Les meilleurs films de 1988 selon candygirl_

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Blu-ray / Studio Ghibli

Une sublime ode à l'enfance et à l'imagination, débordante de poésie, de tendresse et d'humour. LE film de ma petite enfance que j'ai vu et revu à l'infini et dont je ne me lasse toujours pas 20 ans plus tard. Merci du fond du cœur, Miyazaki san ♡

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Blu-ray / Kaze

Adaptation d'une nouvelle semi-autobiographique rédigée en 1967 par Akiyuki Nosaka, Le Tombeau Des Lucioles fut produit en 1988 par la firme Ghibli qui faillit déposer le bilan suite à l'insuccès du long-métrage. C'est le triomphe commercial de Mon Voisin Totoro, réalisé par Hayao Miyazaki la même année, qui sauva Ghibli de la banqueroute, tandis que Le Tombeau Des Lucioles se verra redécouvert les années suivantes à travers le monde et acclamé comme il se doit. C'est pourtant le sujet le plus triste du monde qui se voit adapté ici où nous suivons le parcours d'un adolescent de 14 ans, Seita, et de sa petite sœur de 4 ans, Setsuko, quelques semaines avant que l'armée U.S ne bombarde les villes d'Hiroshima et de Nagasaki qui firent un peu plus de 285 000 victimes. Ici, le réalisateur Isao Takahata évoque des thématiques profondes telles que les liens familiaux, le deuil, la perte, la survie ou encore les conséquences dévastatrices de la guerre sur les civils. Le récit se veut anti-manichéen, chaque personnage ayant ses propres raisons d'agir selon des circonstances tragiques. Le film vise à simplement démontrer la réalité brute de la guerre et est aidé en cela par son style réaliste. 38 ans plus tard, excepté peut-être musicalement, l'œuvre n'a pas vieilli d'un iota et reste toujours aussi émouvante, Takahata s'étant largement inspiré du poignant personnage incarné par Brigitte Fossey dans Jeux Interdits pour façonner la petite Setsuko.

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Blu-ray + DVD / Sidonis Calysta

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Blu-ray / StudioCanal

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Blu-ray + Livret / Le Chat Qui Fume

3ème long-métrage de Catherine Breillat, 36 Fillette reste essentiellement une œuvre incomprise en France de par sa représentation du désir adolescent. À 100 000 lieues des âneries érotiques de Max Pécas auxquelles la presse la comparaissait pourtant, Catherine Breillat rassemble ses propres souvenirs adolescents pour les fantasmer différemment sur grand écran. Originellement titré Permission De Minuit, 36 Fillette se voit très compliqué à monter de par le manque de soutien de l'élite du cinéma français d'alors. Malgré tout, Catherine Breillat se bat bec et ongle pour obtenir son budget et participe même à l'émission Tournez Manège ! en tant que candidate pour clairement annoncer qu'elle est en quête d'adolescents pour son prochain film. Parmi les 5000 réponses qu'elle reçoit, la très jeune Delphine Zentout se voit enrôlée pour incarner Lili, gamine de 14 ans en quête d'amour lors d'un été sur Biarritz. Malgré la brillante réussite du projet, Catherine Breillat se verra jugée par les critiques françaises comme étant la pire des metteuses en scène ainsi que la honte de notre pays. 36 Fillette sera par contre un énorme succès au Canada, en Angleterre, mais aussi au sein des salles indépendantes new-yorkaises. La célèbre musicienne Kim Gordon, après avoir quitté Sonic Youth, s'inspirera par ailleurs du film pour nommer son nouveau projet musical Body/Head. Bref, une œuvre sociologique parfaitement avisée, intelligente et remarquablement mise en scène où le désir (réciproque) d'une adolescente envers un homme bien plus mûr se voit misérablement contrarié. Du très grand cinéma français édité pour la 1ère fois en Blu-ray via Le Chat Qui Fume.

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BD - Depeche Mode : Strange - Strange Too / Sony Music

Expérimentale et conceptuelle, la mise en scène d'Anton Corbijn met superbement en valeur la pop électronique du célèbre groupe britannique Depeche Mode. Intégralement filmée en Super-8, l’œuvre réunissant 5 chansons (A Question Of Time, Strangelove, Never Let Me Down Again, Behind The Wheel et Pimpf) raconte une étrange histoire de rencontres émotionnelles où l'art (ici musical) domine les sensibilités. Avec, en prime, un clin d’œil au personnage de Mr. Hulot créé par Jacques Tati, en prise ici avec des chaussures "vivantes". Créatif et génial.

