DON’T YOU FORGET ABOUT ME

THE RIP : Commentaire

#edcritiques

À l’image de ma fin 2025…

J’ai débuté 2026 à taton…

On en était à la fin mars lorsque j’ai initié mes visionnements annuels. À ce point, l’offre était multiple, de quoi éviter les titres douteux de l’heure.

C’est The Rip qui remporte ma mise puisque l’offre est le fruit d'une approche cinématographique équitable à l’endroit de celles et ceux qui y ont consacré leurs talents et leur savoir-faire.

J’adhère à l’idée d’un cinéma qui se redéfinit au mieux…

L’instance sociale me pousse à supporter de justes causes.

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“You are never too small to make a difference.” - Greta Thunberg

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À consommer en surnombre les titres…

On ne saurait discerner quoi que ce soit.

À ce propos, on s’y attarde peu, mais en coulisses d’un film tel que The Rip, environ mille deux cent individus mettent la main à la pâte. Dans le cas d’un blockbuster tel Mercy (Timur Bekmambetov, 2026), ce chiffre peut atteindre les trois milles. Autant d’humains, consacrés, investis, dévoués à offrir au grand public le meilleur des divertissements.

De deux à cinq années de travail sont nécessaires à la concrétisation d’une production cinématographique. Aux États-Unis, le salaire hebdomadaire moyen versé à cette occasion est de mille quatre cent dollars. Au Canada, il se limite à mille cent quarante cinq dollars par semaine… Au Québec, c’est nettement moins.

En fait, la moyenne n’est représentative de rien. Au diapason de nos disparités sociales, les salaires de certains intervenants sont si élevés que la part restante ne fait aucun sens en regard au nombre des travailleurs concernés.

Si certains en sont fort aise, la plupart payent les frais d’une fonction qui n’offre pas une stabilité propre à l’obtention de prêts et de marges de crédit. Ironie du sort, une dévotion aux arts est tout aussi synonyme d’une vie plus coûteuse que celle des métiers conventionnels. Aussi, le stress et l’anxiété ont beau jeu. Être parent, par exemple, implique des sacrifices déchirants.

Dans l’esprit du spectateur, cette réalité ne tient aucune place. À l’obtention d’un billet pour d’autres mondes, le poids de sa critique en fait rigoureusement fi. Pourtant, l’irrévérencieux n’a pas lieu d’être et se revendiquer du droit de chialer ou de la liberté d’expression pour ce faire est une piètre justification. Considérant que rien ne s’oppose normalement à ce droit, la responsabilité incombe à celle ou celui qui en use et comment elle ou il en use.

Lorsqu’on porte un regard sur notre propension à capitaliser sur des propos cinématographiques destructeurs à même les réseaux sociaux, les saveurs sont autrement amères. On y liste les erreurs, on médit à renfort de jet set. Bref, l’occasion de prendre les œuvres à revers ne manque pas, si bien que le portrait prend des airs d'indécence.

Hors, le spectateur appartient tout autant à la chaîne cinématographique que le caméraman et, à ce titre, son rôle est d’appuyer celles et ceux qui le précèdent. Considérer la chance d’avoir accès à un catalogue infini de divertissements propose un comportement plus décent, considérant l’honneur qu’on nous offre de participer au 7ème art.

C’est une question de reconnaissance, de respect, de politesse…

Le stricte nécessaire en matière de civisme et de savoir vivre…

En autant que le civisme et le savoir vivre revêt encore de l’importance au cœur du guerrier.

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“Artists Equity is an independent, artist-led studio reimagining the relationship between talent, studio, brands, and distributors. With three distinct divisions of Scripted, Unscripted, and Advertising, the company prioritizes and partners with creators through an innovative business model, so that all can truly participate and realize the value they bring to a project.” - Artists Equity

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Certains, conscients de leurs responsabilités…

Vont jusqu’à intervenir tentant d’améliorer les choses.

