L’Enfant sauvage par AntoineRA
Dignes représentants de l’essor créatif de la scène Metal française pour les uns, formation tout à fait banale et sans guère d’intérêt pour les autres, GOJIRA est un des rares groupes de l’Hexagone à avoir su aussi bien s’exporter à l’international et gagner en reconnaissance (ouverture pour METALLICA au stade de France le mois passé). Suite à un The Way Of All Flesh bourré de talent, l’attente des fans a été mise à rude épreuve, notamment lorsque le projet de sortir un EP, Sea Shepherd, gratifié de la présence d’artistes de renoms, a été avorté en pleine course, pour cause de problèmes techniques. Près de quatre ans se sont donc écoulés, sans grande nouveauté à se mettre sous la dent de la part des Landais, pour enfin pouvoir profiter de leur dernière réalisation : L’Enfant Sauvage. Un titre en français et un artwork brun orangé loin de faire l’unanimité, même si l’on peut établir des parallèles avec le style plus simpliste de The Link.
[...]
L’impression qui s’établit est celle d’avoir affaire à un aspect plus intimiste de la musique de GOJIRA. Alors qu’on leur connaissait une grandeur démesurée, visualisée au travers d’une instrumentation martiale, tout cet ensemble paraît réfréné. Le style du combo français n’a pourtant guère changé, avec des riffs vaporeux qui suffisent bien souvent à amorcer cette épopée mentale gargantuesque dans l’univers du quatuor. Sauf que, cette fois-ci, le tableau est bien délimité et donne l’impression que le groupe retient ses capacités. Plusieurs facilités d’écritures se présentent à l’écoute, notamment les constantes répétitions d’un même plan au sein d’une piste.
[...]
Cependant, cette application plus professionnelle joue sans doute un rôle dans la perte de cet aspect massif incessant lorsque l’on écoute un de leurs albums. Un excellent travail a été réalisé mais, justement, on y perd assurément en ambiance. Si Mario a gagné en technicité, il ne la déploie pas forcément sur L’Enfant Sauvage et ses jeux dévastateurs ne touchent pas outre-mesure.
[...]
Du côté de Joe, le frontman a opté pour une voix hurlée davantage mélodique et chantée. Désormais, elle est considérée à part entière, et non plus pensée en tant qu’élément de structure dans les compositions. Cette nouvelle approche du chant pourrait sembler minime, mais pour un groupe tel que GOJIRA, qui a su imposer un style mastodonte grâce à un chant transcendant, cette nouvelle vision influe également sur la finalité de l’impact de l’album.
[...]
Quant aux guitares, elles demeurent caractéristiques du son de GOJIRA, toujours avec cette consonance atmosphérique qui rend les riffs intenses. Toutefois, le passé des Landais semble se présenter trop souvent à l’esprit lors de l’écoute de ces nouveaux morceaux, tant un plan rythmique ici ou là, un arrangement vocal, ou un schéma instrumental apparaissent similaires. Les deux guitaristes offrent tout de même des jeux de qualité, avec de très bons riffs mélodiques et entraînants.
[...]
GOJIRA est un groupe soudé, très cohésif, et continue d’écrire sa musique le plus honnêtement du monde ; s’il y a bien une chose qu’on ne pourra leur reprocher, c’est bien celle-ci. Pour ce nouvel album, ils ont exprimé des envies différentes, réaliser des compositions plus directes, plus simples au niveau instrumental. Néanmoins, pour un groupe qui s’est fait un nom via ses fresques musicales massives et alambiquées, le retrouver sur une recette classique déçoit quelque peu. Et si From Mars To Sirius reste leur album le plus abouti, le quatuor français a su développer tout un ensemble de sonorités qui lui sont propres, et que l’on retrouve majoritairement dans L’Enfant Sauvage, toujours avec la volonté de les faire évoluer. Cependant, même si plaisant musicalement, ce nouvel effort semble tourner en rond, et n’offre finalement que peu de réelles surprises.
----- Lisez la critique complète et détaillée sur Metal-Impact.com -----