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DVD / Paramount Pictures

En matière d'interviews, il faut avouer que Rattle And Hum reste un ratage absolu. Par contre, en matière de captation live, c'est tout simplement EX-TRA-OR-DI-NAIRE. Le meilleur, à mes yeux, restant la réinterprétation en mode gospel de I Still Haven't Found What I'm Looking For dans une petite église de Harlem avec ses chœurs (instant magique !) et les versions live de Exit, Bad et Sunday Bloody Sunday qui démontrent amplement l'ultra-efficacité du groupe sur scène. Les prises de vue lors des concerts dans les stades sont sublimes, tandis que la visite du groupe à Graceland se complait au sein d'une pure émotion. Immense bravo à Phil Joanou pour la sobre mais très efficace réalisation !

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18xBlu-ray - Lars von Trier / Potemkine Films

Excepté 2 ou 3 plans qui ont considérablement vieilli, le film reste une merveille visuelle narrant la partie la plus sombre de Médée malgré quelques métamorphoses scénaristiques quant à la mythologie (cette partie n'ayant pas eu droit à de variantes selon les grands experts). Suivant à la lettre le scénario abandonné de Dreyer et de Thomsen, von Trier a réalisé un pur bijou pour la télévision danoise. Si tous les TV films possédaient ne serait-ce qu'un quart des qualités de Medea, j'en visionnerais bien plus souvent.

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4K UltraHD + Blu-ray / Le Chat Qui Fume

Dédié aux comédiens décédés Patrick Dewaere et Xavier Saint-Macary, le court-métrage Lune Froide est la première réalisation de Patrick Bouchitey. Narrant la nuit de deux losers alcoolisés dérobant un cadavre dans une ambulance par simple jeu puéril, ils s'aperçoivent finalement qu'il s'agit d'une jeune et belle femme fraîchement décédée et abusent sexuellement de son corps. Le pathétisme est ici omniprésent et c'est en ce sens que l'œuvre marque les esprits. Comme à son habitude, Jean-François Stévenin y est plus que remarquable et la scène finale reste absolument poétique malgré la troublante froideur du métrage. 4 ans plus tard, Luc Besson proposera à Bouchitey de métamorphoser son œuvre en long-métrage, toujours sous l'inspiration des écrits de Charles Bukowski.

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Blu-ray / Carlotta Films

Sous le régime de Vichy et afin de sortir sa famille de la misère, Marie s'adonne aux avortements clandestins grassement rémunérés. En parallèle, elle héberge des amies prostituées et rêve de devenir chanteuse… Chabrol s'inspire de la véritable histoire de Marie-Louise Giraud, guillotinée en 1943 pour avoir pratiqué 27 avortements. Isabelle Huppert y est formidable en mère de famille pleine de contradictions et d'illusions. Un très bon Chabrol.

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Blu-ray + DVD + Livret / ESC Éditions

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Blu-ray / Warner Bros.

Pour son second long-métrage, Tim Burton impose un style où il est superbement à l'aise. Comédie fantastique singulière et drôlissime, l’œuvre fera également découvrir l'excellente Winona Ryder au grand public.

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Blu-ray / ESC Éditions

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Blu-ray + DVD + Livret / Wild Side Vidéo

© 1987

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Blu-ray - The Blob / ESC Éditions

Chouette petit remake à la sauce eighties de Danger Planétaire avec les jeunes Shawnee Smith et Kevin Dillon dans les rôles principaux. C'est doté d'humour noir, de scènes gores et d'extravagances qui fonctionnent grâce à l'énergie de la mise en scène. Et puis, pour ma part, dès que je vois la trogne de Jack Nance, ça me donne le sourire 🙂

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2xBlu-ray / Le Chat Qui Fume

Suite à la réception d'une cassette vidéo où un snuff movie y est enregistré, une animatrice d'émission TV et son équipe tentent d'en percer le mystère en se rendant sur le lieu du crime… Œuvre nippone ultra culte qui s'inspire d'un large pan de la culture horrifique occidentale (slashers U.S, ''Basket Case", ''It's Alive'', lignes de basse à la Goblin, etc.) tout en conservant un cachet original et créatif en exploitant le violent fond de commerce du personnage principal. En prime, la réalisation y est très appliquée.

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2xBlu-ray / StudioCanal

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DVD / TF1 Studio

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Blu-ray / Carlotta Films

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Blu-ray - Heart Of Midnight / Le Chat Qui Fume

La dépression vue par Matthew Chapman, scénariste devenu réalisateur dès le début de la décennie eighties, se voit empêtrée ici au sein d'une jeunesse violée où la fuite dans l'oubli est forcément péremptoire. Prix du meilleur film au Festival de Sitges en 1989, Heart of Midnight fut récemment édité en Blu-ray sous l'égide qualitative du Chat Qui Fume. Grace aux excellentes performances de Jennnifer Jason Leigh, Brenda Vaccaro, Peter Coyote, James Rebhorn ou encore Steve Buscemi, l'œuvre conserve une forme d'intérêt pourtant malmenée par son scénario aux ressorts dramaturgiques. Certains plans annoncent pourtant le futur univers de David Lynch et de Mark Frost dans la petite ville sournoise de Twin Peaks et l'on se prend à penser que Jennifer Jason Leigh aurait également pu incarner une excellente Laura Palmer, bien que Sheryl Lee y soit parfaitement irremplaçable.

