La Traversée du temps par Sébastien Decocq

Si comme moi vous avez découvert Mamoru Hosoda avec des œuvres plus récentes – Les Enfants Loups, Le Garçon et la Bête, Belle… -, il y a de forte chance que La Traversée du Temps ne fasse pas grande impression. Et pour cause, nous y retrouvons une histoire d’adolescents sur le papier classique, avec une intrigue temporelle au beau milieu de tout cela pour susciter l’attention. Ce n’est pas forcément son film le plus aboutit en termes d’écriture, le film s’amusant de son concept sans pour autant transcender le genre. Mais alors que sort en 2006 le long-métrage, il faut savoir que Mamoru Hosoda n’était pas quelqu’un d’aussi connu qu’aujourd’hui. À l’époque, il sortait de grosses franchises populaires, ayant été animateur sur des séries au style graphique bien défini (Dragon Ball, Slam Dunk, Sailor Moon, One Piece). Et ses premiers long-métrages portaient sur grand écran la saga Digimon. La Traversée du Temps se présentait alors comme son tout premier projet en free-lance. Avec pour le coup un budget bien moins conséquent mais en contrepartie une certaine liberté artistique. Donc oui, ce n’est personnellement pas son film le plus abouti, mais c’est celui avec lequel il a pu imposer son style. Car La Traversée du Temps, c’est une histoire simple, ancrée dans un réel que Hosoda parvient à capter sans problème. L’animation plus simpliste vient d’ailleurs souligner ce fait. Ce qui nous permet de nous projeter, en tant que spectateur, sans aucun problème. Et si l’intrigue temporelle perturbe cette normalité pour partir sur un versant de comédie pour jeunes, c’est pour s’aventurer bien plus du côté de la chronique d’adolescents. La Traversée du Temps, derrière sa simplicité, c’est avant tout une ode à l’amitié, aux premiers amours… Un plaidoyer du passage à l’âge adulte, traiter avec autant de maturité que de poésie. Ce qui en fait une œuvre beaucoup plus complexe qui n’y parait. Et qui ose même frapper fort quand il le faut – une pensée pour la séquence de l’accident en vélo, d’une redoutable efficacité. C’est ainsi que je vois le film : les prémices d’un réalisateur talentueux qui faisait véritablement ses armes avec ce premier long-métrage original (bien que lié à une nouvelle populaire au Japon) avant d’exploser au fur et à mesure qu’il enrichissait sa filmographie. Bref, des débuts touchants et prometteurs !