Top 10 Albums selon OuaZz

Annotation :

J'ai accroché tellement de souvenirs à cet album qu'il fait incontestablement partie de moi. D'ailleurs je crois bien que mon groupe sanguin est Kid A positif. Avoir découvert Radiohead m'a fait le même effet que si j'avais été mordu par un vampire et qu'il me fallait maintenant ma dose de musique journalière. Vampire humaniste cherche disquaire conciliant.

Annotation :

Y'a des jours qui se déroulent avec la lenteur du malheur, où j'ai le moral dans les chaussettes, que j'ai un concert de blues plein le sifflet, que mon coeur s'amuse à concourir au championnat de yo-yo. Quand ça arrive, une seule solution s'impose pour endiguer cette surdose de chouchougnage : je lance YouTube et je mate ce live et ensuite tout va mieumieux. Ce concert m'unplugged du monde. C'est un peu mon ordonnance de moi à moi-même, ma plaquette de Dolipranes (ne pas hésiter à s'automédicamenter et dépasser la dose conseillée sur la jaquette).

Annotation :

Bowie c’est quelque chose. Le seul avec Radiohead et John Williams à s’offrir le droit d’apparaître à plus de 3 reprises dans ce top. Sa fantaisie est contagieuse et ses musiques surfent sur une tendance SF Pulp à laquelle je connecte à 100%. Quand on branche ce disque, quelque chose de magique se passe, la musique coule dans nos veines, altère notre métabolisme, infiltre nos neurones pour infléchir le cours de nos pensées ; et soudainement, nous voilà l’envie de croire en nos rêves, même les plus zinzins. Si Ziggy n’existait pas, s'il n'avait pas posé ses pieds sur Terre, si ses araignées martiennes ne l'avaient pas suivie dans son périple galactique, le monde serait moins beau, mes journées plus moroses, et le ciel moins étoilé.

Annotation :

Si Bowie me fait l’effet d’une aurore boréale, ce Twin Fantasy prend des allures de supernova. Toledo braille avec une sincérité désarmante. C’est comme contempler la réssurection de Cobain dans le corps de Young. Plonger dans cet album, ça équivaut à se laisser bercer entre la fureur et la grâce. En 10 morceaux, Car Seat Headrest (quel nom, putain) fait le tour de votre adolescence, met des notes sur des sentiments que vous peigniez à comprendre, croque une mélancolie héroïque avec la simplicité des grands (à l'image de sa pochette qui en 3 coups de crayons, dit tout). L'étendard au somment de mon Everest.

Annotation :

Pour l'entièreté de cette saga étoilée. Tout y est. Synthèse du génie de Williams et de la musique de film. Entre la romance et l'odyssée.

Annotation :

Il existe des albums à même de vous déboiter l’âme, de vous offrir une étincelle de raison dans la nuit qui plane au-dessus de votre trogne. Cet album en fait incontestablement partie. “Parfait” serait un adjectif trop faible pour en décrire la puissance et sa résonance.

Annotation :

Un groupe de potes réunis autour d'un disque qui parle d'espoir, d'amitié et d'amour, de la lueur qui éclair même les moments noirs pour accoucher d'un album qui a parfaitement saisie les contradictions de ce début de 21e siècle : partagée entre mélancolie et espoir, lyrisme et épique, accablement et euphorie, nuit et jour.

Annotation :

Pour ne pas oublier que les robots, eux aussi, rêvent de moutons électriques. Collision de mondes pour accoucher d'une étoile.

Annotation :

Ce que Murray Gold fait sur Doctor Who durant plus de 10 années consécutives équivaut peu ou prou à ce qu’a offert John Williams à la mythologie Star Wars : l'énergie de tutoyer les astres et s’inscrire dans le cœur des fans. Une OST à couper le souffle. Probablement la plus riche de l’histoire du petit écran.

