Le chantage à l'émotion, c'est pas joli joli

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Je finirai probablement mes jours en prison pour le meurtre de la énième personne qui me fera la réflexion suivante quand j'évoquerai "La Ligne rouge" : "Ah oui ce film génial avec Tom Hanks !!!!!!!!!"

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Le Vel d'Hiv pour les nuls...

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"Pleure, spectateur, pleure, je te l'ordonne"

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Vous voulez participer à une aventure incroyable ? Je suis votre homme. Je suis allé voir "Lion" et ça m'a donné envie de me lancer dans un projet fort ambitieux. Et grâce au crowdfunding on va pouvoir tous s'en foutre plein les fouilles. Je vous explique : quand j'étais petit, ma grand-mère et mon grand-père m'ont raconté l'histoire de leur chat Grifouille qui s'était perdu lors d'un déménagement. Et le pépère s'est repointé dans leur nouveau lieu de résidence, à plus de 100 km de là, 2 mois plus tard, n'ayant plus que la peau sur les os. Soyons fous, je vais en faire un film. Je vais demander à Yann-Arthus Bertrand de filmer la campagne bretonne « vue du ciel », je vais faire péter de la musique qui dégouline sévère et je vous parie que ça va chialer dans les chaumières. J'ai déjà la phrase d'accroche qu'on mettra sur l'affiche : "Vous avez été émus par Lion ? Vous serez bouleversés par Matou." A moi la gloire, le succès, le fric, la dope et les putes de luxe !!! Demain je lance le casting pour trouver un chaton et un chat tout jouuuuuuuulis.

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http://youtu.be/SU7NGJw0kR8

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http://youtu.be/lAtBNiFqBFA

Avec en plus la superbe BO de Steve Earle... http://youtu.be/6Tc700Yi8KQ

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Qui n'a jamais eu une ado me jette la première pierre...

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http://youtu.be/DWivulBg3w4

http://youtu.be/62pLY5zFTtc

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Oh m.... ! Jean-Pierre Jeunet a un cousin en Suède...

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Découverte du projet : " Oh chouette, un nouveau Marc Webb ! " - Découverte du sujet Phase 1 : " Oh non pas ça, pas un film ouin-ouin spectateur je t'ordonne de pleurer " - Phase 2 : " Oui mais après tout le Marco a bien réussi à dépoussiérer un genre sinistré, avec son formidable "(500) jours ensemble" alors pourquoi pas ? - Découverte du film : " Oh non c'est bien mignon mais c'est ouin-ouin et le Marco il dépoussière plus grand chose "

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Cet "Autre continent" est clairement bancal, même bien bien raté par certains aspects. Pour être sincère j'ai même eu l'impression que rien ne fonctionnait vraiment, et pourtant impossible de ne pas voir que Romain Cogitore a quelque chose, ne serait-ce que son rapport troublant aux lieux et sa façon singulière de les filmer. Je le suivrai de près.

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Je crois que je ne déteste rien de plus que ce genre de films-dossier qu'il est interdit de critiquer au risque de passer pour un monstre. Et Dieu sait qu'ils fleurissent de partout ces "Tirés d'une histoire vraie" censés nous enlever toute objectivité. Tant pis, voici donc ce que le monstre a vu à l'écran : un truc écrit avec les pieds tant le récit est paresseux, rectiligne, dialogué à la truelle, des acteurs qui se débrouillent comme ils peuvent puisqu'ils ne sont pas dirigés, une musique bien relou qui t'indique quand tu dois pleurer. Et bien entendu pas un brin de mise en scène, il ne manquerait plus qu'il y ait un peu de cinéma, ça pourrait perturber le spectateur.

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Pour continuer avec les biopics, en voici un qui ne trompe pas sur la marchandise, dès la première minute tu sais à quoi tu auras affaire durant les 122 qui suivront : filtre pour faire photo classieuse et émouvante, musique sursignifiante sponsorisée par Alka-Seltzer. Alors quand tu connais un peu le parcours personnel de Stephen Hawking, pas professionnel car ça on ne va pas se mentir James Marsh il s'en cogne un peu, tu sens que ça va y aller dans le "rôle à oscar", le larmoyant.

Et franchement à ce niveau on n'est pas déçu, on en a pour son argent, par contre en terme d'idées de cinéma (Je parle de vraies idées, pas d'énooooormes ficelles d'apparat), je cherche encore.

Ce qui est bien avec ce genre de films, c'est que surnage souvent celle ou celui qui n'est pas en surjeu, et là c'est Felicity Jones, seule raison qui m'a empêché de ne pas appuyer sur la touche STOP avant la fin.

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Je n'avais pas vu un truc aussi ouin-ouin depuis "Rémi sans famille". Et c'est assez moche en plus.

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Autre film qui dépend beaucoup de l'état d'esprit du spectateur au moment d'entamer la séance.

Un autre jour j'aurais pu le détester, ne voir que le trop plein de tout de Bercot, qui n'est pas la reine de la subtilité, le chantage à l'émotion. Mais y étant allé j'ai accepté le contrat. Ça va être du mélo, on n'est pas pris en traître, ça va en utiliser toutes les ficelles, donc c'est parti.

