Les meilleurs films de 1938 selon candygirl_

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Blu-ray / CMF

En adaptant une courte nouvelle de Jean Giono, Pagnol offre un bijou d'humour empli d'humanité. Les dialogues sont une pure dinguerie, clamés avec talent par un cast impliqué qui a bien dû se marrer lors du tournage. Après avoir visionné ce film, Orson Welles aurait déclaré que Raimu serait le plus grand acteur du monde. Quoi qu'il en soit, ce dernier fait son numéro habituel et reste aussi touchant que drôle en homme mûr trompé par sa jeune épouse.

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Blu-ray / StudioCanal

Classique des classiques du "réalisme poétique" visuellement influencé par le cinéma expressionniste. Selon les suppléments du Blu-ray, le film fut censuré avant sa sortie en salles en mai 1938 par son propre producteur Grégor Rabinovitch, qui exigea de Carné à ce qu'il retire tout ce qui pouvait être considéré comme sordide (le roman original n'épargnant pas ses lecteurs en ce sens).
Le film fut un triomphe public mais fut cependant interdit l'année suivante par le gouvernement français qui l'aurait apparemment jugé "immoral, déprimant et fâcheux pour la jeunesse". Fort heureusement, le COIC (Comité d'Organisation de l'Industrie Cinématographique) permit au film de ressortir en 1941.
Quoi qu'il en soit, entre sa sortie officielle en 1938 et sa seconde exploitation 3 ans plus tard, le métrage a été littéralement charcuté et de nombreuses scènes ont malheureusement disparu.
Durant 70 ans, c'est donc une œuvre incomplète qui fut maintes fois diffusée à la télévision et édité sur support VHS. Ce n'est qu'en 2011 que StudioCanal mit la main sur un élément de préservation tiré en 1938 qui permit de reconstituer la version la plus proche du montage original voulu par Carné. Et bien que le désespoir dépeint dans le film puisse être considéré de nos jours comme une franche partie de rigolade, il n'en reste pas moins que Le Quai Des Brumes reste encore fascinant de par le travail scénaristique et poétique opéré par Jacques Prévert et dont certains dialogues, mélange improbable d'argot et d'élocutions nettement plus raffinées, m'ont indubitablement ramenée à l'univers verbeux mais néanmoins toujours hilarant de Bertrand Blier. Et outre la parfaite symbiose du couple Morgan/Gabin, les seconds rôles tenus par Michel Simon et Pierre Brasseur sont un délice de chaque instant. Prévert et Carné affirmaient qu'il s'agit pour eux d'un film "fantastique social", ce qui n'est pas totalement faux quand l'on voit surgir les personnages du brouillard, tels des fantômes égarés dans cet univers ténébreux où trône la détresse humaine.

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Blu-ray / Pathé

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3xBlu-ray - 3 Films De Alfred Hitchcock / ESC Éditions

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Blu-ray / StudioCanal

Mon prof' de français au lycée m'avait prévenue que l'adaptation de Renoir est beaucoup plus "légère" que le roman. Ici, point de viols et un seul meurtre au compteur. La raison des pulsions meurtrières de Gabin restent également très floues et le fond du film en pâtit gravement. Par contre, en ce qui concerne la forme, l’œuvre s'épanouit pleinement avec sa géniale mise en scène et sa sublime direction photo opérée par Curt Courant, qui avait précédemment travaillé avec Lang et Hitchcock. Les séquences ferroviaires sont plus vraies que nature (certains plans se verront plagiés par les plus grands dans le futur) et Gabin reçut la distinction du "mécanicien d'honneur" de la part des ouvriers de la SNCF suite à son excellente interprétation. Dommage que le scénario traine un peu la patte et soit allégé des horribles tensions propre au roman de Zola.

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Blu-ray + DVD / Potemkine Films

Adaptation du célèbre roman éponyme d'Eugène Dabit, qui est un condensé de notes relevées au sein même du véritable Hôtel du Nord, le film de Marcel Carné se voit quasi intégralement tourné en studio dans de somptueux décors. Œuvre culte pour toute une génération de cinéphiles, Hôtel Du Nord aborde avec pertinence les thèmes de la lâcheté et de la quête d'amour désespérée dans un univers populaire où ouvriers, éclusiers, prostituées et petits truands se croisent inlassablement. Avec ses dialogues argotiques des années 1930, ses célèbres répliques et son atmosphère où détresse et romantisme sont intimement liés, le métrage est malheureusement bancal de par l'interprétation du personnage principal incarné par Annabella, idéal féminin de l'époque mais piètre actrice. Dans des rôles plus secondaires, Arletty et Louis Jouvet relèvent immanquablement le niveau et hissent le film au rang des classiques qui inspireront indéniablement l'écriture de Michel Audiard et, un peu plus tard, l'univers urbain idéalisé de Jean-Pierre Dionnet.

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DVD / Bach Films

Remake U.S et quasi identique (certaines plans sont littéralement du plagiat) de Pépé Le Moko avec Charles Boyer en lieu et place de Jean Gabin. On y perd au change, ainsi que toutes les effusions poétiques propre au cinéma de Duvivier. John Cromwell sait malgré tout créer quelques ambiances oppressantes et Hedy Lamarr est mille fois plus charismatique et attachante ici que Mireille Balin dans la version originale. En quelques mots, le film de Duvivier reste bien plus passionnant que ce remake spécialement conçu pour le public nord-américain et qui inclut une fin différente afin de ne point choquer l'office catholique.

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DVD - Reefer Madness - Bonus / TF1 Studio

© 1936

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DVD / Bach Films

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2xBlu-ray + 6xDVD + 3xLivres - Coffret Collector Numérotée / Gaumont

- Découverte prévue prochainement...

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25xDVD - Il Était Une Fois La RKO / Éditions Montparnasse

- Révision prévue prochainement...

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Blu-ray / Pathé

- Découverte prévue prochainement...

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DVD / Éditions Montparnasse

- Découverte prévue prochainement...

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25xDVD - Il Était Une Fois La RKO / Éditions Montparnasse

- Révision prévue prochainement...