Les meilleures BD faites par des femmes selon Fwankifael

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5 avril 2023

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16 janvier 2019

Sublime.

Zeina Abirached livre dans ce roman graphique une réflexion profonde et faussement ingénue sur la langue en tant que support d'identité. De deux histoires personnelles, l'une sur elle-même, l'autre sur son arrière-grand-père mélomane et inventeur, elle entremêle les fils et tisse une métaphore d'une poésie rare sur son rapport à ses origines. Au merveilleux travail qu'elle réalise dans son dessin, dont la densité symbolique et poétique n'a de cesse de surprendre, répond un propos profond, d'une intelligence espiègle et d'une tendresse absolue. J'ai été proprement émerveillé par la cohérence de cette œuvre complète, nostalgique et rigolote.

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2 février 2023

Superbe bédé, sur la forme (j'ai trouvé admirable la technique de dessin et de mise en couleur, les angles de vue et les portraits) et sur le fond. Cette biographie sélective, personnelle et référencée de la diariste et écrivaine d'avant-garde que fut Anaïs Nin - que j'ai découvert grâce à Léonie Bischoff - est l'occasion de se pencher sur le profil atypique d'une femme embrassant avec beaucoup d'humanité, de doutes et de passion sa sexualité. Les deux premiers tiers du roman graphique sont galvanisants, parce qu'ils donnent à voir une femme d'une liberté quasi-absolue, admirée autant pour ses attraits que pour son intellect et sa puissance créatrice. La dernière partie, qui marque les retrouvailles avec le père, engagent l'oeuvre dans un aspect plus glaçant, dont le vertige permet toutefois une forme de rééquilibrage du sujet. Clairement une des meilleures bd que j'ai lue ces dernières années.

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4 mars 2023

Délice pictural et magie de l'histoire.
Le Japon a beau hanter nos imaginaires occidentaux depuis longtemps vidés de leur magie propre, peu d'artistes parviennent à réellement embrasser le style, le regard et la typicité des œuvres nippones. Qu'une telle réussite vienne d'une jeune autrice suédoise a de quoi laisser coi. Et pourtant, ce conte "Une rainette en automne" subjugue par la simplicité de son effort et son efficacité à nous enchanter. Dans les traces d'un Kazuo Imawura et ses célèbres illustrations sur les familles souris, mais en ramenant son style à l'épure, Sterte signe un petit chef d’œuvre.

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30 novembre 2019

Certaines oeuvres ont la matière dont on fait les mythes. Leur contexte, leur qualité, leur contenu, leur auteur.rice se présentent à nous dans un alignement inexplicable dont jaillit une notoriété inattendue. "Moi, ce que j'aime, c'est les monstres" en fait partie. De sa gestation douloureuse et inattendue (voir l'histoire d'Emil Ferris) à son triomphe au festival d'Angoulême, il y a déjà de quoi être impressionné. Mais au delà de ce contexte, l'oeuvre même est assez géniale.

Difficile d'accès en première approche, le foisonnement visuel de la BD offre en définitive une richesse de regards et de nuances qui lui apportent toute son originalité et sa profondeur. Le récit à tiroir est passionnant, les allers et retours, de prime abord perturbants, tissent une trame scénaristique d'une ambition rare sur laquelle de nombreux personnages approfondis livrent une partition baroque. Enfin, il y a dans le propos engagé une réflexion splendide sur la différence, dans toutes ces manières de s'exprimer. Notre détective loup-garou est décidément passionnante !

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26 janvier 2026

Franchement, je ne m'attendais pas à me faire autant cueillir par cette première BD d'Isabel Del Real. C'est entendu, le sujet avait de quoi me plaire, même si je n'ai fait que Morlaix-Saint-Malo en vélo itinérant. Mais je n'imaginais pas qu'un récit aussi linéaire que peut l'être un voyage avec un début et une fin annoncés puisse me séduire autant.

