- Production et style musical : La production de Prose Combat est très influencée par le jazz, le funk, et parfois des sons plus électroniques, ce qui crée une ambiance subtile et élégante. Les beats sont principalement lents, voire méditatifs, ce qui permet à Solaar de jouer avec les mots sans être étouffé par des productions trop dominantes. Des titres comme "Nouveau Western" (qui reprend un sample d’"Bonnie and Clyde" de Serge Gainsbourg) témoignent de cette fusion réussie entre rap et culture française classique. Le producteur Jimmy Jay, qui a aussi travaillé sur le premier album de Solaar "Qui sème le vent récolte le tempo", continue ici de développer une esthétique sonore unique, avec des samples bien choisis et des beats qui laissent la place aux textes de briller.
- Lyrisme et thématiques : L'une des forces les plus importantes de Prose Combat réside dans la plume de MC Solaar. Ses textes, souvent poétiques, jonglent avec les mots, les métaphores et les références culturelles de manière très fluide. Contrairement à une grande partie du rap de l'époque, plus axé sur les récits de rue ou l'agressivité, Solaar adopte une posture plus intellectuelle et introspective, sans pour autant être déconnecté des réalités sociales. Par exemple, dans "Nouveau Western", il aborde les questions de colonialisme et de post-colonialisme à travers une analogie avec les westerns classiques. Dans "La Concubine de l'hémoglobine", il critique la violence et la guerre, tandis que "Obsolète" s'intéresse aux angoisses de la modernité et au passage du temps. Ce souci du détail dans l'écriture se retrouve aussi dans des morceaux plus légers comme "Séquelles", où MC Solaar explore la fin d’une relation amoureuse avec un sens aigu de la mélancolie, ou "Dévotion", qui offre une analyse subtile des relations humaines.
- Innovation et influence : MC Solaar s’est toujours démarqué par sa capacité à innover dans le rap francophone. Prose Combat est à cet égard un album pionnier, car il montre que le rap peut être à la fois intellectuel et accessible. Contrairement à la vague gangsta rap qui dominait alors aux États-Unis, Solaar offre une alternative plus réfléchie, moins axée sur l'ego, mais tout aussi percutante dans son message. Cela a ouvert la voie à d’autres rappeurs et artistes qui, après lui, ont embrassé un style plus littéraire ou conceptuel dans le rap francophone. Si Prose Combat est souvent loué pour son originalité et la qualité de ses textes. Les textes, bien que brillants, peuvent parfois être difficiles à déchiffrer à cause de leur densité métaphorique. Pour ceux qui cherchent un rap plus direct ou plus narratif, cet album peut paraître distant ou trop cérébral. Un autre point à noter est que la production, bien que raffinée, n'a pas toujours l'impact immédiat ou la puissance des albums de rap plus contemporains. Certains morceaux peuvent sembler monotones ou manquer de punch pour les auditeurs habitués à un rap plus énergique.
Source : lerapcetaitmieuxavant.fr