Watamote, le portrait sans concession d’une lycéenne hikikomori

Watamote (également appelé Watashi ga Motenai no wa Dou Kangaete mo Omaera ga Warui!) est un excellent School LIfe/Slice of Life ! J'ai entièrement regardé l'animé en VOSTFR mais je n'ai pas lu le manga.

L'histoire suit Tomoko Kuroki, qui après avoir vécu cinquante vies simulées de lycée et interagi avec plus d'une centaine de garçons virtuels, croit être prête à affronter sa première année au lycée, ignorant sa réelle impréparation. En réalité, Tomoko est une jeune fille introvertie et maladroite, mais elle est malheureusement aveuglée à cet aspect d'elle-même. Épaulée par sa meilleure amie, Yuu Naruse, et soutenue par l'affection de son frère Tomoki, Tomoko se lance dans l'inconnu de la vie lycéenne. L'histoire de “Watashi ga Motenai no wa Dou Kangaetemo Omaera ga Warui!” relate la vie d'une otaku en lycée, socialement inapte et avec peu d'amis, dans sa quête pour surmonter ses barrières personnelles et s'épanouir.
En dépit de sa popularité virtuelle, l'histoire révèle que Kuroki Tomoko est en réalité une lycéenne introvertie sans atouts pour être aimée. Bien qu'elle ait accumulé plus de cent conquêtes virtuelles dans le monde des jeux vidéo, sa véritable vie la rapproche davantage de l'hikikomori, sans charme pour la popularité. Tout change lorsqu'un jour, elle choisit de se confronter à son reflet dans le miroir, une action longtemps évitée, et fait une choquante découverte.

Avant d'argumenter, une question se pose : comment Watamote explore-t-il de manière audacieuse l'adolescence, l'isolement et l'humour pour créer une connexion émotionnelle ?

Eh bien, de manière générale, c'est un animé que j'aime beaucoup dans l'ensemble. Mais d'abord, une petite mise au point s'impose. Si vous pensez que l'animé est caractérisé par des répétitions, un ton et un humour déplacés, une prévisibilité et que le personnage de Tomoko vous agace et provoque un malaise, et qu'en plus vous constatez qu'elle ne montre aucune évolution, je vais être franc, vous êtes passés TOTALEMENT à côté de l'animé.

Tout d'abord, l'animé offre une perspective unique sur la vie quotidienne et les défis personnels, mettant en avant le personnage principal Tomoki. Bien que certains puissent critiquer sa répétitivité, elle reflète en réalité la nature parfois monotone des expériences quotidiennes. Cela permet une identification plus profonde de personnes ayant vécu des périodes similaires. L'humour décalé, parfois malsain, offre un éclairage sur la complexité de la perspective intérieure de Tomoki. De plus, l'humour noir et l'autodérision jouent un rôle essentiel dans Watamote. L'animé utilise ces éléments pour mettre en avant les situations sociales maladroites et les erreurs de jugement de Tomoko. Cette approche permet au public de trouver des moments de rire tout en cultivant de l'empathie envers le personnage principal, créant ainsi un équilibre subtil entre l'aspect comique et la réflexion. La prévisibilité des développements des personnages et des scénarios reflète les défis de la croissance personnelle. Cela met en lumière les difficultés de sortir de sa zone de confort et d'adopter de nouvelles perspectives, tout comme dans la vie réelle. Malgré les aspects agaçants de Tomoki, ses imperfections la rendent authentique et identifiable. Son absence apparente d'évolution reflète la difficulté réelle à changer profondément, à laquelle de nombreuses personnes peuvent se rapporter.

Maintenant, dans le détail de la personnalité et ma vision de Tomoko :

Tomoko est plongée dans une perception sombre de la réalité, où ses fantasmes se mêlent à sa vie quotidienne. Dans ses rêveries, elle visualise des scénarios tragiques, comme une chute à moto qui la mène à l'hôpital. Cette vision est teintée d'une tonalité censurée.
À mesure que l'histoire progresse, Tomoko cherche à échapper à cette réalité en devenant populaire. Ses idées pour attirer l'attention des autres sont souvent maladroites et se soldent par des échecs ou des réactions négatives. Son manque de “filtre" la pousse à exprimer ses pensées sans considérer les conséquences. Par exemple, elle demande naïvement à son frère Tomoki de lui montrer ses parties intimes, ignorant la bizarrerie de sa requête. Lors d'une dispute avec Hina Nemoto à propos d'une culotte clignotante, elle commente sans retenue qu'Hina a tout exposé, ce qui entraîne une gifle en retour.
La majeure partie de l'histoire se déroule dans l'esprit de Tomoko, à travers ses réflexions constantes et ses critiques envers tout et tout le monde. Son comportement peut sembler pervers aux yeux des autres. Maladroite et inexpérimentée dans la vie réelle, elle compense en puisant dans ses connaissances acquises grâce aux jeux et à Internet. Ses malentendus comiques avec ses parents et ses tentatives de paraître cool et mature sont fréquents. Par exemple, en entendant d'autres filles parler de bikinis, elle les imagine sécrétant des phéromones et les juge.
Malgré ses maladresses, Tomoko représente l'aspiration commune à être comprise et acceptée. Au fur et à mesure de son évolution, elle pourrait découvrir un chemin vers une confiance en elle renforcée et des relations plus harmonieuses. Tomoko se positionne comme l'un des personnages les plus sous-estimés de la Japanimation, méritant une reconnaissance accrue au sein de ce type de protagonistes peu communs.

Les autres personnages voient très peu si ce n'est Tomoki, la mère de la famille Kuroki, Yū Naruse, Megumi Imae, Hina, Kiko et Kosaka que l'on voit de temps en temps vu qu'on est centré uniquement sur Tomoko.

L'animation et le chara-design sont plaisant et agréable à regarder. Au niveau de la bande-son, l'opening, l'ending et l'OST correspondent à l'ambiance de l'animé. Bref, Watamote se distingue grâce à sa perspective unique sur le Slice of Life et la comédie. Son objectif est de nous immerger dans la peau d'une hikikomori/otaku introvertie, ce qui souligne les défis de stress et d'anxiété, sans pour autant suggérer un suicide. Il incite plutôt à développer de l'empathie pour de telles situations et personnes. Juste comme Tomoko et sa quête de popularité, cet animé de niche et sous-estimé mérite d'être plus apprécié pour ses nuances et sa manière de traiter ces thèmes.