A quoi cela tient-il ? Pas donc au suspense du dénouement. Pas plus au dessin de la jeune autrice-dessinatrice, très réussi et assez personnel, mais qui n'a pas la même amplitude sémiotique que celui de Valentine Cuny-Le Callet dans l'incroyable "Perpendiculaire au soleil". Pas non plus, croyais-je, à un choix de narration assez distant, aux morceaux choisis et finalement peu instrospectif. Je m'attendais pour tout dire à ce que ce long voyage en solitaire d'une jeune femme à travers l'Europe et le Proche-Orient suscite de longues réflexions sur le sens de ce défi, la société, les différences culturelles, sur soi. Il n'en est rien ou presque. Del Real effleure parfois ces sujets, mais laisse le plus souvent une bride lâche aux interprétations du lecteur. Cette liberté de projection est un proxy, mais elle nous rapproche de l'essence même de son voyage. Elle nous permet de toucher, d'expérimenter presque la distance parcourue, la solitude, le courage, les peurs, les retrouvailles, les découvertes, les émerveillements comme si c'est nous qui les vivions.

Et ce voyage ! Comme Bouvier dans "L'Usage du monde" auquel "Plouheran" rend un discret hommage, Del Real s'aventure sur la route de mes mythes. Les mêmes noms réveillent en elle et en moi des papillons dans le ventre : la Thrace, Izmir, Beyrouth, Mossoul, l'Anatolie, l'Ararat, Ushguli, Babylone, Samarcande... IDR a eu le courage, avec ce qui me parait être une géniale désinvolture, de concrétiser ce que des années de lectures et de récits ont éveillé de désir en moi. Bravo à elle.

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22 avril 2023

Je suis toujours fasciné par le sens du détail que semble permettre de capter et de conserver le déracinement. Mon échantillon est bien trop réduit pour constituer une population robuste statistiquement, mais je crois avoir confirmation que le fait d'avoir quitté leur pays d'origine (Syrie, Irak, Iran) donne à Zeina Abirached, Brigitte Findakly ou Marjane Satrapi cette qualité rare du sens aigu du détail, de la préservation du souvenir et ce pouvoir de les faire vibrer et de les magnifier à hauteur de cœur.

Avec "Broderies", Satrapi ne fait pas que raconter des souvenirs dorés d'une enfance bel et bien perdue. Elle esquisse un portrait rare de la bourgeoisie féminine d'un pays du Moyen Orient. Elle loue la liberté de parole, de ton et la sororité d'une communauté qui trompe par l'humour et le partage la chape d'un patriarcat dont l'extrêmisme des Mollahs n'est qu'une caricature. Elle dément les mauvais procès en ignorance, en servilité, en fausse pudeur. Un opuscule drôle et intime, irrésistible.

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4 mai
8,5/10

Souvenez-vous : l'an dernier je découvrais Alison Bechdel au travers de son dernier né, "Le Secret de la force surhumaine". Intéressant et riche, ce roman graphique m'avait tout de même éreinté par son foisonnement et la profondeur de ses références, sans doute pas aidé par sa traduction.

"C'est toi ma maman ?" me donne l'occasion de revisiter une autrice qui fait figure d’icône. Et le résultat est à la fois tout aussi exigeant, bien plus digeste et passionnant ! L'angle avec lequel l'autrice tourmentée explore son rapport à sa mère est cette fois-ci plus éreintant pour elle que pour le lecteur : c'est par la recherche d'application de théories psychanalytiques ou de psychologie du développement (notamment de l'éminent Winnicott) à sa propre situation qu'elle construit le portrait attentif et tendre d'une mère distante et intime et à la fois. J'ai appris beaucoup de ce roman graphique passionnant.

