L'ensemble de cet album est merveilleux pour tous les amateurs de musique country, mais ce sont évidemment les deux tubes qui font entrer ce disque dans l'histoire.

Il y a d'abord I Will Always Love You, qu'elle a écrite comme une chanson d'adieu à Porter Wagoner, avec qui elle était sous contrat depuis plus de dix ans. Les disques du duo ont toujours été d'énormes succès aux États-Unis et Wagoner a toujours refusé que Dolly rompe son contrat pour se consacrer uniquement à sa carrière solo. Les relations entre les deux musiciens ont connu des hauts et des bas, mais Dolly n'a eu de cesse de réclamer son indépendance à Wagoner, qui la lui a systématiquement refusée. Jusqu'au jour où elle lui a écrit cette chanson d'adieu. Lorsque Wagoner a entendu le titre en studio et compris qu'il était écrit pour lui, il a fondu en larmes et lui a accordé sa liberté. Les deux artistes continueront à travailler épisodiquement ensemble, mais grâce à ce titre, Dolly a pu consacrer l'essentiel de son temps à sa carrière solo.

La seconde chanson mythique de cet album, tout le monde la connaît : elle s'appelle Jolene.

Ce que je trouve formidable dans cette chanson, c'est qu'elle met en habit de lumière un sentiment très dévalorisé à notre époque : la vulnérabilité dans la relation amoureuse. Aujourd'hui, on appelle parfois cela « l'emprise ». Nous parlons beaucoup de relations saines, de dépendance affective, d'emprise, de respect de soi et de capacité à poser ses limites. Ce sont des questions légitimes, bien sûr. Mais à force de vouloir nous protéger de tout ce qui pourrait nous fragiliser, nous finissons aussi par perdre de vue ce qui est touchant dans une histoire d'amour : la vulnérabilité.

C'est ce que j'adore dans cette chanson. Dolly est une femme qui accepte de se montrer faible. Elle ne cherche pas à sauver les apparences, elle n'exige rien, elle supplie. Je trouve qu'en faisant cela, elle sublime le sentiment amoureux. Il y a quelque chose qui rapproche cette chanson de l'univers du gospel, lorsque les chanteurs implorent la grâce de Dieu pour leurs péchés. La faiblesse que l'on peut ressentir dans le sentiment amoureux est peut-être justement ce qui le rend précieux, presque divin. Et c'est tout cela que Dolly Parton parvient à toucher dans cette chanson.

Jolene est un titre qui va totalement à l'encontre des valeurs de notre époque, qui valorise beaucoup l'autonomie, la maîtrise de soi et la capacité à ne dépendre de personne. Dans cette chanson, Dolly nous dit exactement l'inverse. Elle se fout d'être forte, elle se fout d'être libre. Elle met en lumière une vérité devenue presque inaudible dans le monde moderne : ce n'est pas parce qu'une personne possède le pouvoir de nous faire souffrir qu'elle exerce nécessairement une emprise sur nous.

La chanson nous rappelle que l'amour comporte une part de souffrance et que, si vous voulez la supprimer, c'est le sentiment amoureux lui-même qui risque de s'en aller.