1917 - 2017 : 100 ans de monstres et de terreur animale en quelques films

Annotation :

A valeur d'expérimentations et d'essais divers pour donner vie à ses idées les plus folles, ces courts métrages où Willis O'Brien travaille l'art de la stop motion qui fera son apogée avec un grand primate en 1933, sont autant de petits contes dotés d'un charme tout à fait plaisant. Il y a là, comme on le retrouvera grandissant encore et encore au fil des années, cette fascination pour celui qui de ses mains donne vie aux matériaux et exhume les plus fabuleuses espèces d'un temps reculé pour leur faire raconter les plus improbables histoires.

A voir aussi :
- R.F.D., 10,000 B.C. (1916)
- Prehistoric Poultry (1916)

Annotation :

Il y a quelque chose de touchant dans ce film, quelque chose de simple et de sensible chez cet homme partageant son savoir avec ces mômes émerveillés et ressuscitant dans ses envolées tout un bestiaire fantasmé, comprenant les espèces les plus adorées des jeunes engeances, du tyrannosaure au tricératops. La stop motion, comme souvent, et plus particulièrement avec Willis O'Brien, confère un charme indéniable à l'ensemble, une senteur de vieux livre jauni d'un enthousiasme et d'un émerveillement assez uniques en leur genre.

Annotation :

L'art de Willis O'Brien s'impose aux yeux du grand public avec ce film qui ressuscite quelques-unes des plus fameuses espèces du bestiaire préhistorique et fantasmagorique. Tout ici illustre l'imaginaire débordant d'O'Brien, des jungles luxuriantes inspirées par Gustave Doré à l'animal au long cou sortant discrètement sa tête au dessus d'une surface effleurée par ses nappes de brumes, vision qui, au même titre que Kong et son brontosaure revêche, illustre curieusement la naissance du mythe du Loch Ness à la fin de l'année 1933.

Annotation :

Un film d'une force graphique exceptionnelle, grâce à un Boris Karloff magistral, prédestiné à incarner le livre de Mary Shelley, et au savoir faire de James Whale, orfèvre de la mise en scène, sculptant ombres et lumière pour marquer à jamais cette créature dans les esprits.

Annotation :

A chaque génération son oeuvre originale et intouchable, et ceux qui hurlent au scandale en apprenant l'arrivée d'une nouvelle adaptation de La Momie, clamant que leur chef d'oeuvre adoré de 1997 va être sali (hé, j'adore celui de 1997 aussi hein, j'préfère préciser), oublient qu'il était, comme beaucoup d'autres, lui-même une reprise d'un film bien plus ancien encore.
Boris Karloff, qui est, dans ce cinéma de créatures diverses et variées, l'un des plus grands, des plus charismatiques, des plus mémorables, voue sa gigantesque stature et ses paumes émaciées à une Momie mémorable. A voir pour cet acteur plus que vénérable.

Annotation :

Un classique indémodable à tous les niveaux, c'est LE film avec lequel je pourrais peut être au mieux exprimer ma passion 1 : pour le cinéma, 2 : pour ces reptiles démesurés.

D'une touchante brutalité et d'une féroce poésie, ce film reste une perle qui a scellé la vocation de plus d'un grand nom du cinéma, insurclassable dans l'aventure, la romance, la fresque sarcastique et les yeux d'un gamin émerveillé devant un gorille de 8 mètres balançant des mandales à un tyrannosaure.

Annotation :

Voulant profiter du succès de son père, Le Fils de Kong est un court film montrant Karl Denham, de retour sur Skull Island, face à un jeune Kong au poil clair. Y a bien sûr de la créature à revendre là dedans, avec une générosité qui fait du bien, allant de l'ours des cavernes à un nothosaurus approximatif, mais c'est aussi un peu long à démarrer, un peu rapide à se terminer, et d'un intérêt parfois légèrement énigmatique. Mais quand on aime...

Annotation :

Film exceptionnel en tous points, parvenant par un coup de maître à égaler l'oeuvre filmique originale, La Fiancée se démarque par un traitement de l'image fabuleux, une idée improbable amenée avec amour, un superbe labo et une mise en scène parfaite. Classique et indémodable.

Annotation :

Petit film sans prétention qui mériterait toute fois d'être davantage vu. Petite histoire de savant fou empruntant les oripeaux d'un gorille pour accomplir d'horrible méfait dans une perspective scientifique. C'est de la digne série B des années 40, éclairages au top, contrastes forts et saisissant, costume de singe tout à fait charmant employant une superbe démarche chaloupée... Ce petit film d'à peine plus d'une heure à tout pour attiser les plus vives curiosités.

Annotation :

Les bases du conte de l'homme loup sont désormais placées. Ombres de charbon et atmosphères cotonneuses enveloppent certains des premiers pas de cette légende de poils et de crocs.

Annotation :

Jacques Tourneur devient l'un des maitres de la suggestion avec ce film. Une maestria d'exception pour les jeux d'ombres, les sons, les atmosphères... La mise en scène de la traque dans un pouvoir évocateur rare.