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15 juillet 2022
8,5/10

Sur un canevas ne réservant a priori guère de surprises, Mirion Malle trouve le ton parfait pour aborder avec sensibilité et justesse le sujet de la déception amoureuse. La critique de la masculinité toxique est délicate, loin des fureurs habituelles mais d'autant plus percutante et la difficile rémission de l'héroïne est accompagnée avec bienveillance et sincérité, sans s'exposer à une critique en naïveté. L'emprise, la violence d'ambiance (je n'ai pas de meilleur mot) confinant souvent au harcèlement, la sororité trouvent ici à s'illustrer avec beaucoup de finesse, servies - ce qui ne gâche rien - par un contexte québecois offrant un twist linguistique délicieux.

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17 août 2024

Je ne connaissais pas Marie Spénale, et je doisç dire que cette BD m'a donné une furieuse envie de suivre cette autrice et illustratrice connue pour ses œuvres destinées à un jeune public. "Il y a longtemps que je t'aime" constitue un élégant et somptueux contrepied à ce profil, puisque que cette BD met en scène le désir sexuel libéré d'une femme mûre qui se retrouve échouée sur une île presque déserte.

La liberté des formes et des couleurs souligne celle du ton, dans une recherche symbiotique d'érotisme. Et si le conte finit par basculer dans un réel qu'on ne souhaitait plus voir apparaître, cette transition difficile ne fait rien perdre à l’œuvre de sa force politique. Elle renforce même l'empathie qu'on éprouve pour ses personnages.

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13 octobre 2024

C'est pas si souvent qu'on voit deux sœurs à l’œuvre dans la BD. C'est plutôt au cinéma qu'on avait l'habitude de voir des fratries se consacrer. Chouette.

"Iris, deux fois" est originale non seulement par sa parenté, mais également par son récit complexe et réussit, qui met en scène une autrice à succès dont la vie se dédouble lorsqu'elle bascule dans le sommeil. Attention, l'aspect fantastique de ce scénario n'est pas tant ce qui intéresse les autrices. Elles s'attachent plutôt à en décrire les répercussions sur leur héroïne. Un écho intriguant, maintenant que j'écris ces lignes, au film "En fanfare", qui plonge son héros dans la contemplation d'un autre possible, à la fois plus terrible et paradoxalement plus enviable.

Avec cette BD, les deux sœurs Reboul livrent une œuvre riche, dense et tendue, très surprenante, sur les ressorts de la création et le complexe sans cesse réexploré de l'écrivain si détaché du monde.

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21 septembre 2024

Tant d'années écoulées (quatre) depuis "La fille dans l'écran", œuvre épistolaire à quatre mains vachement réussie et cosignée par Manon Desveaux ! Et quel plaisir donc de retrouver Lou Lubie dans une nouvelle BD.

Il faut avoir vécu dans une grotte ces dernières années, ou être obtus pour ne pas avoir saisi l'enjeu politique que revêt le cheveu dans les luttes anti-racistes. On écoutera avec délices, en parcourant les premières pages de "Racines", le morceau de Solange "Don't tuch my hair" pour s'en convaincre. Le cheveu constitue en fait un parfait symbole, une illustration éloquente de la nécessité des luttes intersectionnelles. Car la contrainte que lui imprime une société dont le racisme n'a jamais disparu affecte aussi les hommes, même si Lou Lubie a l'humilité de ne pas creuser plus que ça la question, ne parlant que de ce qu'elle connaît et vit. Un prolongement archétypal et douloureux du complexe mode-beauté que dénonçait, entre autres, Mona Chollet dans "Beauté fatale".

J'ai évidemment beaucoup appris en lisant cette BD. J'ai aimé en particulier la manière avec laquelle l'autrice et illustratrice mettait en scène son propos. Elle a manifestement apporté un soin méticuleux à équilibrer et rythmer son oeuvre, entre matériau scientifique et historique, récit personnel et dénonciation politique. Le tout constitue une très chouette BD, pédagogique et sensible, sur l'acceptation de soi.