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2xBlu-ray - Lady In White / Le Chat Qui Fume

S'essayer au conte fantastique, tel que le préconisait la célèbre et richissime société Amblin Entertainment durant les années 1980, avec un micro budget en poche n'est certes pas la meilleure des idées. Pour son second film en tant que réalisateur, Frank LaLogia s'essaie donc au genre en nous narrant l'histoire d'un petit garçon, Frank, déjà peiné par le décès de sa maman, qui a d'étranges visions fantomatiques provenant du passé où Melissa, une petite fille de son âge, fut violemment assassinée par un mystérieux tueur d'enfants. Normalement, l'histoire se déroule dans les années 1960 sauf que TOUT ressemble ici à l'univers eighties de Spielberg et de ses amis d'Amblin. Puis cela bifurque sur la vision d'une Amérique raciste (remarquez, cela ne s'élève pas plus aujourd'hui avec Trump), mais aussi sur le drame enfantin, puis fantomatique, puis assassin, puis… etc. etc. Bref, le script mélange un peu tout, des déboires comiques d'un grand-père fumeur au harcèlement scolaire du jeune héros, sans pour autant réellement développer un vrai sujet. De quoi parle réellement Lady In White ? De dépression enfantine ? De Fantômes ? De vengeance ? De racisme ? De mystère ? De relation familiale ? De harcèlement scolaire ?... On verse tout cela dans un shaker, on agite et on sert à froid, sans grande saveur et sans aucun moyen pour les grossiers SFX qui inondent la dernière partie du métrage. Heureusement que le petit Lukas Haas est parfait, il sauve le film à lui seul.

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Blu-ray + DVD / Le Chat Qui Fume

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Blu-ray + DVD / Rimini Editions

Pour son 3e film en tant que réalisateur, Gérard Jugnot s'inspire grandement des œuvres d'André Hunebelle, avec Jean Marais et Bourvil, qu'il admirait lors de leurs diffusions à la télévision lorsqu'il était enfant. Passablement amusant, Sans Peur Et Sans Reproche reste toutefois superbement réalisé avec quelques personnages drôlissimes (notamment Bruno Carette) et d'autres un brin pénibles (au hasard, Patrick Timsit). Une semi-réussite qui fut un échec critique et public retentissant lors de sa sortie en fin d'année 1988 et qui permit à Jugnot de changer son fusil d'épaule en s'attelant à la comédie dramatique, 4 ans plus tard, avec Une Époque Formidable…

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4xBlu-ray + DVD + Livret - Freddy : L'Intégrale / Metropolitan Vidéo

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4xBlu-ray + Livre - Hellraiser Trilogy / ESC Éditions

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4xDVD - Critters : L'Intégrale / Metropolitan Vidéo

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Blu-ray + DVD / Badlands

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Blu-ray + DVD + Livret / Sidonis Calysta

© 1987

Produit par Charles Band et Irwin Yablans, Prison fut un cuisant échec commercial lors de sa sortie en salles au printemps 1988. Sélectionné dans le cadre du Festival D'Avoriaz, le film mixe allégrement horreur et fantastique tout en conservant un intéressant regard psychologique sur le sadisme perpétré par certains matons dans les prisons américaines. Face à une invisible menace fantomatique suite à plusieurs inexplicables meurtres de prisonniers, la terreur va inévitablement gagner le pénitencier… Il est par ailleurs amusant de constater combien le scénario d'Alien³ s'est immanquablement inspiré de Prison pour arriver à ses fins. La même approche scénaristique se voit ainsi décrite et Chelsea Field, à l'instar de Sigourney Weaver, se retrouve seule dans un univers carcéral intégralement masculin. Réalisé par un Renny Harlin quasi débutant et inspiré par le cinéma de James Cameron et de Steven Spielberg, Prison se voit remarquablement bricolé malgré son budget d'un seul petit million de $. De l'indépendant à tous les étages avec un Viggo Mortensen tout jeunot et irrésistiblement beau gosse aux côtés d'un sadique directeur de prison, traumatisé par ses propres méfaits, remarquablement incarné par Lane Smith. Rien de bien transcendant, certes, mais loin d'être la nullité formatée par sa piètre réputation.

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4K UltraHD + 2xBlu-ray - Blue Sunshine - Bonus / Le Chat qui Fume

© 1987

À la fin des années 1980, l'employé d'un vidéo-club découvre un complot extraterrestre par le biais de cassettes VHS censées laver le cerveau des humains pour les pousser à s'entretuer... Une série B confectionnée pour les vidéo-clubs et ne se prenant absolument pas au sérieux. Pas jubilatoire pour autant malgré ses divers hommages aux séries Z de science-fiction U.S des années 1950.

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5xBlu-ray + DVD + Livre - Phantasm : L'intégrale / Sidonis Calysta