Dim mak

La vie est une question de choix. Salé ou sucré? Été ou hiver? Caleçon ou boxer? Kill Bill 1 ou Kill Bill 2? On ne va pas revenir sur des affaires de goûts et de couleurs (voir article précédent) mais plutôt se pencher sur ce qui fait de ce Volume 2 l'un des meilleurs films du cinéma américain actuel.

On l'a déjà dit, et on ne se lassera pas de le répéter, Tarantino est un génial touche-a-tout, provocateur et génial, attirant les louanges autant que les critiques. Ce film, sans doute l'un de ces meilleurs, ne déroge pas à la règle, et le camps des pro risque de s'opposer à celui des anti pour encore longtemps.

Pourtant, après les déchainements de violence du premier volume, le réalisateur met de l'eau dans les litres d'hémoglobines déversés jusqu'à présent. Son héroïne n'est plus la Némésis implacable prête à étriper quiconque se met en travers de sa route mais une femme seule, amoureuse, trahie, humiliée et abandonnée. On est désormais plus dans le film initiatique et la quête intérieure que dans la vengeance à tout prix.

Tarantino poursuit sa quête du parfait mélange des genres, mixant avec un talent que lui seul possède le film asiatique avec le western crépusculaire, jusqu'à faire un clin d'œil au film de zombies. Traversé de scènes d'une poésie et d'une beauté intemporelle, comme ce face à face dans le désert entre Bill et celle qui est encore son amante.

David Carradine apporte au mystérieux Bill son charisme hallucinant et Uma Thurman, ré-humanisé, n'a jamais été aussi désirable et vulnérable à la fois. Les dialogues sont toujours aussi jouissif, et la mise en scène, tout en gardant tout son punch, sait aussi se saisir des instants de repos entre deux affrontements.

Même s'il divise toujours les foules, Tarantino nous offre (sans doute), son meilleur film à ce jour, véritable déclaration d'amour à un cinéma qu'il réinvente tout en lui rendant le plus vibrant des hommages. C'est beau, tout simplement...