Et malgré les histoires qui parasitent le récit principal qui se suffisait à lui-même, j'ai fini en larmes devant cette mort regardée dans les yeux, et face au duo Magimel-Deneuve, royal.

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Un film qui s'adresse principalement à un public adolescent qui ne pourra que se retrouver dans les bonheurs et malheurs de cette petite suédoise. Mais visiblement ça peut fonctionner sur des personnes bien plus matures si j'en crois les quelques yeux rougis à l'issue de la projection.

Mais sur moi, alors que je suis du genre Kleenex au cinoche, ça n'a pas pris à ce niveau, trop de grosses ficelles, et sans grand étonnement la réalisatrice de "My Skinny Sister" n'évite pas toujours un certain chantage à l'émotion.

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Ce portrait de l'immense Patrick Dewaere, au jeu aussi effrayant que fascinant, présenté à Cannes Classics 2022 fait plus que questionner. Car justement est-ce vraiment un doc sur Dewaere ou une psychanalyse par caméra interposée de sa fille Lola ? En tout cas, horriblement gêné par une telle mise en scène de soi-même, par un tel déballage plus proche d'une manchette de Voici que d'un objet de cinéma, j'ai failli lâcher l'affaire à plusieurs reprises durant les trente premières minutes.

Mais aimant particulièrement l'artiste et étant forcément fasciné par l'homme et sa fragilité j'ai tenu, pour le meilleur parfois car dès que l'impudeur malaisante de la fille disparait, que les images d'archives ou les témoignages de ceux qui ont connu le père la font taire, c'est passionnant.

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Immédiatement après la surprise "Le Cercle des neiges" je me suis senti obligé d'aller vérifier si la réputation que trainait un autre J. A. Bayona était méritée. Et le résultat est sans appel : ce que j'avais entendu à son sujet est très en-dessous de la vérité.

"The Impossible" est le prototype du film dégueulasse, qui ne recule devant aucun procédé ou artifice pour aller chercher l'émotion du spectateur au pied de biche. C'est puant et en plus en matière de cinéma c'est une pure croute. Vraiment étonnant qu'un même réalisateur puisse traiter un sujet assez proche avec un grand écart digne de JCVD : si on me demandait un mot pour résumer "Le Cercle des neiges" je dirais « dignité », et donc pour celui-ci son exact opposé.

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Si j'en crois sa moyenne ici-même ou son Prix spécial du jury à la dernière Mostra je risque d'être bien seul sur ce coup mais je ne vais pas y aller par quatre chemins : j'ai trouvé ce "Green Border" dégueulasse.

Je ne remets absolument pas en cause l'humanisme à la base du projet ni même l'honnêteté de la réalisatrice Agnieszka Holland qui ne m'avait certes jamais marqué par sa finesse mais sans jamais m'ulcérer non plus, mais cela n'est en rien antinomique avec l'indécence, la complaisance de cette stylisation, du plan soigné pour filmer au plus près la souffrance, les plaies (Car oui c'est beau ces gouttes d'eau rejoignant la bouche d'un enfant, ce sang en noir et blanc), de cette caméra à l'épaule pour mieux suivre la traque, les corps harassés, les coups portés.

Il y a cette forme dont on pourrait débattre longtemps, certains rappelant un certain travelling dans "Kapo", d'autres justifiant tout pour l'efficacité et le fameux "choc", mais il y a aussi le fond qui ne s'embarrasse pas plus de subtilité, le méchant, la brute animale qui fait manger du verre face aux réfugiés qui déposent un mot d'excuse après leur passage dans une maison de fortune.

Je n'irai pas plus loin, et pourtant il y en aurait des choses à dire, sur ces films qui se permettent tout sous prétexte que leur sujet est inattaquable, qui simplifient volontairement leur démonstration afin de conquérir un public pourtant déjà en adhésion avec le discours, mais c'est un débat sans fin, qu'on ne peut bien entendu pas ouvrir et alimenter à travers des écrans de PC.

(J'ai failli quitter la salle à plusieurs reprises - Ce que deux personnes ont fait durant la séance - mais je ne regrette pas d'être resté, d'avoir résisté à mon interminable dégoût car le plus intéressant, le seul élément de réflexion réel se trouve à la toute fin, lorsque les réfugiés se font caucasiens et donc soudain "fréquentables".)

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Plus je rattrape les Dardenne sur lesquels j'avais jusqu'ici fait l'impasse plus je me demande comment j'ai pu un temps (A la louche jusqu'en 2005 et "L'Enfant") beaucoup beaucoup aimer ça. Même si je suis dans ce cas loin d'être le seul et qu'on pourrait alors parler d'hallucination collective.

Il faudrait que je revois un des films de leur "première période" pour savoir si c'est leur cinéma ou la perception que j'en ai qui a évolué mais toujours est-il que dorénavant je perçois à chaque fois chez eux un petit côté putassier, "dérapage / chantage" scénaristique pour obliger le spectateur à être en empathie. Et ici à ce niveau ça atteint des sommets, on est tout simplement dans du drame réaliste transformé en pur thriller. Si on se pose deux secondes, et tout en reconnaissant l'efficacité du schéma, c'est quand même un brin dégueulasse.