Virtual de James Ferraro. Un des meilleurs albums de Vektroid imo. Vektroid commence déjà à emprunter à différents genres, à sampler des morceaux des années 80, et l'ambiance vaporwave est omniprésente. (Par exemple, elle utilise des samples qui seront utilisés ensuite dans ses projets esc 不在 ou Macintosh Plus).

Surfin Geocities - https://www.youtube.com/watch?v=o33C3FOTskY

Annotation :

ZZZZzzzZZZZ
Ambient très minimaliste, que je trouve sans grand intérêt. Pas ouf, pas détestable non plus.

A3 - https://www.youtube.com/watch?v=YrUW-9UPBfk

Annotation :

Va de l'ambient au chillwave, beaucoup plus "pop" que l'album précédent. Parfois un peu répétitif et inégal (la première moitié de l'album est clairement meilleure que la deuxième), mais certains morceaux sont vraiment très bons.

Featherskull - https://www.youtube.com/watch?v=JDur_hvUOcw

Annotation :

Dans la lignée de Starcalc. Un peu plus sample-oriented. Même reproche que l'album précédent : assez répétitif. Pas très original, mais ça fonctionne très bien. L'album n'est pas vraiment de meilleure qualité que Starcalc, mais est en tout cas moins inégal.

Over U - https://www.youtube.com/watch?v=xsqKX8ilC4k

Annotation :

Un album majeur pour la vaporwave, puisque le premier album de Vektroid réellement vaporwave. D'une part, la pochette, les titres du morceau, le recours à un nouveau pseudonyme, font que cet album se situe davantage dans le genre de la vaporwave. Mais surtout, et parce que c'est ça qui est réellement important*, la musique prend également un autre tournant. Plus que de l'ambient/chillwave, on retrouve ici l'ambiance « musique d'ascenseur », voire « new age », caractéristique essentielle de la vaporwave (telle qu'elle était définie au départ en tout cas). On se croirait réellement dans un centre commercial. Même si c'est justement pas forcément l'aspect de la vaporwave que j'apprécie le plus, force est de constater que Laserdisc Visions fait preuve d'un énorme talent au niveau de la production : tout est complètement parfait et ultra-précis. Rien n'est laissé au hasard. L'album (comme un grand nombre d'albums de vaporwave) peut sembler rapidement répétitif, mais il a au moins l'avantage, l'intelligence d'être très court (35 minutes), et les morceaux l'étant aussi, cet ennui reste limité.

Data Dream - https://www.youtube.com/watch?v=sRmIiUPI6c8

*Je dis que la musique est plus importante que les titres, la pochette, etc., mais il est vrai que (et c'est d'autant plus valable pour la vaporwave), cela est à nuancer. Indéniablement (c'est une bonne chose ou une mauvaise chose, je ne juge pas), pour reprendre un commentaire que j'avais vu sur YouTube, l'expérience « MACINTOSH PLUS - リサフランク420 / 現代のコンピュー » n'est pas la même que celle de « Diana Ross - It's Your Move (Remix by Macintosh Plus) », quand bien même la musique serait la même. Cela peut conditionner l'auditeur à un certain état d'esprit, et c'est selon moi primordial dans la vaporwave. D'aucuns diront qu'on s'éloigne donc de la musique stricto senso, puisqu'elle devrait s'affranchir des pochettes et des titres, mais je persiste à penser que (même si la musique est indéniablement plus importante que ce qui l’entoure, que le « packaging » disons) dans la vaporwave, il faut voir l'oeuvre comme un tout. Je m'éloigne un peu du sujet initial pour dire sûrement des lapalissades, mais je pense que cette problématique est essentielle en ce qui concerne la vaporwave, et c'est cette sensibilité à cet aspect là qui peut faire aimer ou non la vaporwave.