Les meilleurs films de Kiyoshi Kurosawa selon Sajuuk サジューク

Annotation :

Kaïro, c'est LA pépite du J-Horror que personne ou presque n'a vu. Un film précurseur sur la société japonaise, plongée dans les balbutiements d'Internet et de la solitude rampante. Une œuvre qui met mal à l'aise pour de bonnes raisons et donne à réfléchir sur la décennie perdue et le Japon du 21e siècle.

Annotation :

Un final sans un mot, d'une profondeur et justesse comme il est très rare de le voir. Kiyoshi Kurosawa nous prouve une fois encore qu'il est bien capable de réussir dans tous les genres aussi éloignés que peuvent l'être ses films d'horreur fantastiques et ses drames ancrés dans la plus belle ou sombre des réalités.

Il est sans l'ombre d'un doute l'auteur japonais dans lequel je me retrouve le plus, de par sa compréhension de la société japonaise et ce qu'il réussit à en tirer pour en faire des œuvres cinématographiques. Déjà vu il y a plus de 15 ans Tokyo Sonata résonne bien plus en moi aujourd'hui une fois la trentaine bien entamée. 名作

Annotation :

Nouvelle claque sortie de nul part par Kiyoshi Kurosawa l'un des derniers maîtres de l'horreur qui me fait encore sortir de ma zone de confort.
Beaucoup se font cruellement chier devant certains de ses films, je vois ça comme des moments de flottements ou je me retrouve obnubilé par l'atmosphère oppressante.

Annotation :

À revoir.

Annotation :

Le travail sur la photo et l'audio est magistral, bien dommage de ne pas en avoir fait un long métrage avec une sortie cinéma en développant l'idée qui avait tout pour tenir la longueur sur 1h30 ou +.

Annotation :

J’ai encore du mal à croire que Kiyoshi Kurosawa soit bien à la barre de Sweet Home et non un cousin nippon de Carpenter. Le ton du film est tellement loufoque, volontairement surjoué, presque cartoonesque par moments, qu’il est assez déstabilisant de le rapprocher du reste de la filmographie de Kurosawa, tant il nous a habitués à des atmosphères autrement plus austères, troubles et existentielles.

Reste que Sweet Home, adapté par Capcom sur NES et servant de matrice à la première ébauche de Resident Evil, possède de vrais moments de body horror, notamment grâce au travail du légendaire Dick Smith (L’Exorciste, Le Parrain), particulièrement savoureux.

Cependant, Sweet Home n’a finalement que peu à voir avec la vague J-horror qui émergera une décennie plus tard. On est davantage face à une relecture japonaise de la vague occidentale incarnée par Romero, Raimi et Carpenter, avec ce mélange de grotesque, d’excès et d’horreur viscérale.

À voir pour la postérité et parce qu’on y passe, malgré tout, un très bon moment.
Mention spéciale à Nobuko Miyamoto, déjà intrigante dans Tampopo, et qui, ici, déborde d’une énergie presque contagieuse, pas sûr que certains aiment sa tendance à trop en faire.

Annotation :

Quelques raccourcis scénaristiques qui m'ont fait longuement hésiter avec un gros 6, finalement je reste sur un gentil 7/10.
Sauvé une fois de plus chez Kurosawa par une photographie léchée, un casting impeccable (en particulier Mr Creepy aka Teruyuki Kagawa) et une ambiance qui s'installe tranquillement mais sûrement pour renforcer chaque moment commun en une potentielle chute dramatique.

Annotation :

À revoir car ma note me paraît sévère au vu du potentiel que j'ai entrevue du film après réflexion autour de mon premier visionnage.

Annotation :

Un Kurosawa honnête sans plus.
Une image assez éloignée de son identité, trop lisse et propre, un montage pas toujours cohérent et une intrigue qui ne laisse pas assez de place aux indices qui amène vers une fin plutôt réussie mais qui manque d'impact pour le coup.
Un Kurosawa qui n'a pas l'énergie et le courage de ses meilleurs films néanmoins on passe un bon moment.
Ko Shibasaki éclipse le reste du casting.