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17 mai 2024

Plongée originale dans le monde de l'hôpital avec une BD qui préfère le témoignage intime à l'enquête classique. Ce choix narratif est payant, car il permet de mieux saisir les enjeux personnels de l'engagement total et éprouvant des internes dans leur profession. Surtout, il ne se trahit pas, en conservant une portée politique assumée qui passe par l'illustration plutôt que par le discours calibré. Lisa Sanchis, qui signe ici sa première BD, innove aussi sur la forme en variant sa mise en page et en conservant humour et tendresse dans son approche.

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14 février 2026

Entre deux conférences de Bruno Latour sur Gaïa (notation à venir), je me distrais en plongeant dans un des plus odieux chapitres français de l'anthropocène : le remembrement.

Inès Léraud frappe à nouveau un grand coup. Car si le sujet est médiatiquement moins brûlant que celui des algues vertes, thème de son précédent volume cosigné avec Pierre Van Hove au dessin, il n'en demeure pas moins d'actualité : le bocage disparait à vitesse grand V, malgré tous les prétendus plans pour le sauver. C'est d'ailleurs un exemple éloquent de ce qui fut une "solution fondée sur la nature" - concept aujourd'hui brandi pour lutter raisonnablement, loin des techno-solutions, contre les bouleversements climatiques. Le bocage est absolument artificiel, créé par l'homme pour ses besoins. Mais cette intervention humaine s'est accompagnée du développement d'écosystèmes uniques aujourd'hui en péril, et toujours dans le respect des cycles hydrauliques.

En retraçant l'histoire du remembrement, inspiré de l'industrialisation de l'agriculture en Allemagne au XIXème siècle, poussé par les feux de Vichy puis des corporations agro-industrielles parvenues au pouvoir économique et politique au mitan du siècle, Léraud s'attarde surtout sur le désastre humain que fut cette politique imposée d'en haut. On comprend d'autant mieux la défiance des campagnes contre le pouvoir politique, encore vive aujourd'hui en ces périodes de calamités agricoles accélérées, quand on voit ce qu'on a imposé de souffrances, de déséquilibres et de renoncements aux paysans au nom du progrès technique.

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19 février 2017

Catherine Meurisse est une des rescapés de la tuerie de Charlie Hebdo. Mais quand l'immense partie de la population française s'est rapidement relevée de ce qu'on considérait alors comme un acte isolé en direction de la liberté de la presse, elle a plongé dans les affres des syndromes post-traumatiques (PTS) si tristement célèbres. Sa bande dessinée, catharsis thérapeutique profonde et drôle, est un modèle du genre. Un cheminement socratique vers l'élévation de l'être au-dessus de la douleur, de la haine et du désespoir. A la fois belle et terrible.

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26 mars 2023

Délicate et intime, dans un dessin à l'unisson du propos sur la vulnérabilité de deux héroïnes traversées par les doutes, "Peau" livre un regard subtil sur la condition des femmes dans une société qui les épie. D'une grande poésie, l'histoire accompagne la maladresse et la détresse communes et les soigne autant que possible par le dessin.

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5 avril 2025
7,5/10

Après des années d'attente fébrile, voilà enfin l'occasion de se plonger dans le deuxième tome des aventures de Karen, qui poursuit l'élucidation du crime de sa voisine et de la part obscure de son frère. Je suis de nouveau très vite marqué par l'inventivité, la spontanéité et la tendresse de ce récit à hauteur d'un enfant pas comme les autres. Certaines séries de planches sont merveilleusement suspendues, comme cette séquence dans le métro de Chicago ou les récits posthumes d'Anka.

Emil Ferris profite de ce deuxième tome pour accélérer le tempo de son intrigue. Elle rompt rapidement le charme qui entourait l'étrangeté de sa protagoniste en révélant son homosexualité. Cet outing remet en perspective le caractère et les fantasmes de l'héroïne, mais se traduit tout de même par un approfondissement réussi et touchant de ses motifs. Le personnage de Deez conserve pour sa part une grande épaisseur de mystère et c'est sans forcer qu'il s'établit au cœur des préoccupations enquêtrices de Karen.

