Identité fluctuante

Quatrième long-métrage de Kei Ishikawa, A Man, adapté d'un roman éponyme, commence comme un drame, avec une ellipse fulgurante qui montre d'emblée que le récit ne sera peut-être pas aussi lisse qu'il pourrait y paraître. Étiqueté thriller le film suit l'enquête d'un avocat mais son impact est bien plus large, sur une échelle générationnelle, autour des Japonais qui sont devenus adultes alors que l'économie ralentissait et que les problèmes sociaux devenaient prégnants. Les principaux personnages masculins de A Man ont tous une identité fluctuante, soit à cause de leur origine, soit pour des raisons familiales. Le film joue avec la révélation de ces différents visages et avec les conséquences des mensonges et des usurpations sur leur plus proche entourage. Il est réalisé sans afféterie particulière, avec une tendance sentimentale parfois un peu trop présente, mais en s'inscrivant dans une veine romanesque qui voltige d'un protagoniste à un autre, sachant que l'homme du titre peut aussi bien se référer à un mort qu'à un vivant (oui, c'est un peu alambiqué écrit ainsi mais c'est plus clair dans le film même s'il conserve jusqu'au bout une part de mystère). Quoi qu'il en soit, à l'image du tableau de Magritte, La reproduction interdite, A Man interroge avec acuité notre identité profonde avec les faux-semblants et les secrets qui forment la nature de chaque humain.