La carricature qui prend conscience d'elle-même

Au début, j'étais très agacé voire même gêné que l'on carricature à ce point des idéaux si profonds. On remarque immédiatement les défauts de cette famille prétendument idyllique : l'autoritarisme du père, l'intellectualisme à outrance, la tète bien pleine des enfants qui récitent plutôt qu'ils ne parlent, la sectarisation etc.

Mais dans la suite du scénario, cette carricature s'est avérée très utile pour deux raisons : renforcer la confrontation avec la société en créant ainsi des situations assez comique, et la prise de conscience du père à l'égard de ses propres défauts.

Le coup de force du film est de ne pas s'en tenir à une opposition crasse entre la conformité et la marginalité. A la suite de sa prise de conscience, le père change sa façon de vivre : il laisse partir son fils, desserre son emprise et quitte la forêt pour la campagne (à moins que je me trompe, la dernière scène était évocatrice, mais il me semble bien qu'ils ont déménagé). La père semble faire des compromis, il ne s'oppose plus drastiquement et par tous les moyens à la société, sans l'embrasser entièrement pour autant : il fait simplement le strict nécessaire pour ne plus isoler ses enfants du monde. Ainsi se conclut la dialectique assez simple, mais efficace : après la confrontation entre des deux mondes, un dépassement du conflit est évoqué, la famille semble parvenir à rompre avec l'isolement tout en conservant sa manière atypique de vivre et de penser.