Par Jean-Sébastien Chauvin

Un homme qui avance coûte que coûte, solitaire, inquiet, c'est le motif récurrent de toute l'oeuvre de Skolimowski. Essential killing, ne déroge pas à la règle, poussant ce motif vers un degré d'épure tel qu'il en devient abstrait, déployé sans autre motif que le strict mouvement corporel. Vincent Gallo y joue un taliban qui, d'abord fait prisonnier par les Américains, s'échappe avant d'être rapidement recherché et poursuivi sans relâche dans les paysages glacés et indifférents d'une immense forêt enneigée. La survie, moteur même de Essential killing, est une expérience du monde partagée par la plupart des personnages de Skolimowski, comme par exemple le héros de Travail au noir, simultanément victime et bourreau d'un système d'exploitation qui le pousse à n'être plus qu'une mécanique. Le mouvement perpétuel auquel sont livrés les personnages est à la fois une manière d'échapper à la mort et une fuite inéluctable vers le néant. Et quand le repos, la fin des choses arrive, alors la tristesse s'accroche à eux et la mort commence à faire son oeuvre - c'est le finale emblématique du Départ avec Jean-Pierre Léaud, où l'amour consommé a un goût amer, et où se fige et s'enflamme la toute dernière image (comme, quelques années plus tard, celle du Macadam à deux voies de Monte Hellman).

Si beaucoup de ses premiers films sont traversés par cette mélancolie-là (la conscience de la fin qui vient à l'esprit avant que n'advienne la fin elle-même), Essential killing assèche encore plus un processus à l'oeuvre chez son auteur depuis longtemps, en se défaisant de tout sentimentalisme. Ainsi de l'aide que la femme, jouée par Emmanuelle Seigner, lui offre silencieusement sans qu'aucun sentiment ne soit réellement partagé, comme si elle-même obéissait alors à un instinct. Pas une seule fois le film ne s'arrête ni ne se laisse aller à la contemplation passagère du monde : l'humanité qu'il décrit est une humanité en guerre, que la pensée a désertée au profit de la seule pulsion. Le héros de Travail au noir trouvait encore à réfléchir sur sa condition, prenait le temps de questionner la moralité de ses actes (via son monologue solitaire, même s'il ne communiquait finalement qu'avec lui-même) ; de celui de Essential killing ne reste qu'un corps sans voix, mutique (Gallo ne prononce littéralement pas un mot), tout en cris, râles, affects bruts, gestuelle animale.

On touche ici aux limites de l'homme, d'un point de vue aussi bien moral que physique (l'épuisement au bout du chemin), même si ce récit qui avance comme une flèche, sans back story ni lignes narratives parallèles, confine à l'expérience métaphysique brute et absurde. La violence politique des films de Skolimowski tient à ce que ses personnages (particulièrement ceux de Travail au noir et de ce dernier film), pris dans les manipulations de systèmes qui les dépassent (les flashbacks d'Essential killing où les prédications religieuses et propagandistes sont omniprésentes), mus par la stricte conservation d'eux-mêmes, ne tirent aucune leçon de ces expériences métaphysiques, ne peuvent en aucun cas en tirer une rédemption, ni même un repos. L'aliénation atteint ici un point de non retour, puisque même les souvenirs fugitifs et syncopés qui apparaissent à Vincent Gallo ne lui permettent jamais vraiment de se construire une image de lui-même en temps de paix. Tout ce qui pourrait l'apaiser passe si vite qu'il faut déjà repartir, reprendre la course à la survie. Les hallucinations qui l'assaillent dans la forêt fonctionnent à l'identique : sa femme lui apparaît recouverte d'une burqa (dépourvue de visage comme lui est dépourvu de voix), forme doublement fantomale qui l'empêche de s'accrocher à quoi que ce soit de familier. Skolimowski prend d'ailleurs un malin plaisir à traiter ces flashbacks comme le cinéma hollywoodien a pu le faire en se plaçant du « bon côté », celui des soldats américains eux-mêmes, mais en appliquant cette règle à « l'ennemi », ouvrant une dimension critique au cœur de son récit. (...)

Lire la suite sur : http://www.chronicart.com/cinema/essential-killing/
Chro
9
Écrit par

Cet utilisateur l'a également ajouté à sa liste Chro : Top 10 cinéma 2011

Créée

le 29 août 2014

Critique lue 268 fois

1 j'aime

Chro

Écrit par

Critique lue 268 fois

1

D'autres avis sur Essential Killing

Essential Killing
Sergent_Pepper
8

du Malick dark side.

Un film muet et plastiquement splendide. La survie, la fuite, l'errance et la douleur physique déshumanisent l'homme qui, devenu animal, finit par fusionner avec le décor. C'est du Malick dark side...

le 19 juin 2013

17 j'aime

2

Essential Killing
Nushku
6

De bon ingrédients, un plat raté ?

Tout comme 127 Hours, la recette est fort alléchante. Sur le papier, tous les ingrédients sont là pour un plat savoureux : un concept simple mais fort, une chasse à l'homme, de la survie en milieu...

le 12 avr. 2011

17 j'aime

Essential Killing
mymp
2

Nature morte

Essential killing, ou l’histoire du verre à moitié plein ou du verre à moitié vide : c’est soit un film trop neuneu plombé par une métaphysique de bazar, soit pas assez radical ni impressionnant à...

Par

le 21 oct. 2022

12 j'aime

1

Du même critique

Les Sims 4
Chro
4

Triste régression

Par Yann François « Sacrifice » (« sacrilège » diraient certains) pourrait qualifier la première impression devant ces Sims 4. Après un troisième épisode gouverné par le fantasme du monde ouvert et...

Par

le 10 sept. 2014

42 j'aime

8

Il est de retour
Chro
5

Hitler découvre la modernité.

Par Ludovic Barbiéri A l’unanimité, le jury du grand prix de la meilleure couverture, composé de designers chevronnés, d’une poignée de lecteurs imaginaires et de l’auteur de ces lignes, décerne sa...

Par

le 10 juin 2014

42 j'aime

Broad City
Chro
10

Girls sous crack.

Par Nicolas Laquerrière Girls sous crack. Voilà la meilleure façon de décrire Broad City, dernière née de Comedy Central (l'historique South Park, l'excellente Workaholics, etc), relatant les...

Par

le 4 août 2014

30 j'aime

1