Annotation :

La définition de l'immersion. On lance l'album comme on enfile un scaphandre pour plonger dans la brume. Un cauchemar mélodieux que Yamaoka réitérera durant tous les volets de la saga (jusqu'à devenir l'ingénieur son en titre).

Annotation :

Choisir une seule composition de Joe Hisaishi pour sa riche collaboration avec Ghibli serait une torture, alors je me permets de bouder la carte de l'éclectisme en optant pour l'intégralité.

Annotation :

Où comment un album a eu le don de raccourcir mes trajets en bus et apaiser cette petite boule de feu qui pouvait me ronger le ventre lors de mon adolescence. Merci Nirvana 🙏

Annotation :

Repartir sur la route de notre adolescence en si bonne compagnie, c'est un luxe qu'on ne peut se refuser. Éclatant, palpitant et incisif, Toledo fait encore preuve de génie en nous faisant cadeau de ses balades flamboyantes.

Annotation :

Ai-je vraiment besoin d'écrire quoi que ce soit sur ce classique ? Sa légende le précède.

Annotation :

Hymne légendaire et crie de ralliement de tout un genre, Howard Shore fut incontestablement touché par la grâce lors de l'écriture. La Terre du Milieu a trouvé son barde.

Annotation :

Même les cauchemars ont le droit de briller.

Annotation :

Relaxation qui vous confère un effet d'apesanteur et sérénité immédiate.

Annotation :

Mon amour pour Radiohead s'étend jusqu'au bout des ongles, et cet album, je l'ai rongé à m'en faire saigner les doigts.

Annotation :

Il fait partie de ces albums que j'adore écouter en flânant sans but dans les rues ou à travers les rayons des libraires.

Annotation :

Quand NIN met un pied à Hollywood, ils viennent pas en chaussons. Les mecs se contentent juste de foutre le baroufe et retapisser tous les murs avec leur texture sonore héritée d’une longue carrière expérimentale, un peu à la manière des travaux de Zimmer sur The Dark Knight. Un nouveau maître étalon dans l’industrie de la composition et une collaboration florissante avec Fincher qui donnera lieu à quelques autres pépites.

Annotation :

L'idole de toute une génération aux Converses usées et gribouillées.

Annotation :

Un petit vaisseau lancé à pleine vitesse dans la nuit, nous envoyant doucement promener au cœur même d'une supernova en rage.

Annotation :

Mon amour pour Zimmer aura eu du mal à éclore. Mais force est d'avouer qu'il a marqué à jamais l'histoire du cinéma et la manière dont on compose à Hollywood. Ce Live, dénué de toutes contraintes narratives, lui offre la place de faire s'exploser et percuter entre elles nombreuses de ses compositions, mais aussi son grand talent. Merveilleux.

Annotation :

Avec sa batterie fatiguée, ses ambiances envoûtante et sa voix suave, Slowdive parvient à enchaîner des morceaux tout à la fois glaçant et chaleureux. Un sacré premier pas.

Annotation :

Parce que la mélancolie, comme le disait Victor Hugo, c'est le plaisir d'être triste.

Annotation :

Pour les trois premiers volets composés par Williams. Même si la suite se défend bien. Un petit coup de baguette magique en fond sonore qui m'aide bien souvent à trouver l'inspiration.

Annotation :

Avec ce disque, les White Stripes atteignent la perfection. Sûrement moins capricieux et fougueux que les précédents, on y perd un petit charme mais mon dieu que tout ça reste aussi bon et dévastateur.

Annotation :

Si la musique pouvait être traduite en shonen, cet album serait sans conteste un Genki Dama.

Annotation :

Au-delà d'être un grand réal, Carpenter est aussi un grand musicien. Tous ces "thèmes perdues" sont autant de fantasmes cinématographiques qu'il nous offre de plaquer sur son plateau de tournage préféré : nos cauchemars.

Annotation :

Mon réchauffement climatique de Noël. On met le disque sur la platine, et l'atmosphère est tout de suite plus chaleureuse. Marche aussi en automne - comme c'est pratique !