C’est le cas de Matt Damon (Jason Bourne, The Martian) et Ben Affleck (Argo, Justice League) qui, au fait de la menace inhérente aux bouleversements sociaux actuels, ont posé un geste concret. Aussi, ont-ils créé en 2022 Artists Equity, une boîte de production atypique, destinée à améliorer la condition des travailleurs de l’industrie cinématographique

The Rip est un premier résultat lié à cette entreprise.

Pour ce faire, ils revisitent la hiérarchie créative propre à l’édification d’un film. Dans un souci d’équitabilité, sous leur gouverne, l’argent est distribué en respect de l’effort de tout un chacun.

Ils ne se contentent pas de cet acte honorable, ils en assurent le succès en obtenant l’appui d’entreprises sensibles à la cause. Parmi celles-ci, Netflix, qui, au-delà des ouï-dire, s’impliquent dans plus de cinquante pays à travers le monde et supportent, par le fait même, cultures et économies locales. Leur partenariat avec Artists Equity était somme cousu d’avance.

Et, disons le, chaque initiative, individu, part de volonté et efforts investis pour assainir nos fondements sociaux et freiner les aspects réducteurs d’un capitalisme sauvage en plein essor ne saurait être qu’une saine inspiration pour chacun d’entre nous.. We need role models!

Motivés de la sorte, les spectateurs regarderont les films autrement…

Confiants de divertissements de meilleure qualité.

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“Enter by the narrow gate. For the gate is wide and the way is easy that leads to destruction, and those who enter by it are many. For the gate is narrow and the way is hard that leads to life, and those who find it are few. Amen!” - Some preacher, somewhere, somehow

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Les véritables transformations..

N’opèrent pas du jour au lendemain.

D’ici à ce que le cinéma trouve et applique des solutions capables d’assurer sa survie, chaque prise de conscience est un atout. Il suffit de s’intéresser pour mieux comprendre les enjeux et mettre à bas le cynisme ambiant afin de reconstruire en neuf ce qui ne demande qu’à l’être.

Le moindre effort est louable, personne ne désir voir notre filmographie disparaître dans la tourmente. Autant mettre l’épaule à la roue sans plus attendre.

En commençant par assumer nos choix de visionnement…

Et en cessant de mordre la main qui nous nourrit.

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“No me salgas con que a Chuchita la bolsearon.” - expression mexicaine courante

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S’en est-on pris à The Rip?

Je ne saurais dire…

Et c’est très bien ainsi, il vaut mieux éviter toutes formes d’influence afin de préserver son intégrité cinématographique. La neutralité du regard constate que The Rip remplit d’emblée ses fonctions, livrant un divertissement de grande qualité.

De fait, Matt Damon et Ben Affleck y sont au summum de leurs talents respectifs, livrant des performances d’une justesse irréprochable. Peu s’en faut que ce soit ce qu’ils ont offert de plus solide à ce jour. Par ailleurs, à leur image, tous sont plus que favorablement de la partie.

Allez savoir, peut-être est-ce là l’effet de l’équitabilité…

J'ai ouï dire que Joe Carnahan (Narco, The A-Team) sortait ici de ses sentiers battus. Ce n’est pas le cas, le résultat s’inscrit parfaitement dans le parcours de ce créateur plus éclectique qu’on aimerait qu’il le soit. À son habitude, il répond fort bien à l’appel.

Au reste, je sais reconnaître un bon film policier lorsque j’en croise un. Celui-ci n'est peut-être pas entièrement original, mais il a du cœur au ventre. L’œuvre est parfaitement honnête, sensible et rend de part et d’autre honneur au genre.

Autant dire que reprocher à The Rip d’être ce qu’il est tient d’un manque de considérations abjectes, tout en étant nécessairement le témoignage d’une superficialité assurée. Quoi s’opposerait à une initiative telle que Artists Equity aux seuls fins de se prévaloir de son droit de chialer?

Bien au contraire, il vaut mieux appuyer la démarche en cours…

Pour ma part, j’ajoute un bonus à ma quote personnelle.

MA QUOTE : 8 sur 10