Le totalitarisme est -il l’idylle de la gauche ou de la droite ?
En essayant de suivre les coutumes musulmanes, chaque membre de la famille dans le film est à contre-courant. L’idéal national qui devrait les unir est en train de se fissurer : un sitcom sur la banalité de la terreur d’État qui finit par infecter la vie commune.
C’est comme si Iman et sa famille étaient piégés dans un huis clos grandeur patrie : domination patriarcale, asservissement des femmes, air d’oppression religieuse terre-à-terre (malgré qu’ils semblent très peu pratiquants). L’influence de la technologie médiatique occidentale ne fait qu’attiser la dissidence, l’incrédulité et la paranoïa généralisée.
Le réalisateur Mohammad Rasoulof suit l’effondrement social et moral avec le genre de calme troublant et la précision visuelle molle de la nouvelle vague d’Abbas Kiarostami et de Mohsen Makhmalbaf, des images dans l’air.
D’une manière ou d’une autre, Rasoulof a fait un récit édifiant au milieu de l’oppression. La graine de la figue sacrée soulève d’étonnants doutes quant à la possibilité d’une liberté dans l’Iran moderne, jusqu’à ce qu’à mi-parcours, il devienne évident que l’étau du totalitarisme s’empare également du récit de Rasoulof. Cette emprise devient un mécanisme pour créer de la tension dans le film.
Iman perd l'arme délivrée à la fois pour son devoir et pour sa protection ; en conséquence, les membres de sa famille deviennent des suspects et sont contraints à un interrogatoire. Les conséquences de leur entretien obligatoire sont aussi bien officielles que personnelles, c’est ce qui est terrifiant.
Cette peur augmente à mesure que la famille se retourne contre elle-même, fuyant Téhéran pour la ville natale d’Iman, traquant et se cachant dans un véritable labyrinthe du vieux monde. L'impasse entre Iman et ses filles découle d'un scepticisme religieux qui ébranle la famille, détruisant finalement la confiance, l'affection et l'Iran lui-même.
Cette vision du nationalisme iranien devient intimiste. La dévotion de Sadaf envers Iman est émotionnelle, érotique et traditionnelle ; alors sa loyauté conjugale et maternelle se transforme et devient contradictoire. Rasoulof transforme son récit en une interdiction prudente, astucieuse et mythique. La peur féminine de Sadaf face à la force masculine la change de la femme qui avait réprimandé ses filles : « Dans la foi, il n’y a pas de questions. Vous devez le ressentir dans vos os. »
Sadaf débite une tautologie – la foi en tant que foi – qui vaut également pour le patriotisme. La graine de la figue sacrée est une lamentation à moitié sceptique sur le processus de tyrannie et de dissidence, comme elle y fait allusion dans l'épigraphe scripturaire sur l'arbre Ficus religiosa étranglé qui donne son titre au film. Regarder ce conte islamique ironique, c’est comme une fable sur la génération des 68ards. Il s’agit du film le plus religieux et politique de la récente liste des meilleurs films d’Obama ; c’est une romantisation du « changement » et du “yes we can”. Un film pour les sensibilités occidentales qui bandent sur le printemps arabe, bof bof, ça montre juste toutes les limites de ce genre de cinéma bâti autour de la promesse, c’est bon pour les nantis et les petits cinémas de gauche. C’est bien ça, au final, un sitcom du Moyen-Orient pour une audience occidentale.