Annotation :

Un face à face sympathique qui a surtout le mérite de présenter encore une fois de magnifiques décors nocturnes et brumeux.

Annotation :

Une oeuvre forte et plastiquement magnifique.

Annotation :

Arrivée sur le grand écran de Ray Harryhausen qui réalise son rêve en collaborant avec Willis O'Brien et entame une carrière que l'on connait aujourd'hui comme prolifique et débordante de talent.
Le film est une réussite technique de tous les instants, les deux génies de la stop-motion s'alliant dans une cascade de scènes bluffantes.

Annotation :

La désormais mythique histoire de l'alien découvert dans la glace puis délivré par mégarde et semant la terreur dans une base enneigée. Ici, on a affaire à une créature humanoïde de type végétal. Le film bénéficie d'une belle mise en scène propre aux oeuvres de genre de cette décennie et reste très bon. (même s'il faudrait que je me le remate un d'ces quatre)

Annotation :

Le film qui a inspiré Ishiro Honda pour son Gojira, un an plus tard. Sauf que celui là n'utilise pas de costume. Un monstre de pâte à modeler en stop motion : Une merveille d'animation signée Ray Harryhausen.

Annotation :

Et la légende est née.

Annotation :

Un film qui dépasse de loin ce que sa première apparence peut laisser penser, poussant sur un terrain boueux aussi tragique que sarcastique.
Une oeuvre qui a inspiré Steven Spielberg, John Landis, Joe Dante et beaucoup d'autres.

Annotation :

Ah putain les grosses fourmis qui sifflent et chuintent ! Un classique super bien foutu qui, comme La créature du lac noire, cache une profondeur mésestimée.

Annotation :

Encore merveille de Jack Arnold, jamais égalé pour ce qui était d'intégrer de vrais animaux à l'écran en les faisant paraître démesurés. Et un vrai Clint Eastwood aussi.

(image de couverture)

Annotation :

Ray Harryhausen anime l'attaque d'un poulpe géant sur San Francisco : Du pur rêve.

Annotation :

Une suite que je surnote mais qui n'a pas la portée, l'ampleur et l'intérêt du premier, loin de là. De la pure série B de monstre qui fait "bouh", mais Jack Arnold, excellent conteur, sait tenir en haleine pour la plus connue de ses créations.

Annotation :

Un film qui a le mérite de partir d'une belle ambition, retraçant quelques milliers d'années d'évolution sous les yeux ébahis d'un groupe de gosses. On a un peu de tout là dedans, du mammouth au cératosaure en passant par le rhinocéros laineux et le styracosaure. C'est plaisant et fort sympathique.

Annotation :

L'une de ces créations d'Ishiro Honda qui valent le détour, deux ans après son mythique Godzilla.
La naissance de Rodan, un monstre géant volant assimilé ici, par comparaison, à un ptéranodon démesuré.
Quelques plans superbes et un final qui se paie l'audace d'être presque beau.

Annotation :

Monstre invisible et mystérieux, résultat d'une idée scénaristique simple mais complètement géniale. Culte.

Annotation :

Roger Corman à son sommet avec ces crabes carnivores et télépathes. De grandes idées avec pas grand chose...

Annotation :

Une des cinq plus grande merveilles du genre, le chef d'oeuvre de Jack Arnold. Cette adaptation du livre de Richard Matheson est une véritable perle à tous les niveaux, de la mise en scène aux effets spéciaux (un homme attaqué par un chat à l'aspect géant et une araignée non moins titanesque sont autant de scènes qui restent dans l'Histoire du genre)

Annotation :

Un vautour-dindon gros comme un cuirassé ("as big as a battleship !") déboule sur Terre pour tout casser, protégé par un bouclier d'antimatière infranchissable.
Dindonopocalypse : une merveille.

Annotation :

Bert I. Gordon semble faire son "Tarantula" à lui version sauterelles géantes. Les radiations ont encore sévit et ce sont des dizaines d'insectes qui menacent de produire l'apocalypse en chuintant. Le film propose quelques plans audacieux, mais le reste est d'un niveau assez moyen et sans beaucoup d'astuce (sauterelles marchant sur une photo de building pour faire croire à l'escalade). Quelques incrustations pas mauvaises du tout tout d'même et une idée qui était pourtant très bonne (une invasion de sauterelles de la taille d'un tank, ça serait quand même inquiétant) que je salue pleinement.

Annotation :

Ray Harryhausen, encore pour ce film bourré de scènes spectaculaires au charme sans pareil.

Après le crash d'un vaisseau sur Terre, un oeuf est découvert et un savant le récupère pour voir émerger une étrange créature. Au début mignonne et attachante, la petite bêbête deviendra grande... et moins mignonne. Quelques scènes d'anthologie dans ce film, dont le tant affectionné combat avec un éléphant (également vu dans La Vallée de Gwangi)