Destins brisés au bout d'une lame

Takeshi nous immerge au Japon, pendant l'époque Edo, à travers un récit plutôt classique, suivant le parcours d'un rônin ( samouraï errant ) en quête de justice; Zatoichi, ayant pour particularité d'être aveugle et masseur à ses heures perdues. Toutefois ce qui retient l'attention dans un film qui pourrait être un banal film de samouraï c'est la qualité et la capacité à innover de celui-ci. Tout d'abord, le film frappe par une reconstitution méticuleuse d'un village japonais du XVIII°, loin des extravagances des réalisations occidentales. Mais c'est aussi et surtout grâce à sa galerie de personnages aux destins variés que le film brille.
Chaque personnage d'abord affilié à une apparence codifiée du genre, révèle une complexité invisible au premier coup d'oeil, révélée par des flash back intelligents permettant au spectateur de se mettre peu à peu au niveau du personnage principal qui au delà de sa cécité fait preuve d'une clairvoyance sans failles. C'est là tout l'intérêt du film, suivre un modeste vieillard, as de l'épée, prenant à son compte les destins brisés et vengeant les victimes, formant ainsi un dernier rempart de moralité dans un monde dominé par la violence. Mais, Takeshi ajoute à cela une bande son inventive et des instants comiques permettant au film de trouver un équilibre entre courtes scènes d'action sanglantes et satyre de la société japonaise de l'époque; lui permettant de réaliser un véritable exemple de film de sabre parfaitement calibré et créatif.