Top JAMES BOND 007

Annotation :

Le sommet de la saga. Tout ou presque touche à la perfection dans ce film, de la mise en scène de Sam Mendes à l’interprétation de Craig en passant par un méchant terrifiant et à une fin qui frôle la tragédie qui ne peut qu’arracher des larmes. Le film se paye même le luxe d’avoir l’un des meilleurs génériques avec l’immense morceau de Adèle.

Annotation :

Le raz-de-marée. Le jour où la franchise a été bousculée et chamboulée pour de très longues années. Un film qui va revenir à la source tout en posant de nouvelles bases avec un James Bond plus brutal, animal mais surtout plus humain et plus romantique. La scène du casino est légendaire, le méchant incarné par Mads Mikkelsen est culte, Eva Green incarne un personnage tragique qui va transfigurer notre héros. On peut parler de chef d’œuvre du genre.

Annotation :

Sean Connery au top du top, ça donne un film au top du top. Certainement le meilleur 007 « classique » si on peut dire tant les films de Craig ont apporté un souffle nouveau à la franchise. Goldfinger est un quasi sans faute porté par son scénario inspiré, ses scènes d’actions spectaculaires et son méchant qui restera l’un des meilleurs car l’un des plus cruels.

Annotation :

Il a divisé, comme tout film qui a pour ambition de conclure une saga ou du moins un arc narratif, ici celui de Daniel Craig. Cet arc étant mon préféré de la franchise, tout a fonctionné sur moi. Des 2H40 d’action servies par la mise en scène léchée de Fukunaga à cette fin déchirante et terriblement courageuse en passant par de nouveaux personnages rafraîchissants (Ana de Armas, Ana de Armas, Ana de Armas).

Annotation :

Après les excellents Bons baisers de Russie et surtout Goldfinger, Sean Connery ne faiblit pas et nous offre encore un grand 007 qui termine en apothéose avec ce climax aquatique qui n’a pas pris une ride.

Annotation :

Passer après la réussite GoldenEye n’était pas une mince affaire et pourtant, le deuxième film de Brosnan sera mon préféré. Une intrigue originale qui tire sur les médias et qui demeure donc terriblement actuelle. Le tout saupoudré d’un excellent méchant, de scènes d’action rafraîchissantes et d’une Michelle Yeoh exceptionnelle.

Annotation :

Après l’échec (non mérité) de Timothy Dalton, Pierce Brosnan débarque pour redonner des couleurs à la franchise et pour le coup, ce GoldenEye mettra tout le monde d’accord par son scénario passionnant truffé de rebondissements, ses antagonistes glacials et son final explosif.

Annotation :

La parenthèse enchantée au milieu d’une période Sean Connery qui commençait à perdre de sa superbe. L’étoile filante George Lazenby n’incarnera qu’une seule fois 007 mais cela nous offrira l’un des tous meilleurs films de la franchise, à la fois impressionnant et terriblement humain, qui se paye même le luxe de nous arracher quelques larmes à la fin.

Annotation :

Incontestablement et de loin le meilleur Roger Moore. Celui-ci était son apogée et ne sera plus jamais aussi bon que dans ce film spectaculaire qui nous met en scène l’une des meilleures James Bond girl et l’un des meilleurs méchants avec Requin.

Annotation :

Après l’échauffement qu’était Dr. No, la légende James Bond se forge déjà avec Bons baisers de Russie qui va aller puiser des inspirations ça et là pour en faire un thriller politique qui n’a que peu vieilli.

Annotation :

Le patient 0, le tout premier. Celui qui a posé les bases et a creusé les fondations de cette franchise légendaire. Évidemment que 50 ans après, l’ensemble a vieilli mais la classe à toute épreuve des débuts de Sean Connery emporte tout et elle emportera toujours tout 100 ans après.

