Film qui calme

Le point de départ et la forme de Sham évoquent - très - fortement ceux de L'innocence. Sur le pitch donc, une situation de harcèlement scolaire. Sauf qu'en fait, peut-être pas... Et pour ce qui concerne la forme, c'est ce même procédé de reprise des scènes. Ici, on se rapproche davantage du dispositif de Rashomon : les mêmes passages sont rejoués différemment avec, à chaque reprise, la perception nouvelle de celui qui la raconte. Le sujet n'est pas cette fois du côté des sentiments. Mais dans l'attitude de la société face à l'emballement médiatique.

Sham apparait comme un film apaisé de Takashi Miike, si tant est que "apaisé" soit un terme qui puisse qualifier son cinéma. C'est en tout cas un film de la maturité. On est agréablement surpris de le voir se lancer dans la critique sociale avec autant de conviction. D'autant que le rendu évoque moins l'esprit série B qui fait sa marque. Sham est plus tenu formellement et plus abouti que de coutume. Bien entendu, la mise en scène conserve ce côté uppercut qui ne s'encombre pas de fioritures. Certaines scènes sont incroyablement angoissantes. Et suivre le calvaire du protagoniste est un beau chemin de croix, bien doloriste, qui donne un peu envie de dire "pouce !" par moment. De fait, Sham secoue pas mal. Surtout dans sa première heure, terriblement dérangeante et prenante. La partie procès fait un peu retomber le soufflé, ce qui est dommage. Mais on quitte le film quand même ravi de voir que Takashi Miike n'a rien perdu de son mordant, et qu'il réalise avec Sham l'un de ses films les plus aboutis.