Odyssée simiesque touchante

Présenté comme une immersion radicale dans le quotidien d’une famille de Bigfoot, Sasquatch Sunset de David et Nathan Zellner, produit par Ari Aster, s’impose comme un OVNI cinématographique inclassable.

Ce film n’a peur de rien, et surtout pas d’aller au bout de son concept : pas de dialogues, uniquement des grognements, et un mélange de grotesque, de poésie et de tragédie. L’absurdité des situations – l’accouchement, le trip sous champignons, ou la scène avec la tortue – provoque autant le rire que l’étonnement, tout en trouvant un écho sincère dans les dynamiques familiales qu’il caricature. Le père brutal et drogué, la mère protectrice devenue cheffe, le fils naïf… cette petite tribu simiesque devient le miroir déformé mais éloquent des tensions humaines.

Le casting est qualitatif sous la couche de poils, notamment Christophe Zajac-Denek, dont l’interprétation parvient à rendre son personnage à la fois ridicule et profondément touchant. L’esthétique soignée de la forêt américaine, capturée avec une photographie splendide, et la bande-son envoûtante de The Octopus Project, confèrent au film une aura presque mystique.

Certes, l’humour scato est un peu trop appuyé – les fluides abondent – mais cela n’entache pas la richesse symbolique du récit, où transparaissent des thématiques secondaires: la disparition des espèces, la colonisation rampante, la solitude face au monde moderne.

Un film à la fois drôle, absurde et déchirant, que je recommande sans hésiter à ceux qui aiment être bousculés, offrant une mélancolie étrange et animale.