Annotation :

Le film qui prouve que Timothy Dalton avait tout pour être un super Bond et que c’est dommage que la greffe n’ait pas pris avec le public de la franchise. Une histoire de vengeance froide et brutale qui nous offre probablement les scènes les plus violentes de la saga et qui est un parfait avant-goût de l’ère Daniel Craig. Un excellent 007.

Annotation :

Je suis souvent un peu seul à défendre Spectre. Je fais peut-être preuve d’une subjectivité due au fait que Craig est mon James Bond préféré mais je trouve ce film très généreux et jamais trop long malgré ses 2H30. Il est évident qu’en passant après Skyfall il ne peut paraître que plus palot mais pour moi c’est un 007 de très bonne facture.

Annotation :

Le James Bond où je manque clairement le plus d’objectivité parce que c’est le premier que j’ai vu. J’étais jeune, et sa surenchère, ses gadgets improbables, ses scènes pas crédibles pour un sou suffisaient à me rendre heureux. L’ayant revu plus vieux, je ne peux pas fermer les yeux sur ses défauts et sur le fait qu’il a terriblement mal vieilli, mais bon, l’affection demeure.

Annotation :

Curieusement assez mal-aimé par une partie de la critique. Personnellement, la présence de Sir Christopher Lee en adversaire de James Bond suffit à me passionner et à me faire passer outre l’intrigue pas très originale.

Annotation :

Après les dérives de la fin de la période Roger Moore, l’idée est de donner un nouveau souffle à la saga avec l’arrivée de Timothy Dalton censé incarner un James Bond plus jeune mais aussi plus brutal et plus humain. Même si le second sera plus réussi, Tuer n’est pas jouer est un film généreux, spectaculaire et finalement injustement mal-aimé.

Annotation :

Le premier Roger Moore. Le ton était déjà donné, un Bond moins sérieux, moins classique, plus dans le flashy et le grandiloquent. L’énergie des débuts de Moore est rafraîchissante et le film est très divertissant même si certaines de ses thématiques ont pris un petit coup de vieux.

Annotation :

Fin des années 70 oblige, la saga James Bond veut rouler sur le raz-de-marée Star Wars et part carrément dans l'espace. Bizarrement, c'est pas désagréable et c’est même l’un des meilleurs Moore. Et ça n'a pas tant vieilli que ça.

Annotation :

Même si on arrive dans la fin de la période Moore où les films commencent à battre un peu de l’aile, l’intrigue de celui-ci et la présence de notre Carole Bouquet nationale en James Bond Girl le rendent plutôt divertissant malgré qu’on sent que ce bon Roger vieillit.

Annotation :

Le premier raté de l'ère Connery. La franchise s'attaque à la culture japonaise mais l'alchimie ne fonctionnera jamais vraiment et on tombera presque dans la mauvaise comédie à la fin quand James Bond se déguise en... japonais.

Annotation :

Après le formidable Casino Royale, on pensait que l'ère Daniel Craig irait comme sur des roulettes. Manque de bol, le deuxième a été une sacrée douche froide. Le film n'est pas infamant mais bon, sacré downgrade avant de remonter en fusée pour Skyfall.

Annotation :

Après la parenthèse George Lazenby, Sean Connery revient en faire un dernier. Pas la meilleure idée qu'il ait eu tant il ne retrouvera jamais sa grâce d'antan. Et le scénario où les méchants volent des diamants pour construire un laser géant n'aide pas non plus, c'est vrai.

Annotation :

Le dernier de l'ère Moore. Ce bon Roger est trop vieux et ça se voit, il est doublé dans quasiment toutes les scènes d'action. Christopher Walken fait un bon méchant et la scène du Golden Gate reste culte mais quand même, il était temps que ça s'arrête.

Annotation :

Le Pierce Brosnan le plus faible. Divertissant et un peu moins dans le too much que Meurs un autre jour mais pas franchement très crédible malgré une Sophie Marceau magnétique.

Annotation :

Le film qui symbolise le mieux les dérives de la fin de l'ère Roger Moore. C'est une période où le second degré est très présent dans la franchise mais là on est pas loin de la parodie.