Peng! is not dead

Pan ! ça fait 33 ans que le premier album de Stereolab a dégainé ses décibels dans les esgourdes des fans de la première heure déjà conquis par les cinq disques 45 tours (7 pouces) avant coureurs. Peng! peut se revendiquer comme un titre explosif à la face A comme à la face B d'un monde qui a cru avoir mis fin à la bipolarité. En 1992, la Guerre froide comme le disque vinyle, fut hâtivement précipitée aux oubliettes et le triomphalisme capitaliste allait instiller dans les esprits qu'il n'existait aucune autre alternative au bonheur consumériste illimité... publicité tout aussi mensongère que le disque compact (le CD pour faire court) était vendu et vanté comme un support éternel prétendument inusable. Mais pourquoi cette dérive politique ? Pourquoi, alors qu'il est ici question de musique assourdissante, de voix alanguissantes et phrasés nonchalants invitant à l'insouciance la plus individualiste ? Eh bien parce que Stereolab est un groupe engagé, modérément subversif pour les uns, radicalement critique pour les autres. Digne héritier de son prédécesseur McCarthy qui comptait au sein de ses membres les camarades Tim Gane et Laetitia Sadier, Stereolab s'est peut-être assagi à moins qu'il ait changé de stratégie. Ce Peng! bédéesque désamorce la portée létale de ce que l'onomatopée retranscrit dans une bulle hirsute au demeurant inoffensive. Ce premier album amorce dans le même temps une discographie irréprochable qu'il n'est jamais trop tard de découvrir. Peng! est un manifeste bruitiste et mélodique. Une sophistication du brouillage évoluant avec une fluidité dont les groupes comme le Velvet Underground connaissaient le secret. Enivrez-vous écrivait Baudelaire. Enivrez-vous de tout ce qui peut vous élever comme les 11 titres de Peng!