Trop gros (et beau) pour être vrai

On a un pitch digne des plus grands nanars (on est vraiment pas loin de Plan 9 from Outer Space), toutes les références à la pop culture sont trop évidentes (Star Wars ? "de l'excellente fiction", Aimer Nosferatu, Pyschose et les films de Romero ? C'est avoir du bon goût ! Ben tiens, ce ne sont que les films qui ont le plus influencé le cinéma d'horreur classique. On a aussi des acteurs qui jouent a minima, qui se répètent, et font des déclarations évidentes à foison (discours sur le consumérisme, plusieurs résumés du pitch du film) et des rôles caricaturaux parfaits (Séléna Gomez en pseudo final girl, Bill Murray en flic qui aurait du partir à la retraite, Adam Driver qui n'arrête pas de dire "Ca va mal finir cette histoire")

On se retrouve avec des zombies méga-connus (Iggy Pop et la femme de Jarmush) qui mangent les employés d'un diner, Tilda Swinton en véritable extraterrestre (la blague qui tourne depuis pas mal de temps, faut bien le dire), des références de pop culture qui nous sortent du récit: une blonde avec un katana ? Un agent des forces de l'ordre qui boit le meilleur café du monde à un diner ? A côté de ça, on fait la promotion de la BO du film de manière putassière et outrée, et on casse le 4ème mur: on a lu le script (mais pas tous la même version), on discute de la relation entre Bill Murray et Jim Jarmush...

Tout ça amène le spectateur à réfléchir à sa situation: si l'on met sur le même plan une discussion sur ce que pense Bill de Jim, une blague sur Tilda Swinton et le polar fracking qui fait renaître les morts, alors qu'est-ce qu'on nous, les spectateurs, ne voyons pas dans notre réalité, qui est à la fois "trop gros pour être vrai et qui pourtant devrait être évident ?
(Note: on pourrait faire le même argument sur la photographie du film: tout est évident, clair, montré sans fioriture ni manipulation: la séquence de découvertes des cadavres du Diner est magique à cet égard)

La relation de Cliff aux zombies est très particulière: il se sent finalement plus proche d'eux que de beaucoup de vivants. La scène avec les enfants zombies est assez révélatrice: c'est d'ailleurs la seule scène avec des enfants qui ne portent pas de masque du film... et Cliff les reconnait. De même, le seul moment où Cliff s'ouvre aux habitants de la ville, c'est quand il les décapitent, un par un, lors d'une séquence de tuerie. une séquence qui fait pourtant tout pour que la relation ne soit pas personnelle: il fait nuit, c'est une horde de zombie. Mais non, chaque zombie est identifié, et on taille le bout de gras avec avant de lui faire exploser la cervelle.
Vient ensuite l'utilisation d'un cliché du genre: le zombie gravite autour de ce qu'il aimait faire dans la vie. Et c'est brillant ici: en un mot "Wi-fi", "Zanax", "Chardonnay" ("Did she just say Chardonnay?"), on nous peint rapidement des obsessions qu'on connaît, qu'on partage...

La relation aux morts est donc beaucoup plus profonde que celles aux vivants dans le film (Cliff & Ronnie sont apathiques, Mindy craque complètement, Séléna Gomez est un cliché de final girl). Tout est soit plat soit uni-dimensionnel (Steve Buscemi et son MAWA hat). Ce n'est qu'avec les morts qu'on a de la nuance. Et donc qu'on s'identifie (malgré les pratiques alimentaires). Donc ce que nous dit Jim est dans le fond assez déprimant: les seules vraies relations ne sont pas ici avec les vivants, mais bien avec les morts-vivants... Morts-vivants qui sont obsédés par "nos" obsessions: consommer, avoir du wifi, se construire une identité personnelle au travers de la même pop culture...