Un petit changement de formule

En 2007, Céline Dion se trouve à un tournant de sa carrière. Après plusieurs années passées à Las Vegas avec le spectacle A New Day..., son denier gros succès en anglais remonte à A New Day Has Come en 2002, One Heart était un peu dépassée à sa sortie avec une réception assez tiède en 2003, elle a livré un disque de ballade pour bébé en 2004 (Miracle). Il est donc temps de revenir avec un projet capable de montrer une autre facette de Céline.

Et pour une fois, le titre de l'album ne ment pas : Taking Chances prend réellement quelques risques.

Dès les premières minutes, le ton est donné. Taking Chances affiche une énergie rock inhabituelle dans son répertoire. Puis arrive Eyes on Me, qui surprend encore davantage avec sa production très américaine, moderne et presque sensuelle. On découvre une Céline plus audacieuse, plus joueuse, loin de l'image de la diva des années 90 figée dans les grandes ballades.

L'album assume ensuite pleinement sa couleur pop-rock :

Fade Away est immédiatement accrocheuse, This Time possède une belle intensité, tandis que Alone, reprise du groupe Heart, permet à Céline de retrouver le terrain des grandes performances vocales sans tomber dans la caricature.

Même lorsque la production se fait plus lisse, comme sur Shadow of Love, le résultat reste extrêmement efficace. Tout est calibré, certes, mais le savoir-faire est indéniable.

L'un des grands atouts du disque est justement cette production massive et assumée. Là où certains albums du début des années 2000 semblaient courir après les tendances, Taking Chances donne l'impression de savoir exactement ce qu'il veut être.

Les ballades profitent également de cette évolution. A World to Believe In est sans doute l'une des plus belles réussites du projet. La mélodie est superbe, la montée émotionnelle parfaitement maîtrisée et la voix de Céline s'y montre particulièrement expressive avec une production moderne. Surprise Surprise confirme cette qualité d'écriture plus moderne sans renier son héritage.

L'album ose également explorer d'autres territoires. I Got Nothin' Left, coécrite par Ne-Yo, apporte une touche R&B bienvenue. That's Just the Woman in Me s'aventure vers des sonorités blues-pop où l'on entend une voix parfois plus rugueuse, moins policée que d'habitude.

Même les moments plus doux comme Skies of L.A. apportent une respiration agréable au milieu de cette production souvent très dense.

Tout n'est pas parfait pour autant.

Comme souvent chez Céline, l'album souffre d'un certain manque de cohérence. My Love, New Dawn ou A Song for You retombent parfois dans une forme de grandiloquence qui alourdit l'ensemble. On retrouve ce défaut récurrent de nombreux albums de sa carrière : vouloir tout faire à la fois. Je trouve My Love pompeux. Mais cette fois-ci, cela fonctionne mieux.

Là où One Heart ou A New Day Has Come semblaient parfois hésiter entre plusieurs directions, Taking Chances conserve malgré tout une identité plus affirmée. La dominante pop-rock donne une véritable colonne vertébrale au projet tout en gardant la Céline Dion diva pop vocale contemporaine.

C'est probablement ce qui en fait, à mes yeux, la formule la plus réussie de la Céline anglophone des années 2000.

L'album n'atteint peut-être pas les sommets historiques de Falling Into You ou Let's Talk About Love, mais il réussit quelque chose que ses prédécesseurs avaient du mal à accomplir : renouveler son image sans renier son ADN.

Après plusieurs années d'hésitations artistiques, Céline Dion prouve enfin qu'elle peut évoluer avec son époque tout en restant elle-même.

Taking chances a eu un beau succès à 3 millions d'exemplaires dans le monde dont 1 million aux USA sans tube radio.