Ce deuxième tome souffre tout de même de certaines longueurs, au gré de digressions qui apportent un certain rythme à l'ouvrage, mais qui égarent un peu le lecteur dans le propos. Et la succession d'évènements qui frappe notre héroïne nous emmène sur un chemin rocambolesque dont les contours et l'intérêt demeurent difficiles à cerner. On verra donc ce qu'il en est dans le troisième tome à venir.

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10 janvier 2023

Très chouette BD menée de bout en bout par un collectif de femmes paysannes, "Il est où le patron ?" ne se contente pas de représenter le travail des femmes dans des métiers, des territoires et des cultures où elles sont encore perçues comme une anomalie. Elle va plus loin en proposant une fiction autonome, synthétique et intersectionnelle, accomplie. Le récit autour des trois personnages de paysannes fonctionne bien et ne disparait pas sous la douloureuse litanie des micro-agressions sexistes et procès en incompétence que les autrices cherchent à illustrer. Elle donne à voir le courage et la solidarité de ces femmes qui essuient en outre le dédain qu'inspire souvent leur profession. Le résultat est d'autant plus réussi qu'il est le fruit patient d'un travail collectif de bout en bout, qui aurait pu faire vaciller le propos par sa recherche permanente de compromis. C'est en plus très drôle et tendre, foncez !

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Dessin

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21 septembre 2025

Plus qu'une BD, un véritable travail de sensibilisation des pairs et de valorisation d'une approche originale de la psychologie interculturelle. Cet ouvrage de Mélanie Kerloc'h, psychologue engagée aux côtés de mineurs non accompagnés et illustré par Léa Renard est une lecture passionnante, d'intérêt public et qui donne à voir les dessous d'une pratique fantasmée, auprès d'un public fantasmé.

La réalité et la violence des témoignages remettent l'humain au coeur des problématiques migratoires, dans un contexte où nos médias et nos politiques s'évertuent à l'en exclure. C'est tout à fait logique dans une approche psychologique, et c'est ce qui rend cet ouvrage si important : en rompant l'habituel (et nécessaire !) pacte de confidentialité des échanges, il donne à voir l'importance d'une pratique souvent dénigée dans le parcours de ces enfants et la vulnérabilité et l'humanité de ces derniers.

Dans un contexte politico-médiatique qui n'a pas de mots assez durs à l'encontre des "migrants", ce livre porte un message éminemment politique. Il rappelle la violence désormais bien connue du parcours migratoire, celle des causes du départ (souvent passées sous silence) mais surtout celle de nos conditions de non accueil. Entre reconnaissance envers les bénévoles et professionnels qui s'engagent pour l'accompagnement de ces enfants et honte de vivre dans une société aussi déshumanisante à leur égard, ce livre est une lecture assez bouleversante.

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3 mars 2024

C'était il y a vingt ans déjà et "Poulet au prunes" était déjà l'avant dernière BD de Marjane Satrapi qui, après "Persepolis" ou "Broderies", n'en finissait pas de tirer une matière féconde de son histoire personnelle. Ce récit sur la vie du grand-père est un hommage drôle et tendre à l'aïeul, mais aussi une manière de souligner un rapport au monde disparu, où l'âme tient au corps par les passions qu'elle nourrit et qui donnent du sens à son existence. Satrapi érige avec poésie la figure d'un artiste comme une enveloppe habitée par son art, sans lequel il n'est plus tout à fait apte à vivre.

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Enquête

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24 décembre 2023
7,5/10

Chaudement recommandée par mon libraire, cette deuxième BD de Lisa Blumen, que je découvre avec "Astra Nova" est réussie. L'autrice parvient à soulever l'intensité de la solitude de sa protagoniste avec beaucoup d'humour, de simplicité et de sincérité, dans un récit un brin WTF mais qui donne un cadre clair à son intrigue. Sans être trop démonstratif, et avec un dessin/colorisation chouettes, Lisa Blumen fait quelques promesses.