De la violence primitive nait la civilisation...

J'ai pris beaucoup de plaisir à regarder cette belle mini série sur une certaine plateforme où l'on a vraiment beaucoup de mal à dénicher de très bons films et de très bonnes séries...

Une mini série en six épisodes qui nous plonge d'emblée dans l'enfer glauque de la naissance d'une "Amérique moderne", encore à l'état embryonnaire, d'une Amérique aux grands espaces sublimes au milieu desquels les hommes pataugent littéralement dans la boue, dans la débauche, dans la violence et dans la mort, sous le diktat du sacro saint "dollar", ce monstre tant convoité par les hommes, sans lequel personne ne serait venu se morfondre ici, au fin fond d'une nature si sauvage, si désertique et tellement hostile.

J'aime ces films qui affirment leur identité, leur singularité, qui expriment leur parti pris esthétique et narratif, comme c'est le cas de cette série avec une image résolument sombre et désaturée, une lumière brutale et froide, des cadrages larges et serrés, qui prolongent cet enfer de l'humanité dans lequel on est plongé avec une brutalité assez déroutante.

Pour sûr, on est là entre le magnifique "Dead Man" de Jim Jarmush, le "The Revenant" de Inarritu et le "A History of Violence" de David Cronenberg. Martin Sorcese lui-même n'est pas bien loin avec cette ambiance très pesante et oppressante qui n'est pas sans nous rappeler le sublime "Killers of the Flower Moon" que j'ai tant apprécier.

Certes, le scénario aurait pu être un peu plus subtil, moins systématique, moins prévisible, mais la mise en scène est remarquable, les acteurs vraiment brillants, comme quoi point n'est besoin de stars pour faire de très bons films !

Reste la fin qui m'a quand même un peu déçu par son dénouement un peu téléphoné, prévisible, même si on échappe, ouf !, à cet insupportable "happy end" très hollywoodien qui se répand à longueur de films américains. Là, que nenni, Peter Berg va jusqu'au bout de sa descente aux enfers en sacrifiant son héros et après avoir fait succomber dans une violence débridée les trois quart de la distribution du film !

Ne reste plus alors que l'héroïne et les deux enfants qui l'accompagnent comme seul espoir de voir se lever enfin l'aurore d'une Amérique moins dominée par les hommes et leur tendance à faire la guerre (comme ce magnifique chef indien "Plume Rouge" qui se fait sermonner par sa mère d'adoption), une aurore qui se lève à l'ouest, là-bas, en Californie, là où les cieux sont plus cléments et les hommes, peut-être, moins violents !

La femme est ici l'avenir de l'homme, comme chez Aragon, et l'avenir est dans la jeunesse et la mixité comme le symbolise ces deux enfants qui l'accompagnent, l'un de type européen, l'autre indienne, l'un atteint de polio, l'autre muette... Cabossés certes, mais résolument portés vers une humanité moins portée par la brutalité, la violence et la cupidité...