Trip sensoriel de l'horreur cosmique

Nouveau long métrage du musicien et cinéaste Flying Lotus (Steven Ellison à l'état civil), Ash est un film de science-fiction horrifique produit par XYZ Films et distribué par Amazon MGM Studios. Alors, Flying Lotus n’en est pas à son coup d’essai côté réalisation : après un premier long en 2017 (Kuso), ovni gore et expérimental aussi halluciné que crade-WTF-dégueulasse, il avait déjà imposé sa patte visuelle en réalisant ou co-réalisant plusieurs clips, notamment pour Bilal (Levels) et Erykah Badu (Gone Baby, Don’t Be Long), mais aussi en collaboration avec David Firth (Fire Is Coming, Ready Err Not) et en composant des B.O. pour Yasuke (Netflix) ou Ozzy's Dungeon (segment de V/H/S/99 qu'il réalise aussi). Ce nouveau film marque clairement une ambition plus lisible, presque classique sur le papier — huis clos SF d'horreur sur une station perdue sur une planète inconnue, avec deux survivants et un mystère sanglant — mais filtré par un prisme coloré, anxiogène, dégageant des relents aussi fascinants que cauchemardesques, une ambiance d’angoisse sensorielle, une recherche constante de textures, de sons, de flux visuels. Et, oui, aussi une tendance à foncer tête baissée dans le ressenti pur, dans le sensitif, quitte à laisser de côté les enjeux narratifs plus classiques, c'est vrai. Mais le film, paradoxalement, dégage une forme de beauté venant peut-être justement de ses boursouflures.

L'histoire :Une femme se réveille sur une planète lointaine et découvre que l'équipage de sa station spatiale a été sauvagement tué.

Sur cette base simple, peut-être même facile, Ash ne va pourtant jamais chercher la lisibilité ou la simplicité. Très vite, l’atmosphère prend le pas sur l’intrigue. La station est sale, glaciale, organique et claustro — mais pas seulement : elle est presque liquide. Comme si quelque chose fondait en permanence. Les couloirs, les corps, les visages. Le réel tremble. Et c’est là que la mise en scène devient intéressante. Flying Lotus filme comme un cauchemar qui aurait pris racine dans une techno chelou de fin du monde. Tout est matière, pulsation, textures visuelles proches de l’abstraction, avec une lumière ultra travaillée (de forts contrastes rouges/bleus/verts, lumières et couleurs froides vs lumières et couleurs chaudes, bref un jeu constant sur les couleurs et la composition des cadres), et une caméra qui flotte à la frontière du rêve, ou de la remontée d’acide en trip psyché et bad trip violent. Et le tout en réussissant à être à la fois un peu poseur dans son dispositif, mais sans jamais que ce parti pris, cette esthétique, n'en reste qu'à sa démarche totalement abstraite...

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Critique plus détaillé sur notre blog, ici :

https://lesgloutonsducinema.blogspot.com/2025/05/ash-2025-critique-film-sf-horreur-flying-lotus.html