La forme de la Carrière de Suzanne touche le fond

Un film rempli d’intentions et de chose à dire. Derrière ce qui semble n’être qu’une simple histoire de flirt, le film se révèle pourtant être le témoin, sans jugement, d’une époque et d’une jeunesse d’avant 68. Un film où les personnages ne font que semblant, en surface et pour sauver les apparences, de faire « ce qu’il est convenable de faire », alors que leur for intérieur et leurs pensées se trouvent déjà dans un état d’esprit post-révolutionnaire. La contradiction entre le discours et l'action, une des thématiques les plus matricielles de Rohmer.

Formant une sorte de diptyque en miroir inversé avec La Boulangère de Monceau, qui racontait l’histoire d’un homme s’amusant égoïstement avec une jeune femme, le récit se transforme ici en celui d’un garçon pensant se jouer d’une femme avant de se faire rattraper par une réalité bien opposée.

Difficile de ne pas porter un regard tendre et attachant sur ce film, qui sert de laboratoire au futur cinéma de Éric Rohmer.

Encore plus que dans La Boulangère de Monceau, la formule du narrateur qui se ment complètement à lui-même, et qui pense régulièrement l’inverse de ce qu’il énonce au spectateur, semble ici se préciser.

Reste que la forme est malheureusement bien loin de suivre la richesse des intentions. Mais chaque film doit être replacé dans son contexte de production précis : ici, celui d’un film sans budget, réalisé avec des moyens amateurs. Impossible, dès lors, de le comparer sur les mêmes bases que 'Le Signe du Lion', pourtant produit trois ans plus tôt. Malgré tout, il demeure un sentiment de non-maîtrise devant un film sans doute trop long pour son propre bien : si les moyens manquent déjà pour soutenir cinquante-cinq minutes, pourquoi ne pas avoir resserré le projet en un moyen métrage d’une trentaine de minutes, plus cohérent avec son budget et moins enclin à s’étirer au delà de ce qu'il ne peut s'offrir ?